Wiley Wallace

Die Werke des Phoenix-geborenen Malers Wiley Wallace sind spielerisch und mehrdeutig, seine leuchtenden und scheinbar radioaktiven Welten deuten auf ein metaphysisches Interesse an der Möglichkeit alternativer Realitäten hin: die endlos veränderliche und proteane Natur der Fantasie an der Schnittstelle von dem Imaginären und dem „Realen“. Wallaces Gemälde kombinieren realistische Darstellung mit Elementen des Surrealen und nahezu magischen Anspielungen, darunter unheimlich beleuchtete Lichtquellen, die an das Übernatürliche grenzen. Spielerisch und makaber, seine Werke vereinen intensive thematische Kontraste zwischen Licht und Dunkelheit, um Spannung und Ausweichmanöver zu erzeugen. Kinder sind ein wiederkehrendes Thema in seinen Kompositionen und stellen eine Art urzeitlichen Bezug zu etwas Unsichtbarem und Unbegreiflichem dar, das von den Rationalisierungen der Erwachsenen befreit ist. Oft nutzend seine eigenen Kinder als Modelle, sind Wallaces Erzählungen offen und endlos, gefüllt mit Andeutungen und teilweisen Offenlegungen anstatt mit kraftvollen Behauptungen oder postulierten Gewissheiten. Die Themen Verbindung und Kommunikation hallen durch Wallaces Bilder wider, da die Protagonisten der Werke ständig nach flüchtigem Kontakt suchen scheinen. Das Skelett ist ebenfalls eine wiederkehrende Figur in Wallaces Bildern, erscheint manchmal als bedrohlicher Vorbote von etwas und manchmal als kitschige Halloween-Kostümebene. Wallaces Werke vermitteln eine Art Science-Fiction-Nostalgie, die auf eine Spielberg-Ära von außerirdisch-themedm Filmmachen zurückblickt. Manchmal weicht ihre implizite Unschuld und Naivität dunkleren und dystopischeren Interpretationen, die inmitten des neonfarbenen Leuchtens aufscheinen.