Galya Popova

Galya Popova ist eine erfahrene Künstlerin mit Sitz in Deutschland, deren Gemälde weltweit in Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt wurden. Galya Popova hat sich seit ihrer Kindheit leidenschaftlich für Kunst interessiert und entwickelte ihre eigene künstlerische Praxis, indem sie Gemälde schuf, denen Geschichten zugrunde liegen. Sein unverwechselbarer Stil behandelt Themen aus den Bereichen Kindheit, Erinnerung und Natur und ist geprägt von kuriosen Charakteren und Momentaufnahmen des Alltagslebens.

Galya Popova ist eine zeitgenössische Malerin, die 1978 in Moskau, Russland, geboren wurde und derzeit in Bonn, Deutschland, lebt. Bereits im Alter von sechs Jahren zeigte sie ein bemerkenswertes künstlerisches Talent, das ihr die Teilnahme an Workshops für Erwachsene ermöglichte. Sie setzte ihr Studium an der Moskauer Akademischen Kunstschule „In Erinnerung an 1905“ fort, wo sie sich auf Szenografie spezialisierte, und erwarb 2005 ein Diplom in Kostümdesign an der Moskauer Staatlichen Universität für Dienstleistungen.

Das Werk von Galya Popova zeichnet sich durch seine poetische und introspektive Dimension aus. Seine Gemälde, die oft in Öl auf Leinwand gemalt sind, behandeln Themen wie Kindheit, Erinnerung, Natur und menschliche Emotionen. Sie schafft eindrucksvolle Kompositionen, in denen die Gesichter, obwohl sie manchmal ihren eigenen ähneln, als „Masken“ dienen, um universelle Gemütszustände auszudrücken. Sein als poetisch-figurativ beschriebener Stil vermischt Elemente des Alltags mit einer traumhaften Atmosphäre und verwandelt gewöhnliche Momente in Szenen voller Geheimnis und Sensibilität.

Galya Popova hat an zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen im Ausland teilgenommen, unter anderem in Deutschland, Russland, Frankreich und Malaysia. Zu seinen bemerkenswerten Werken zählen „Growing“ (2016), ausgestellt im V'Art Space in Kuala Lumpur, und Serien wie „Porto Pollo“ und „Impossible Behaviour“. Sie hat auch an interdisziplinären Projekten mitgewirkt, beispielsweise am „Emotions Project“ in Partnerschaft mit der amerikanischen Komponistin Molly Joyce und der Tänzerin Anna Koblova vom Bolschoi-Theater.

Neben ihrer Karriere als Malerin arbeitete sie als Illustratorin für russische Verlage und erkundete kurz die Welt der Mode, indem sie auf der Moskauer Modewoche eine Haute-Couture-Kollektion präsentierte. Sie betrachtet die Malerei jedoch als ihre wahre Berufung, als ein freies und persönliches Ausdrucksmittel. Sein kreativer Prozess wird von Intuition geleitet, wobei sich jede Leinwand organisch und ohne vordefinierten Plan entwickelt und so seine Emotionen und Wahrnehmungen des Augenblicks widerspiegelt.