Zia Jar, Large Hand Signed Lithograph, Edition of 200, Custom Framed, 1985

Rudolph Carl Gorman  

Lithografie in Farbe auf Papier mit gezahnten Rändern handsigniert und datiert in der unteren linken Marge von R.C. Gorman. Handnummeriert 139/200 in der unteren rechten Marge. Blattgröße: 29 x 38 Zoll. Rahmengröße: 39.5 x 48.5 Zoll.

Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Der Rahmen weist einige kleinere Kratzer auf. Eine Echtheitsbescheinigung ist beigefügt.

Über den Künstler: Rudolph Carl Gorman (1932-2005) wurde im Jahr 1932 auf der Navajo-Reservat in dem Tl’íshchí’í-Clan geboren. Sein Vater, C.N. Gorman, war ein hoch angesehener Künstler und Lehrer. Aufgewachsen in einer traditionellen Navajo-Hogan und mit dem Schaf halten, begann Gorman mit dem Zeichnen im Alter von drei Jahren. Als Student am Arizona State College (heute Northern Arizona University) studierte er Literatur und Kunst, verließ die Schule, um 1951 in die Marine zu gehen. Stationiert auf den Marianen-Inseln nahm Gorman Englisch- und Journalismuskurse am Guam Territorial College, aber ließ seine Leidenschaft für das Zeichnen nie los. Nach seiner Entlassung nutzte er sein Talent als Illustrator für einen Artikel in der School of Arts Magazine des Arizona State College. Später schrieb er Kunstkurse am Mexico City College und San Francisco State College. Sein Traum, einen Lehrabschluss zu erhalten, wurde nie wahr; jedoch wurde seine Beharrlichkeit als Künstler belohnt. Im Jahr 1978 verlieh die College of Ganado Gorman eine ehrenamtliche Doktorwürde der bildenden Künste. Wie sein Vater wurde R.C. Gorman zu einem hoch angesehenen und respektierten nationalen indigenen Künstler des Südwestens. Nach Eröffnung einer Galerie in Tubac, Arizona, veranstaltete Gorman zahlreiche Workshops und begann mit der Lithografie zu experimentieren, wobei er unter Jose Sanchez in Mexiko-Stadt studierte.

R.C. Gorman erregte nationale Aufmerksamkeit durch seine archetypischen Darstellungen von Navajo-Frauen in Gemälden, Drucken, Keramiken und Skulpturen. Er produzierte Werke in verschiedenen Medien darunter Acrylfarben, Öle und Ölpastelle, Siebdruck, Ätzung und Lithografien. In vielen seiner Werke zeigten Gorman seine Subjekte bei einfachen Aktivitäten, was sein Schwerpunkt wurde. Letztendlich fesselte die physische Präsenz und das spirituelle Leben des Subjekts seine Motivation anstelle des kontextuellen Hintergrunds. Seine Bilder stellten oft das Gesicht, die Hand und die Füße mit komplizierter Detailtreue dar; in Wahrheit wurde die Aquarellwash voller indischer Frauen zu seinem Markenzeichen.