«Ich hasse Picknicks, wir sitzen immer schlecht». Was für eine Galgenmischung ist in der Tat für Hatem Akrout eine Positionierung bezüglich der zeitgenössischen Kunst. Sie drückt aus, was viele fühlen, ohne es jemals wirklich zu wagen zuzugeben. Zunächst bricht die Provokation, die sie enthält, mit einer gewisser Konformität verbunden mit den allgemein anerkannten Vorteilen reiner Luft, der Trennung vom städtischen Leben, einer Rückkehr zu den einfachen Freuden der Natur. Denn das Picknick, abgesehen von der Unannehmlichkeit von feuchtem Gras und unebenem Gelände, kann auch die Ameisen, die Mücken und die Launen des Wetters sein. Kurz gesagt, die gesamte Unannehmlichkeit, die mit dem Gefühl verbunden ist, schlecht zu sitzen. Aber der Witz richtet sich auch an die Kunstwelt. Explizit, weil das Mittagessen auf dem Gras ein Thema in der Malerei ist. Gewiss bei Édouard Manet aber auch oft mit etwas galanten Szenen assoziiert, für viele Maler von Ende des 18. bis Anfang des 20. Jahrhunderts. Auf eine indirektere Weise, weil es die Landzunge der zeitgenössischen Kunst ins Visier nimmt. Tatsächlich ist das Picknick in seiner festlichen Form demokratisiert worden, bis es sowohl Ziel als auch Vorwand im Rahmen der beliebten Freizeitaktivitäten ist. Eine Ambivalenz, die es erlaubt, es sowohl als ein gemaltes Genre als auch als Kunstwerk zu betrachten, konnte nur eine Zeitgenössische anziehen, die eine Fülle aller Richtungen der Hybridisierung begehrt. Leider führt die extremste Intellektualisierung dieser Vermischung jedoch nur zu Fantasien, die sich alle mehr als enttäuschend sind. Wir sehen so florieren, organisiert durch Vereinigungen zur Unterstützung der zeitgenössischen Kunst, Kunstvorschläge, Spaziergänge im Wald, „Entdeckungen“ von Gärten, Garteneinführungen unterbrochen von Snacks, Lunches, Nachmittags-Tee und „Apéros“. Einige bieten sogar eine Art „Land Art“ an, bei der das Picknick zentral wird, da es darum geht, einen Zustand des Ortes vor und nach seiner Durchführung zu vergleichen. Indem er erklärt, dass er Picknicks nicht mag, weil er dort schlecht sitzt, markiert Hatem Akrout seinen Rückzug nicht nur aus diesen pseudo-künstlerischen botanischen Ausflügen, sondern allgemeiner aus all den wirklich zu stark frequentierten Wegen der gelabelten zeitgenössischen Praktiken. Alle rückständigen Prediger einer Kunst, die vor fünfzig Jahren jung und lebendig war, beunruhigen ihn mehr, als sie ihn beeindrucken. Ein großer Kenner von Papier und Tinte entwickelt eine Technik und Motive, personalisiert sie und kombiniert sie in einem sofort erkennbaren Stil. Fernab vom figurativen Bucolismus und von einem Avantgardismus, der nur in der Kargheit seines Denkens besteht, genügt er geduldig, Werk für Werk, seinen eigenen Garten zu kultivieren.
Mehr lesen
