Daniel Ihly

Jean Daniel Ihly nacque nel 1854 e morì nel 1910 a Ginevra.

Pittore di paesaggi, scene di genere e personaggi. Importante rappresentante della pittura per esterni dopo Barthélemy Menn, di cui fu allievo

Di famiglia modesta, Daniel Ihly è nato da padre sarto del Granducato di Baden e madre dell'Ardèche. La coppia entrò a far parte della borghesia ginevrina nel 1851. Formatosi come smaltatore, Ihly frequentò il laboratorio di Barthélemy Menn tra il 1873 e il 1876, dove strinse amicizia con Ferdinand Hodler. Si recò poi a Parigi, dove sperava di guadagnarsi da vivere come pittore-decoratore, poi poco dopo a Londra, prima di tornare a Parigi, dove iniziò veramente la sua carriera di pittore, esponendo regolarmente le sue opere dal 1882 sia in Francia che in Francia. «a Ginevra. Questo soggiorno a Parigi durò circa dieci anni. Dopo un soggiorno a Firenze, si stabilì a Ginevra e insegnò disegno al collegio e alla scuola professionale dal 1887 fino al 1900 circa. Sposato, non ebbe discendenti diretti che gli sopravvissero, come sembra testimoniare la sepoltura di mio figlio ( 1884) , ovvero quella di un neonato effettuata secondo il rito cattolico. Nel 1896 creò ventiquattro figure di svizzeri utilizzate per decorare i pilastri del Palazzo delle Belle Arti all'Esposizione Nazionale di Ginevra; Hodler ne farà altri ventisei. In questo periodo dipinge anche pannelli decorativi per l'hotel Beau-Rivage a Ginevra, che ora sono apparentemente scomparsi. Nonostante l'accoglienza relativamente favorevole in Francia e nella Svizzera romanda, il vero riconoscimento nazionale gli arrivò, alla fine della sua vita, dalla Svizzera tedesca, in particolare grazie alle sue mostre a Winterthur nel 1903 e 1924, e a Zurigo nel 1909. 1910, 1919, 1928 e a Basilea nel 1910. Dal 1917 nessuna mostra personale gli è stata dedicata a Ginevra.

Ihly appartiene a questa generazione di artisti esperti nella pittura di paesaggi all'aperto e formatisi sotto Barthélemy Menn contemporaneamente a Ferdinand Hodler. Ma se quest'ultimo si allontana rapidamente dal paesaggio intimo a favore del simbolismo, Ihly rimane fedele alla lezione di Camille Carot appresa da Menn, ottenendo i suoi maggiori successi in questo tipo di piccolo formato dai motivi più modesti. Dal punto di vista contenutistico, queste opere testimoniano spesso un sentimento di solitudine e di impotenza di fronte al corso delle cose: impoverimento delle campagne, esodo rurale, miseria umana, rassegnazione di fronte alla morte. Quest'ultimo è un tema ricorrente nella produzione dell'artista, sia che appaia nei ritratti dei suoi genitori defunti, in scene funebri come Gli orfani (intorno al 1900) o nella singolarissima Lezione di anatomia del 1900 .

Alle composizioni più ambiziose che risentono della prepotente influenza di Hodler, come nella Bagnante , i critici dell'epoca spesso preferirono i suoi paesaggi silenziosi animati da figure lontane e fuggitive. Eppure, è nelle sue scene di genere che Ihly mostra esplicitamente la povertà dei braccianti, degli operai e di altri piccoli artigiani in una società in piena crescita industriale. Il suo impegno sociale si manifesta ad esempio nel ritratto di Louise Michel (1882), una comunarda rivoluzionaria incontrata a Parigi, o nel ritratto di intellettuali progressisti come quello del suo amico Louis Duchosal (intorno al 1885).