Olivier Legrand

Les peintures d’Olivier Legrand s’inscrivent entre la peinture moderne hyperréaliste, la peinture caravagesques, et les natures mortes hollandaises. Elles frôlent la peinture classique et détournent le réalisme.

L’artiste puise à partir de la lumière du XVIIème siècle et des clairs obscurs pour mettre en lumière l’objet. A la différence près que l’artiste ne sonde pas les crânes, les fruits, ou les miroirs mais dissèque les éléments de notre vie quotidienne : une carafe, un sac en carton, un bol… Dans la lignée de Marcel Duchamp et ses ready made, Olivier Legrand légifère des objets en tant qu’œuvres d’art. La question de la nature de l’œuvre d’art aborde une question contemporaine, tandis que sa mise en scène hérite de l’art pictural flamand.

Véritable démiurge, le créateur Olivier Legrand élabore lui-même ses teintes au cœur de son atelier. Il les broient, les diluent et les mélangent, s’emparant de nos objets du quotidien en les détachant de tout sentiment de familiarité. Le rêve plane derrière les natures mortes d’Olivier Legrand. Ce rêve nous pose les mêmes questions au réveil : « où suis-je ? ». La perte des repères parvient à se sentir avec nos objets ordinaires.