Il modo di rappresentare l'immensità di un panorama colorato, senza dover ricreare minuziosamente ogni dettaglio, ha contribuito all'evoluzione di alcuni stili pittorici. Generalmente associato alle pennellate più sciolte degli Impressionisti, Grande le distese di colore hanno trovato la loro strada anche nell'arte astratta moderna durante la prima metà del XX secolo. Secondo teoria del colore nell'arte, gli artisti usano il colore per evocare emozioni nelle loro composizioni, facilitando così l'espressione. Ma nell'arte astratta, il colore è usato nella sua forma più semplicistica. Quindi, dipingere con grandi quantità di colori può dare una sensazione di libertà, di celebrazione del colore, di abbondanza. Artsper ti invita a scoprire Marie Labat che mette in risalto il rapporto tra uomo e natura in i suoi paesaggi, utilizzando il colore per rappresentare i Pirenei Atlantici. Nick Tidnam, dal canto suo, lavora in uno studio aperto a jardin per confrontarsi costantemente con la natura. Può sembrare inutile cercare di limitare l'immensità di un paesaggio su una tela, ma questi artisti sanno che la capacità di farlo risiede nell'uso del colore...
