Abstrakte Kunstwerke
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Les espaces de Penseur de Rodin
Jesus Campos
Skulpturen - 30 x 14 x 15 cm Skulpturen - 11.8 x 5.5 x 5.9 inch
980 €
Beside you in time
Isabelle Rivest
Gemälde - 91.4 x 91.4 x 3.8 cm Gemälde - 36 x 36 x 1.5 inch
1.417 €
Play & Diversity 17
Lucie Jirku
Gemälde - 100.1 x 59.9 x 2 cm Gemälde - 39.4 x 23.6 x 0.8 inch
1.413 €
Enlightenment,
Mineko Yoshida
Gemälde - 133.4 x 133.4 x 0.5 cm Gemälde - 52.5 x 52.5 x 0.2 inch
1.451 €
Saving Grace I Apocalyptic Doodle
Marie Julou (Tina McCallan)
Gemälde - 55 x 46 x 2 cm Gemälde - 21.7 x 18.1 x 0.8 inch
910 €
Costruzione con tangenti
Luigi Veronesi
Drucke - 100 x 140 x 0.1 cm Drucke - 39.4 x 55.1 x 0 inch
850 €
Extraits de nature II
Daniel Jung
Gemälde - 80 x 100 x 2.5 cm Gemälde - 31.5 x 39.4 x 1 inch
1.300 €
Dancing Elements
Kuno Vollet
Skulpturen - 80 x 40 x 45 cm Skulpturen - 31.5 x 15.7 x 17.7 inch
15.000 €
To light up
Maryse Chatron Kriloff
Gemälde - 80 x 120 x 2 cm Gemälde - 31.5 x 47.2 x 0.8 inch
2.000 €
Carrés fleuris
Ghislaine Chapuis
Gemälde - 100 x 100 x 1 cm Gemälde - 39.4 x 39.4 x 0.4 inch
1.300 €
In the Dock
Thomas Kaminsky
Fotografien - 60 x 90 x 0.5 cm Fotografien - 23.6 x 35.4 x 0.2 inch
700 €
Rouget d'origine noble dorée
Robert Combas
Gemälde - 46.5 x 34 x 2.5 cm Gemälde - 18.3 x 13.4 x 1 inch
29.000 €
Composition sur fond bleu
André Lanskoy
Drucke - 76.5 x 56.5 x 0.1 cm Drucke - 30.1 x 22.2 x 0 inch
750 €
Lime Arc Over Pink Red
Simon Findlay
Gemälde - 175 x 140 x 2 cm Gemälde - 68.9 x 55.1 x 0.8 inch
2.000 €
Masque Africain
Dominique Combe
Skulpturen - 40 x 19 x 12 cm Skulpturen - 15.7 x 7.5 x 4.7 inch
660 €
Portrait in Blue and Red
Ihar Barkhatkou
Gemälde - 105 x 70 x 3 cm Gemälde - 41.3 x 27.6 x 1.2 inch
2.000 €
Retrato imaginario de Goya
Antonio Saura
Drucke - 61 x 91 x 0.2 cm Drucke - 24 x 35.8 x 0.1 inch
1.300 €
Au source des fleuves de pêcher
Yu Zhao
Gemälde - 37 x 60 x 3 cm Gemälde - 14.6 x 23.6 x 1.2 inch
900 €
Roses de Villandry 10
Akira Inumaru
Gemälde - 40 x 40 x 0.01 cm Gemälde - 15.7 x 15.7 x 0 inch
1.000 €
The Mother of Dreams
Ewelina Skowronska
Gemälde - 100 x 70 x 0.1 cm Gemälde - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1.850 €
Le cerveau
Frédéric Florit
Fotografien - 50 x 70 x 1 cm Fotografien - 19.7 x 27.6 x 0.4 inch
1.500 €
Aluminium II
Kovalenko Sergiy
Skulpturen - 39 x 43 x 30 cm Skulpturen - 15.4 x 16.9 x 11.8 inch
1.500 € 1.350 €
Scarification III
Jean-Michel Zazzi
Gemälde - 80 x 60 x 2 cm Gemälde - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
1.200 €
Bateaux de pêcheurs à Positano, avril
Alexei Lantsev
Gemälde - 80 x 100 x 2 cm Gemälde - 31.5 x 39.4 x 0.8 inch
3.000 €
Digital Season, Merging Redthread Landscape
June Kim
Drucke - 50 x 90 x 0.3 cm Drucke - 19.7 x 35.4 x 0.1 inch
1.000 €
Big totem colors I
Thierry Corpet
Skulpturen - 150 x 21 x 11 cm Skulpturen - 59.1 x 8.3 x 4.3 inch
1.800 €
Passage piétons - Evening
Daniel Castan
Gemälde - 70 x 70 x 2 cm Gemälde - 27.6 x 27.6 x 0.8 inch
1.850 €
Golden Abstract
Samvel Atasunts
Gemälde - 70 x 50 x 2 cm Gemälde - 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
1.050 € 892 €
Untitled, P81_6840
Jurek Wajdowicz
Fotografien - 55.8 x 39.3 x 0.1 cm Fotografien - 22 x 15.5 x 0 inch
1.468 €
1st Wall St Journal, Dinner Triangles (2nd State)
James Rosenquist
Drucke - 57.8 x 100.3 x 0.5 cm Drucke - 22.75 x 39.5 x 0.2 inch
3.341 €
Ceremic sculpture- Thoughts
Poonam Choudhary
Skulpturen - 25.4 x 17.8 x 15.2 cm Skulpturen - 10 x 7 x 6 inch
955 €
Les estrans (série)
Jacques Robert
Gemälde - 114 x 146 x 2 cm Gemälde - 44.9 x 57.5 x 0.8 inch
7.500 €
Kringel Hellblau Neongrünorange / Dichroic
Selçuk Dizlek
Skulpturen - 25 x 20 x 6 cm Skulpturen - 9.8 x 7.9 x 2.4 inch
990 €
Encre de Mer
Laurence Gallien
Fotografien - 80 x 120 x 0.1 cm Fotografien - 31.5 x 47.2 x 0 inch
1.900 €
Deity of Day and Night of the Ways
Parimah Avani
Zeichnungen - 71 x 25 x 0.2 cm Zeichnungen - 28 x 9.8 x 0.1 inch
850 €
Abstrakte Kunstwerke
Die abstrakte Kunst entstand zu Beginn des 20. Jahrhunderts, genauer gesagt zwischen 1911 und 1917 mit den Werken von vier einflussreichen Malern: Frantisek Kupka, Wassili Kandinsky, Kasimir Malewitsch und Piet Mondrian. Obwohl jeder dieser Künstler seine eigene Vision der abstrakten Kunst formulierte, erklärt ein gemeinsamer historischer Kontext das gleichzeitige Aufkommen dieser künstlerischen Bewegung.
Die wissenschaftlichen Entdeckungen des frühen 20. Jahrhunderts haben die Wahrnehmung der Welt durch den Menschen völlig revolutioniert. Diese literarisch und kulturell gebildeten Künstler waren sich des wissenschaftlichen Fortschritts durchaus bewusst. Wie Paul Valéry es ausdrückte, "sind in den letzten zwanzig Jahren weder Materie noch Raum noch Zeit das gewesen, was sie von jeher waren". Die Menschen brauchten eine neue Sprache, um diese "neue Welt" sowohl auszudrücken als auch zu verstehen. Diese vier Künstler zeigten ein starkes Interesse an der Esoterik und dem Okkulten, was erklärt, warum die Abstraktion als Suche nach einer anderen Art von Wahrheit dargestellt wird, als ein Weg, den Geist und die Seele zu neuen Horizonten zu erheben und die tiefsten Geheimnisse der Menschheit zu entdecken. Das Reich der Musik hat diese Künstler wirklich fasziniert, sie haben sich mit ihr identifiziert und einige von ihnen, insbesondere Kandinsky, haben sie als Inspiration genutzt. Musik ist der Inbegriff des Unwägbaren und Ungreifbaren, sie suggeriert Bedeutungen und entzieht sich gleichzeitig der Realität.
Der Einfluss von künstlerischen Bewegungen wie dem Fauvismus und diente ebenfalls als Referenz für die Entwicklung der ästhetischen Forschung der Abstraktion. Die Abstraktion versuchte nicht, die sichtbare Welt abzubilden, sondern vielmehr eine "visuelle Sprache" zu werden. Dabei ist jedoch zu berücksichtigen, dass jeder dieser vier Maler einen anderen Weg einschlug und dass sie ihre Vorstellung von abstrakter Kunst unabhängig voneinander formulierten.
Die abstrakte Kunst wollte ein "abstraktes Bild", eine ungegenständliche Darstellung, außerhalb der Realität zeigen. Sie wollte eine Kunst schaffen, die sich selbst genügt, die aus sich selbst heraus die Mittel findet, die sie für ihre Existenz benötigt. Das abstrakte Schaffen verlangte von den Künstlern oft, ihr Bewusstsein zu entfesseln, sich von instinktiven visuellen Assoziationen zu lösen. Auf diese Weise entstanden kraftvolle Kunstwerke, die zwar frei von jeglicher wörtlichen Bedeutung waren, aber dennoch die Fähigkeit besaßen, beim Betrachter starke Empfindungen und Gefühle hervorzurufen. Der Triumph der Farbe, der Subjektivität und des Fehlens von Konventionen war ein Vorbote einer befreiten und von allen einschränkenden Konventionen freien Kunst. Die Manifeste der abstrakten Kunst legten den Grundstein für ihre Ästhetik. Kandinskys Briefe an den Komponisten Schönberg zeigen die Durchlässigkeit der Gattungen in einer Zeit, in der die serielle Musik aufkam. Sowohl die Musik als auch die Malerei folgten einem Weg der wachsenden "Dissonanz innerhalb der Künste". Diese abstrakten Kunstwerke können den Sammler auffordern, sich ihnen auf besondere Weise zu nähern. Das Zusammenspiel von Formen und Farben in der abstrakten Kunst macht sie zwar zu einem visuell zugänglichen Stil, aber es ist auch wichtig, tiefer über die Werke nachzudenken. Sie laden den Betrachter ein, der Realität zu entfliehen und die Dinge unter dem Prisma des Absoluten, der Essenz und der Abwesenheit zu betrachten. Sie können den Betrachter dazu ermutigen, eine neue Sichtweise auf die Welt einzunehmen, in der alles erstaunlich ist und in der unser Bewusstsein ständig von der Welt um uns herum in Erstaunen versetzt wird.
"Die Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sie macht es sichtbar." - Paul Klee