Félix Aberasturi

Felix est né à Mar del Plata, en Argentine, italien par sa mére.?Il fait ses études à l'Université de Buenos Aires.
Parallèlement il fréquente divers ateliers de peintres repûtes.?En 1996 il reçoit son Diplôme d'Architecte, premier de sa promotion.?Comme peintre il a fait nombreuses expositions individuelles et collectives. Il a participé dans les Salons de l'Association d'Artistes Plasticiens de l’Argentine
Il a été primé plusieurs fois et il a participé dans différents équipes interdisciplinaires sur des projets artistiques dont le Premier Salon de la créativité à Buenos Aires.

Il s’installe en 2002 à Paris où il redémarre une carrière d'architecte et d'artiste plasticien.
Depuis 2008 il s'est complètement consacré à l'art.
Il expose régulièrement en France et aux États Unis. En 2014 il a réalisé une exposition et diverses activités à « SciencesPo », l'Institut d’études politiques de Paris.
Ses œuvres font partie de nombreuses collections dans différents pays.
Félix Aberasturi ne se contente jamais de ce qu'il peut obtenir simplement. Il a l’exigence de regarder toujours par-delà les apparences, au cœur même de sa création, là où se dévoilent les arcanes les plus secrets du sentiment que le regard sur ses toiles suscite. Il a une claire intention d’emmener les spectateurs avec lui, mais aussi de respecter ceux qui décident rester en surface, dans la première lecture de ses œuvres, évitant de suivre le Lapin d'Alice vers l'autre coté du miroir.?Félix Aberasturi fait très attention au détails pendant la conception de ses œuvres et au même temps il laisse un espace important au hasard. ?Il travaille en plusieurs étapes. D'abord, la recherche de ses sujets, ses personnages et touts les accessoires nécessaires pour créer l’illusion de réalité de ses photos composés. Pour ça il fait appel à une bibliothèque inépuisable et étonnante d'images anciennes et contemporaines. Il retravaille les images par numérisation : chirurgie majeure pour certains de ces personnages, recréation complète pour d’autres. C'est l’étape du rêve éveillé, du funambule qui jongle avec les ressenties en gardant l’équilibre entre l'imaginaire et le réel. C'est aussi un long travail de construction pour produire une « photo » que rendra possible l’accès du spectateur à ce monde parallèle crée par l'artiste. ?En second lieu, il choisit un support : du papier photo,du collage sur bois, du Dibond, parfois des tirages sur des feuilles de papier pour recomposer les images styles affiches de Métro. En tous les cas il a une intention précise qui apporte un plus à la composition.
Vient ensuite le troisième temps, celui de la couleur. C'est ici ou il laisse parler d'une manière plus libre son inconscient ; mise à part le choix de la technique - de l'huile, des encres de Chine et rarement de l'acrylique- le travail soit de coloriste , soit plus abstrait à travers des taches, de déchirures, apporte la métamorphoses finale et définitive de ses images qui deviennent vivantes. C'est l’utilisation de la peinture qui déclenche la magie de ses œuvres et qu'apporte aussi la clef pour tenter d’élucider touts les secrets qui se cachent en arrière plan.
« L’œuvre de l’artiste plasticien Félix Aberasturi nous frappe par son pouvoir d’agir sur l’inconscient collectif. Au-delà de l’immense beauté des sujets et des couleurs, chaque personnage, chaque figure humaine semble faire partie de notre famille.
Rétro et futuriste à la fois, cette architecture onirique nous laisse un léger goût du « déjà vu » comme lorsque on entend une mélodie pour la première fois et nous donne l’impression qu’elle a été composée pour nous » d’après Oscar Sisto qui suit l’artiste depuis des années.


?