La nature statique du street art depuis ses débuts dans les années 60 et 70 à Philadelphie et à New York a permis au mouvement d'évoluer vers des représentations artistiques qui font face au spectateur tout en marquant les espaces publics. Mais que se passe-t-il lorsque l'art de rue met en scène une représentation de la figure... ou même du spectateur ? On pourrait dire que le genre du street art figuratif est aujourd'hui dominé par des artistes comme Banksy, qui utilisent des contours épais et des rendus presque comiques, ou animés, de la figure comme sujet. Lorsque la culture pop rencontre l'art de la rue, nous reconnaissons aisément les personnages (comme dans les œuvres de Jimmy C). Mais la figuration dans le street art - qu'elle soit reconnaissable ou non - capte le regard du spectateur, qui se voit finalement dans l'œuvre. En vous plongeant dans notre propre sélection d'œuvres, vous trouverez notamment des street artistes français comme Sufyr, qui parvient à capter l'émotion de ses sujets en conservant leurs expressions. Vous rencontrerez également les œuvres de Miss.Tic : initialement considérée comme une artiste illégale pour avoir fait ses pochoirs sur les murs parisiens dans les années 80, elle a été rétrospectivement applaudie comme une iconique et éternelle féministe, utilisant l'art figuratif pour jouer avec les regards et les pensées des passants.
