Abstracto
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Ranunculous 232a
Marc Kittner
Fotografía - 144.8 x 114.3 x 0.5 cm Fotografía - 57 x 45 x 0.2 inch
2.700 US$
Leucospermum 443b
Marc Kittner
Edición - 90.7 x 113.3 x 0.5 cm Edición - 35.7 x 44.6 x 0.2 inch
3.000 US$
Variation sur panneau en peuplier
Maria Chiara Re
Dibujo - 70 x 45 x 2 cm Dibujo - 27.6 x 17.7 x 0.8 inch
617 US$
Utopian # 47. XL
Jonathan Antony
Pintura - 102 x 102 x 5 cm Pintura - 40.2 x 40.2 x 2 inch
4.484 US$
Dispersion V
Pascale Morelot-Palu
Edición - 120 x 120 x 3 cm Edición - 47.2 x 47.2 x 1.2 inch
4.103 US$
Untitled
Paul Philibert-Charrin
Fotografía - 15 x 20 x 1 cm Fotografía - 5.9 x 7.9 x 0.4 inch
729 US$
Elegant vase with bubbles, pattern number 6977
Jaroslav Svoboda
Diseño - 21 x 8 x 8 cm Diseño - 8.3 x 3.1 x 3.1 inch
437 US$ 394 US$
Everywhere No. 2021004
Cheryl Johnson
Pintura - 91.4 x 91.4 x 1.3 cm Pintura - 36 x 36 x 0.5 inch
5.585 US$
Scarred comfort zone
Jérôme Dupré la Tour
Fotografía - 220 x 300 cm Fotografía - 86.6 x 118.1 inch
2.018 US$
Hommage à Mark Rothko 1
Daniel Allisy
Fotografía - 120 x 90 x 3 cm Fotografía - 47.2 x 35.4 x 1.2 inch
869 US$
Bleu du ciel et de la mer
Hervé Robin
Pintura - 60 x 60 x 3.8 cm Pintura - 23.6 x 23.6 x 1.5 inch
1.345 US$
Nu (Un poème dans chaque livre Paul Eluard) Ref BDNW2985
Yves Tanguy
Edición - 51 x 33 cm Edición - 20.1 x 13 inch
1.065 US$
A mitjanit, quan ningú ens mira/A medianoche, cuando nadie nos mira
Ricard Romero de Tejada
Pintura - 116 x 89 x 3 cm Pintura - 45.7 x 35 x 1.2 inch
1.121 US$
Situation épineuse
Jean Brillant
Escultura - 60 x 21 x 15.5 cm Escultura - 23.6 x 8.3 x 6.1 inch
11.211 US$
Sans Titre, Tchikespeed
Bruno Peinado
Edición - 80 x 60 x 0.2 cm Edición - 31.5 x 23.6 x 0.1 inch
381 US$
1986 Water Lilies Cristallisation Nénuphars
Lucette Pillet
Escultura - 36 x 36 x 1 cm Escultura - 14.2 x 14.2 x 0.4 inch
4.428 US$
Combat de coq, le duel
Jean Vodaine
Pintura - 81 x 61 x 2 cm Pintura - 31.9 x 24 x 0.8 inch
6.727 US$
Lavender vision
Suzy Scarborough
Pintura - 91.4 x 91.4 x 5.1 cm Pintura - 36 x 36 x 2 inch
5.500 US$
J.S. Bach, Goldberg variation, Aria
Ernestine Tahedl
Pintura - 165.1 x 116.8 x 4.6 cm Pintura - 65 x 46 x 1.8 inch
5.141 US$
Il Cancro (The Cancer)
Alicia Penalba
Edición - 28 x 21 x 0.05 cm Edición - 11 x 8.3 x 0 inch
504 US$
Le feu sous la glace
Lysiane Portal
Pintura - 80 x 60 x 2 cm Pintura - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
897 US$
Dear Forgiveness I saved a plate for you
Elaine B. Chao
Pintura - 50.8 x 50.8 x 3 cm Pintura - 20 x 20 x 1.2 inch
1.457 US$
Le pas de la verte
Christian Nesler
Escultura - 70 x 70 x 3 cm Escultura - 27.6 x 27.6 x 1.2 inch
4.260 US$
Lapin ou ne pas être
Michèle Corotti
Pintura - 100 x 50 x 2 cm Pintura - 39.4 x 19.7 x 0.8 inch
897 US$
Final curtain call
Peter Sharman
Pintura - 80 x 80 x 3 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 1.2 inch
7.848 US$
88.25.2001
Karl-Martin Holzhäuser
Fotografía - 133 x 133 x 5 cm Fotografía - 52.4 x 52.4 x 2 inch
35.875 US$
Ecorce d'Aulne ou Vergne - Triptyque - série écorces d'arbres
Eliane Dessaud
Pintura - 30 x 90 x 2 cm Pintura - 11.8 x 35.4 x 0.8 inch
437 US$
Corps et Ame #191121_009
Jérôme Rapin
Dibujo - 73 x 53 x 0.1 cm Dibujo - 28.7 x 20.9 x 0 inch
1.345 US$
Filitoza numéro 10
Bernard Rémusat
Pintura - 130 x 100 x 5 cm Pintura - 51.2 x 39.4 x 2 inch
24.664 US$
Nouhoud, Rise up
Hamed Abdalla
Pintura - 21 x 29.5 x 1 cm Pintura - 8.3 x 11.6 x 0.4 inch
14.574 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee