Viktroija Skafaru

Viktorija Skafarus künstlerisches Experimentieren bewegt sich von der Suche nach strukturierten, aber wesentlichen Formen, die in sehr unterschiedlichen Kulturen zum Leben erwachen, von der toskanischen Malerei des 14. Jahrhunderts über orthodoxe Ikonen bis hin zur japanischen Sumi-e-Tradition, um ihre eigene, ursprüngliche Sprache zu schaffen, reich an meditative Atmosphären, die in der Zeit stehen bleiben.Die Künstlerin malt auch im Freien an den Orten ihrer Stadt und lässt sich dabei von antiken Denkmälern und der Vitalität der Menschen, denen sie begegnet, inspirieren.Für die Leinwände in Öl, dem Medium seiner Wahl, verwendet der Künstler keine Skizzen, denn „die Schaffung eines Werkes ist ein Prozess der Entdeckung“, bei dem die Linie der Geste entspricht, der Bewegung der Hand, die die Energie des Werks zum Ausdruck bringt Moment.Oftmals öffnen sich die figurativen Elemente vor einem abstrakten Hintergrund, sodass sich die Landschaft in eine innere, symbolische Landschaft verwandelt.In der Werkreihe „Montagne d'Incanto“ tauchen ausschließlich Felsen auf, dargestellt mit der Wesentlichkeit von Gemälden des 14. Jahrhunderts; Dort wird die Essenz des Berges dargestellt, mit einer Komposition, die die Perspektive aufgibt und Formen „ohne Raum und Zeit“ schafft. Die Steine scheinen vor monochromen Hintergrundfarben zu schweben, wo sich in einem optischen Spiel die Feststoffe und Hohlräume vermischen oder dekonstruiert werden, bis sie schließlich ihre Konsistenz zu ändern scheinen und die Flexibilität eines Stoffes oder die Beweglichkeit einer Flüssigkeit annehmen. Die gemalten Räume werden so zu metaphysischen Räumen, in denen der Betrachter in der Stille der Meditation die Essenz einer Suche finden kann, wie der Aufstieg auf den Gipfel eines Berges, der jedoch unzugänglich bleibt und sein Geheimnis behält.In der Serie „Enchanted Gardens“ scheinen Landschaften vollständig in einen Nebel getaucht zu sein, der sie in abstrakte Flächen verwandelt, die aus Schattierungen und chromatischen Variationen von Blau bestehen; Nur ein Element kommt zum Vorschein, der Baum, den der Künstler von Zeit zu Zeit mit einer anderen baumartigen Essenz darstellt, ein lichtreiches Element, das an die Kostbarkeit des Lebens erinnert, jedes anders und einzigartig. Es gibt auch einen Bezug zu den alten Traditionen des Baumes des Lebens, zusammen mit der Vorstellung, dass das Singular das Ganze in sich, „hier und jetzt“, darstellt.Die Kunst von Viktorija Skafaru bietet dem Betrachter die Möglichkeit, die Hektik des Alltags „jenseits des Alltagslärms“ zu verlassen, in die meditative Stille ihrer Werke einzutreten und einige Schritte in der Kunst als Weg durch die eigene innere Reise zu unternehmen.