Abstracto
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guarde su búsqueda para encontrarla rápidamente
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema
Fleur Céleste
Yan Zoritchak
Escultura - 31 x 38 x 55 cm Escultura - 12.2 x 15 x 21.7 inch
10.062 US$
Suk mai todos los días
Zoila Andrea Coc-Chang
Escultura - 48.3 x 38.1 x 0.6 cm Escultura - 19 x 15 x 0.2 inch
2.795 US$
Tracce (Rose)
Claudio Missagia
Pintura - 100 x 150 x 2 cm Pintura - 39.4 x 59.1 x 0.8 inch
4.696 US$
Kuraszewo. Garden at Night
Andrzej Fogtt
Pintura - 70 x 100 x 4 cm Pintura - 27.6 x 39.4 x 1.6 inch
7.267 US$
Atelier bleu rouge
Jean-Claude Libert
Pintura - 46 x 33 x 2 cm Pintura - 18.1 x 13 x 0.8 inch
3.634 US$
Peindre au temps du Covid
Hélène Sorel
Pintura - 80 x 80 x 4 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 1.6 inch
425 US$
La main au Pompon
Richard Di Rosa (dit Buddy)
Escultura - 98 x 60 x 46 cm Escultura - 38.6 x 23.6 x 18.1 inch
8.385 US$
Impression #2
Karine Nicolleau
Fotografía - 30 x 40 x 0.1 cm Fotografía - 11.8 x 15.7 x 0 inch
280 US$
Sculpture Entrelacs
Sophie Théodose
Diseño - 21 x 30 x 35 cm Diseño - 8.3 x 11.8 x 13.8 inch
4.248 US$
Objets perdus / La falaise attend
Mario Trimarchi
Dibujo - 50 x 70 x 0.1 cm Dibujo - 19.7 x 27.6 x 0 inch
2.795 US$
Transformation through the imagination of lovers VI
Cordula Rock
Pintura - 80 x 80 x 2 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch
6.149 US$
Abstraction
Ayuna Kanatkalieva
Pintura - 100 x 100 x 2 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
3.242 US$
Faceless Beauty
Lovemore James
Escultura - 50.8 x 20.3 x 15.2 cm Escultura - 20 x 8 x 6 inch
3.300 US$
Collection Signature, n°3
Camille Royer
Escultura - 52.5 x 30 x 25 cm Escultura - 20.7 x 11.8 x 9.8 inch
2.460 US$
Mégalodon - Interprétation abstraite du requin
Jocelyne Texier dite Joce
Pintura - 30 x 30 x 4 cm Pintura - 11.8 x 11.8 x 1.6 inch
408 US$
Console sculpturale
Manne
Escultura - 77 x 125 x 40 cm Escultura - 30.3 x 49.2 x 15.7 inch
5.366 US$
Raccordement
Mehdi Cibille Le MoDuLe De ZeeR
Pintura - 120 x 120 x 2 cm Pintura - 47.2 x 47.2 x 0.8 inch
7.824 US$
Régate série mer et voiliers
Bernard Relecom
Pintura - 20 x 20 x 1.5 cm Pintura - 7.9 x 7.9 x 0.6 inch
179 US$
The lost Caspar David II.
Christine Keruth
Pintura - 100 x 120 x 4.5 cm Pintura - 39.4 x 47.2 x 1.8 inch
10.668 US$
City shadows
Paraskevas Papadopoulos
Pintura - 70 x 100 x 3 cm Pintura - 27.6 x 39.4 x 1.2 inch
13.153 US$
Free Red Transformed
Nel ten Wolde
Pintura - 102 x 137 x 3 cm Pintura - 40.2 x 53.9 x 1.2 inch
6.546 US$
Electric shock experience -black-
AyaNe AyaNe
Edición - 84.5 x 119 x 3.2 cm Edición - 33.3 x 46.9 x 1.3 inch
6.596 US$
Caminos que vienen y van
Regina Lotti
Pintura - 100 x 180 x 5 cm Pintura - 39.4 x 70.9 x 2 inch
8.150 US$
Iridescent Blue Centrality
Luigi Boille
Pintura - 73 x 60 x 3 cm Pintura - 28.7 x 23.6 x 1.2 inch
10.062 US$
1 ) Insomnia #darkseries
Amarildo Ruçi
Pintura - 100 x 80 x 2 cm Pintura - 39.4 x 31.5 x 0.8 inch
16.162 US$
Can you keep a secret
Marisol Evora
Pintura - 100 x 100 x 3.7 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.5 inch
13.589 US$
Les oiseaux dans les arbres
Solange Galazzo
Pintura - 114 x 146 x 3 cm Pintura - 44.9 x 57.5 x 1.2 inch
2.571 US$
Moules bleues
Gille-Marie Dupuy
Edición - 41.5 x 29.5 x 0.2 cm Edición - 16.3 x 11.6 x 0.1 inch
168 US$
Fractal Figure Red Flower
Anya Rubin
Pintura - 121.9 x 91.4 x 3.8 cm Pintura - 48 x 36 x 1.5 inch
7.500 US$
The Orchestral Overture
Anatole Krasnyansky
Dibujo - 62.2 x 49.5 cm Dibujo - 24.5 x 19.5 inch
7.500 US$
Composition abstraite
MacAmnaub
Pintura - 130 x 97 x 2 cm Pintura - 51.2 x 38.2 x 0.8 inch
3.733 US$
Nature morte II 1993 Sitll life II
P Girot
Edición - 33 x 25 x 0.3 cm Edición - 13 x 9.8 x 0.1 inch
553 US$
Rivière, River, 1980. Méditation, Reflets des galets dans l'eau River Meditation, Pebbles in water
Oh CHOON RAN
Pintura - 129 x 129 x 0.3 cm Pintura - 50.8 x 50.8 x 0.1 inch
3.298 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee