Künstler im Rothko-Stil

Mark Rothko wurde 1903 als Marcus Rothkowitz in Dwinsk, Russland, geboren und emigrierte im Alter von 10 Jahren in die Vereinigten Staaten. Ende der 1920er Jahre lebte er in New York und lernte den modernistischen Maler Milton Avery kennen, dessen vereinfachte und farbenfrohe Darstellungen Alltagsgegenstände Rothkos frühe Entwicklung tiefgreifend beeinflussten. 1929 begann Rothko Kinder zu unterrichten, was dazu führte, aus der Bewunderung der Kunst von Kindern heraus, einen Stil mit bewussten Verformungen und grobem Farbauftrag zu entwickeln. Dies unterstreicht die emotionale Herangehensweise an sein Thema - sei es eine Straßenszene oder ein Interieur mit Figuren. Rothko stellte schließlich die Figur in seinen Werken nicht mehr in den Mittelpunkt, sondern benutzte sie lediglich, um einen Maßstab festzulegen oder um die Grenze zwischen dem realen und dem bildlichen Raum zu bestimmen. Indem er unter Einfluss von Philosophie, Kunstgeschichte und menschlicher Erfahrung die visuelle Form projizierte, bezog Rothko sowohl auf Zufälligkeiten, als auch auf eine gewisse Kontrolle, während er mit einer körperlichen Unmittelbarkeit und expressiven Geste malte. Später entwickelte sich daraus die chromatische Abstraktion. Dieser Mantel der koloristischen Gemälde von Mark Rothko wurde von Künstlern wie Pieter Vermeersch und Frédérique Barba übernommen, die das Gespräch über Emotionen und das, was hinter der Oberfläche des Gemäldes liegt, fortsetzen und uns zeigen, wie die Erfahrung der Farbe uns helfen kann, den Weg dorthin zu finden.