Abstracto
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Les espaces de Penseur de Rodin
Jesus Campos
Escultura - 30 x 14 x 15 cm Escultura - 11.8 x 5.5 x 5.9 inch
980 €
Beside you in time
Isabelle Rivest
Pintura - 91.4 x 91.4 x 3.8 cm Pintura - 36 x 36 x 1.5 inch
1.417 €
Play & Diversity 17
Lucie Jirku
Pintura - 100.1 x 59.9 x 2 cm Pintura - 39.4 x 23.6 x 0.8 inch
1.413 €
Enlightenment,
Mineko Yoshida
Pintura - 133.4 x 133.4 x 0.5 cm Pintura - 52.5 x 52.5 x 0.2 inch
1.451 €
Saving Grace I Apocalyptic Doodle
Marie Julou (Tina McCallan)
Pintura - 55 x 46 x 2 cm Pintura - 21.7 x 18.1 x 0.8 inch
910 €
Costruzione con tangenti
Luigi Veronesi
Edición - 100 x 140 x 0.1 cm Edición - 39.4 x 55.1 x 0 inch
850 €
Extraits de nature II
Daniel Jung
Pintura - 80 x 100 x 2.5 cm Pintura - 31.5 x 39.4 x 1 inch
1.300 €
Dancing Elements
Kuno Vollet
Escultura - 80 x 40 x 45 cm Escultura - 31.5 x 15.7 x 17.7 inch
15.000 €
To light up
Maryse Chatron Kriloff
Pintura - 80 x 120 x 2 cm Pintura - 31.5 x 47.2 x 0.8 inch
2.000 €
Carrés fleuris
Ghislaine Chapuis
Pintura - 100 x 100 x 1 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 0.4 inch
1.300 €
Rouget d'origine noble dorée
Robert Combas
Pintura - 46.5 x 34 x 2.5 cm Pintura - 18.3 x 13.4 x 1 inch
29.000 €
Composition sur fond bleu
André Lanskoy
Edición - 76.5 x 56.5 x 0.1 cm Edición - 30.1 x 22.2 x 0 inch
750 €
Lime Arc Over Pink Red
Simon Findlay
Pintura - 175 x 140 x 2 cm Pintura - 68.9 x 55.1 x 0.8 inch
2.000 €
Portrait in Blue and Red
Ihar Barkhatkou
Pintura - 105 x 70 x 3 cm Pintura - 41.3 x 27.6 x 1.2 inch
2.000 €
Retrato imaginario de Goya
Antonio Saura
Edición - 61 x 91 x 0.2 cm Edición - 24 x 35.8 x 0.1 inch
1.300 €
Au source des fleuves de pêcher
Yu Zhao
Pintura - 37 x 60 x 3 cm Pintura - 14.6 x 23.6 x 1.2 inch
900 €
Roses de Villandry 10
Akira Inumaru
Pintura - 40 x 40 x 0.01 cm Pintura - 15.7 x 15.7 x 0 inch
1.000 €
The Mother of Dreams
Ewelina Skowronska
Pintura - 100 x 70 x 0.1 cm Pintura - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.850 €
Aluminium II
Kovalenko Sergiy
Escultura - 39 x 43 x 30 cm Escultura - 15.4 x 16.9 x 11.8 inch
1.500 € 1.350 €
Scarification III
Jean-Michel Zazzi
Pintura - 80 x 60 x 2 cm Pintura - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
1.200 €
Bateaux de pêcheurs à Positano, avril
Alexei Lantsev
Pintura - 80 x 100 x 2 cm Pintura - 31.5 x 39.4 x 0.8 inch
3.000 €
Digital Season, Merging Redthread Landscape
June Kim
Edición - 50 x 90 x 0.3 cm Edición - 19.7 x 35.4 x 0.1 inch
1.000 €
Big totem colors I
Thierry Corpet
Escultura - 150 x 21 x 11 cm Escultura - 59.1 x 8.3 x 4.3 inch
1.800 €
Passage piétons - Evening
Daniel Castan
Pintura - 70 x 70 x 2 cm Pintura - 27.6 x 27.6 x 0.8 inch
1.850 €
Cage / Sans titre
Meteo Meteo
Pintura - 29.7 x 21 x 0.2 cm Pintura - 11.7 x 8.3 x 0.1 inch
115 € 58 €
Golden Abstract
Samvel Atasunts
Pintura - 70 x 50 x 2 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
1.050 € 892 €
Untitled, P81_6840
Jurek Wajdowicz
Fotografía - 55.8 x 39.3 x 0.1 cm Fotografía - 22 x 15.5 x 0 inch
1.468 €
1st Wall St Journal, Dinner Triangles (2nd State)
James Rosenquist
Edición - 57.8 x 100.3 x 0.5 cm Edición - 22.75 x 39.5 x 0.2 inch
3.341 €
Ceremic sculpture- Thoughts
Poonam Choudhary
Escultura - 25.4 x 17.8 x 15.2 cm Escultura - 10 x 7 x 6 inch
955 €
El circulo de piedra
Antoni Tapies
Edición - 56.5 x 45 cm Edición - 22.2 x 17.7 inch
1.200 € 1.080 €
Les estrans (série)
Jacques Robert
Pintura - 114 x 146 x 2 cm Pintura - 44.9 x 57.5 x 0.8 inch
7.500 €
Kringel Hellblau Neongrünorange / Dichroic
Selçuk Dizlek
Escultura - 25 x 20 x 6 cm Escultura - 9.8 x 7.9 x 2.4 inch
990 €
Encre de Mer
Laurence Gallien
Fotografía - 80 x 120 x 0.1 cm Fotografía - 31.5 x 47.2 x 0 inch
1.900 €
Deity of Day and Night of the Ways
Parimah Avani
Dibujo - 71 x 25 x 0.2 cm Dibujo - 28 x 9.8 x 0.1 inch
850 €
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee