Œuvres

Toutes les œuvres

Artistes

Tous les artistes

Galeries

Toutes les galeries

Catégories

Sous Catégories

Peinture nus

Le nu est depuis longtemps un genre central dans l'histoire de l'art, de l'Antiquité à aujourd'hui. Élément essentiel de la formation artistique classique, l'étude de modèles vivants reste une pratique clé pour les artistes à travers l'histoire. Du réalisme à l'abstraction, la représentation du corps humain dans sa forme naturelle continue de prospérer dans l'art contemporain, en particulier dans notre culture visuelle dominée par l'image. Explorons l'histoire riche et fascinante du nu dans l'art.

La représentation du nu dans l'art remonte aux civilisations antiques, avec des exemples précoces trouvés dans les bas-reliefs égyptiens. Dans la Grèce antique, la représentation de corps idéalisés et athlétiques est devenue iconique, notamment dans les sculptures et la poterie mettant en avant des dieux et des héros au physique sculpté.

L'art romain s'inspira largement des représentations grecques du nu, et après une brève interruption au Moyen Âge, en raison de l'ascension du catholicisme, le nu réapparut avec vigueur pendant la Renaissance. Des artistes comme Michel-Ange et Albrecht Dürer, inspirés par la connaissance croissante de l'anatomie, devinrent des maîtres dans la représentation du corps humain.

En 1568, lors de la Contre-Réforme protestante, les autorités religieuses interdirent la représentation de nus dans les espaces religieux. En réponse, les artistes utilisèrent des techniques comme les feuilles de vigne, les cheveux et les drapés pour conserver la sensualité de leurs œuvres. Malgré ces restrictions, des familles influentes comme les Médicis continuèrent de commander des peintures de nus dans des scènes mythologiques.

Au fil du temps, la peinture du nu a reflété l'évolution des standards de beauté et des climats socio-politiques. Les artistes baroques comme Rembrandt et Caravage ont représenté des corps dramatiques et exagérés. La période néoclassique, en revanche, a ressuscité les formes idéalisées de la Grèce et de Rome antiques, tandis que le romantisme a présenté des nus dans le contexte de la guerre et de la révolution.

Maîtriser le nu a toujours été un défi majeur pour les artistes, en raison de sa complexité. Au XIXe siècle, la représentation du nu était souvent liée à des idées de pureté et de virginité, inspirées par les idéaux classiques et les influences religieuses.

La période romantique a vu un changement, où les nus ont embrassé la sensualité. Cependant, ce n'est qu'avec l'essor du réalisme que le nu a commencé à choquer le public. Des œuvres comme "Olympia" de Manet et "L'Origine du Monde" de Courbet ont brisé toutes les conventions de l'époque, tant par la posture du modèle que par le contexte social.

Le nu continue de refléter non seulement des idéaux esthétiques, mais aussi des peurs et des désirs profonds de la société. Les corps émaciés d'Egon Schiele et les figures pâles et introspectives de Lucian Freud transcendent l'esthétique personnelle, capturant les psychés tourmentées de leurs époques respectives. Des artistes contemporains comme Gustav Klimt, Francis Bacon, Jenny Saville, Eric Fischl et Philippe Pearlstein ont continué à explorer le genre du nu de manière nouvelle et provocante.

Sur Artsper, découvrez des œuvres captivantes d'artistes de premier plan comme Isabelle Lebret, dont les nus intenses aux tons bleus, les compositions dynamiques d'Etienne Gros et les lignes délicates et poétiques d'Ottelien Huckin repoussent les limites du genre du nu. Découvrez l'évolution fascinante de l'art du nu aujourd'hui sur Artsper.

Lire plus

Enregistrez votre recherche et retrouvez-la dans vos favoris

Recherche sauvegardée

Votre recherche est accessible depuis l'onglet favoris > Mes recherches favorites

Recherche non sauvegardée

Un problème est survenu

Peinture, Carpe diem, Patrick Cornée

Carpe diem

Patrick Cornée

Peinture - 80 x 80 x 3 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1.2 inch

3 200 € 2 880 €

Peinture, Katsumi, Michelino Iorizzo

Katsumi

Michelino Iorizzo

Peinture - 120 x 100 x 4 cm Peinture - 47.2 x 39.4 x 1.6 inch

9 200 €

Peinture, Shine Girl, Gongas

Shine Girl

Gongas

Peinture - 100 x 80 x 0.1 cm Peinture - 39.4 x 31.5 x 0 inch

450 €

Peinture, Mobile 2, Alexandre Akar

Mobile 2

Alexandre Akar

Peinture - 100 x 100 x 3 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 1.2 inch

1 800 €

Peinture, Cadence, Muriel Deumie

Cadence

Muriel Deumie

Peinture - 80 x 80 x 4 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1.6 inch

1 300 €

Peinture, Innocence, Muriel Deumie

Innocence

Muriel Deumie

Peinture - 130 x 89 x 1 cm Peinture - 51.2 x 35 x 0.4 inch

1 400 €

Peinture, Résilience, Muriel Deumie

Résilience

Muriel Deumie

Peinture - 89 x 116 x 2 cm Peinture - 35 x 45.7 x 0.8 inch

1 400 €

Peinture, Frida Kahlo, Muriel Deumie

Frida Kahlo

Muriel Deumie

Peinture - 100 x 100 x 4 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 1.6 inch

2 000 €

Peinture, El banquero, Damien Berrard

El banquero

Damien Berrard

Peinture - 70 x 50 x 0.2 cm Peinture - 27.6 x 19.7 x 0.1 inch

500 €

Peinture, Adesewa, Olalekan Odunbori

Adesewa

Olalekan Odunbori

Peinture - 71.1 x 61 x 2.5 cm Peinture - 28 x 24 x 1 inch

1 684 €

Peinture, Self Love, Adegbola Deborah

Self Love

Adegbola Deborah

Peinture - 91.4 x 61 x 2.5 cm Peinture - 36 x 24 x 1 inch

1 138 €

Peinture, Aïka, Muriel Deumie

Aïka

Muriel Deumie

Peinture - 80 x 80 x 4 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1.6 inch

1 000 €

Peinture, Couple 4, FeiWoux Chan

Couple 4

FeiWoux Chan

Peinture - 116 x 81 x 3 cm Peinture - 45.7 x 31.9 x 1.2 inch

5 000 €

Peinture, Sphère, Chantal Roux

Sphère

Chantal Roux

Peinture - 80 x 80 x 2 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch

1 600 €

Peinture, Elle, Onemizer

Elle

Onemizer

Peinture - 146 x 89 x 5 cm Peinture - 57.5 x 35 x 2 inch

5 000 €

Peinture, La musicienne, Jia Juanli

La musicienne

Jia Juanli

Peinture - 61 x 50 x 2 cm Peinture - 24 x 19.7 x 0.8 inch

9 500 € 8 550 €

Peinture, Guardian, Orioye Bukola

Guardian

Orioye Bukola

Peinture - 91.4 x 91.4 x 2.5 cm Peinture - 36 x 36 x 1 inch

4 096 €

Peinture, Sisterhood, Sara Margolin

Sisterhood

Sara Margolin

Peinture - 85 x 60 x 2 cm Peinture - 33.5 x 23.6 x 0.8 inch

399 €

Peinture, Nocturne, Pierre Sojo

Nocturne

Pierre Sojo

Peinture - 87 x 83 x 2 cm Peinture - 34.3 x 32.7 x 0.8 inch

3 200 €

Peinture, Ariana, Noir Visualart

Ariana

Noir Visualart

Peinture - 80 x 60 x 0.1 cm Peinture - 31.5 x 23.6 x 0 inch

390 €

Peinture, Jake, Alexandre de Poplavsky

Jake

Alexandre de Poplavsky

Peinture - 160 x 110 x 3.5 cm Peinture - 63 x 43.3 x 1.4 inch

32 000 €

Peinture, Comfort Zone, John Ali

Comfort Zone

John Ali

Peinture - 124 x 81 x 2.5 cm Peinture - 48.8 x 31.9 x 1 inch

2 822 €

Peinture, Dialogue, John Ali

Dialogue

John Ali

Peinture - 124 x 81 x 2.5 cm Peinture - 48.8 x 31.9 x 1 inch

2 822 €

Peinture, Random Thought, John Ali

Random Thought

John Ali

Peinture - 122.9 x 89.9 x 2.5 cm Peinture - 48.4 x 35.4 x 1 inch

2 822 €

Peinture, Solace, John Ali

Solace

John Ali

Peinture - 91.4 x 101.6 x 2.5 cm Peinture - 36 x 40 x 1 inch

2 594 €

Peinture, Garment of Hope, John Ali

Garment of Hope

John Ali

Peinture - 122.9 x 89.9 x 2.5 cm Peinture - 48.4 x 35.4 x 1 inch

2 822 €

Peinture, À Nous, Patricia Dubois

À Nous

Patricia Dubois

Peinture - 81 x 81 x 5 cm Peinture - 31.9 x 31.9 x 2 inch

2 185 € 1 967 €

Peinture, Couple chat, FeiWoux Chan

Couple chat

FeiWoux Chan

Peinture - 92 x 73 x 3 cm Peinture - 36.2 x 28.7 x 1.2 inch

3 000 €

Peinture, She tarries, Ife Kalejaiye

She tarries

Ife Kalejaiye

Peinture - 106.7 x 127 x 2.5 cm Peinture - 42 x 50 x 1 inch

3 641 €

Peinture, Ecoute, Lise Vurpillot

Ecoute

Lise Vurpillot

Peinture - 80 x 80 x 3 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1.2 inch

2 650 €

Peinture, Xiong Mao, Lise Vurpillot

Xiong Mao

Lise Vurpillot

Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch

3 700 €

Peinture, El torero, Paco Rosselló

El torero

Paco Rosselló

Peinture - 81 x 54 x 2 cm Peinture - 31.9 x 21.3 x 0.8 inch

4 000 €

Peinture, Spring, Patricia Dubois

Spring

Patricia Dubois

Peinture - 150 x 71 x 3.5 cm Peinture - 59.1 x 28 x 1.4 inch

2 916 € 2 625 €

Peinture, Etre libre, Cécile Desserle

Etre libre

Cécile Desserle

Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch

3 800 €

Peinture, Talk to me, Anna Waleron

Talk to me

Anna Waleron

Peinture - 110 x 80 x 2 cm Peinture - 43.3 x 31.5 x 0.8 inch

4 500 €

Peinture, Goa, Lise Vurpillot

Goa

Lise Vurpillot

Peinture - 150 x 120 x 2 cm Peinture - 59.1 x 47.2 x 0.8 inch

5 300 €

12/100

Découvrez les styles & mouvements

Plus d'inspiration

Découvrez la sélection de nos experts

Photographie, No title (No42), Suki Da

No title (No42)

Suki Da

Photographie - 60 x 83 x 0.1 cm Photographie - 23.6 x 32.7 x 0 inch

1 620 €

Peinture, Pandora, Valerio Adami

Pandora

Valerio Adami

Peinture - 97 x 130 x 2.5 cm Peinture - 38.2 x 51.2 x 1 inch

75 000 €

Peinture, Geisha, Verssan

Geisha

Verssan

Peinture - 65 x 50 x 0.1 cm Peinture - 25.6 x 19.7 x 0 inch

910 €

Peinture, Blue Moon, Mathilde Schmill

Blue Moon

Mathilde Schmill

Peinture - 50 x 50 x 1.5 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 0.6 inch

540 €

Besoin d'aide à propos de Peinture nus ?
Pourquoi les gens sont-ils nus dans les peintures ?

Les artistes représentent souvent des personnages nus dans leurs tableaux et cela s'explique par des raisons différentes. Certains artistes veulent dépeindre la beauté de la forme humaine, tandis que d'autres veulent exprimer des idées ou des émotions à travers la figure nue, lui donnant ainsi une signification plus profonde, comme une allégorie.

Pourquoi les artistes de la Renaissance ont-ils représenté la nudité ?

Les artistes ont fréquemment représenté la nudité à la Renaissance en raison de la redécouverte de l'art antique grec et romain. Cette re-popularisation est appelée « néoclassicisme ». Au cours de cette période, les représentations classiques du nu en sculpture étaient considérées comme la plus haute forme d'art et une évocation de la beauté idéale. 

Quelle était l'attitude de l'église médiévale à l'égard de la nudité ?

Les statues nues, qui étaient populaires dans l'Antiquité, ont commencé à être considérées comme « païennes » pendant la période médiévale en Europe, qui était dominée par l'Église catholique. Les représentations de statues nues dans les manuscrits médiévaux représentaient l'idolâtrie, même si certaines représentations profondes de nus, comme la crucifixion, étaient acceptables. En général, les vêtements étaient un signe de christianisme et de modestie.