Adela Akers

Adela Akers (* 1933 in Santiago de Compostela, Spanien) schafft seit 25 Jahren Kunst als Einwohnerin Kaliforniens. Akers lässt sich von afrikanischen und südamerikanischen Textilien inspirieren und kreiert gewebte Kompositionen aus einfachen geometrischen Formen, Bändern, Zickzacklinien und Karos. Viele ihrer Arbeiten enthalten Metallstreifen - sorgfältig gemessen und aus recycelten kalifornischen Weinflaschenverschlüssen geschnitten. Ihre Techniken und Materialien erzeugen Bilder, die sich unter verschiedenen Lichtbedingungen ändern. Akers bezieht auch häufig Rosshaar in ihre Webereien ein und fügt Textur und Dimensionalität hinzu. Im Laufe der Zeit hat sich Akers 'Arbeit in Bezug auf Größe, Material und Konstruktion weiterentwickelt. Es tauchen jedoch mehrere Themen auf, insbesondere die Verwendung von Linien, die in Verbindung mit Licht die transformative Qualität hervorbringen, die ihre Arbeit einzigartig kennzeichnet.

Künstler-Statement:

"Bevor ich die Schule des Art Institute of Chicago und die Cranbrook Academy of Art besuchte, habe ich ein Studium zum Apotheker abgeschlossen. Mein wissenschaftlicher Hintergrund hat meine Kunstwerke stark beeinflusst. Die Wahl der Materialien und Verfahren ergibt sich aus dieser Erfahrung. Es gibt eine mathematische Disziplin Diese mathematische Abfolge steht in starkem Kontrast zu dem organischen Prozess (Handweben) und den Materialien (Leinen und Rosshaar), die die Arbeit verwirklichen.

Selbst wenn ich das Ergebnis nicht kenne, ist es die Transformation der Materialien durch die wiederholte Handmanipulation, die mich zum endgültigen Ausdruck führt. Es ist immer eine Entdeckung, wenn man das Ende erreicht.

Alle Schritte sind wichtig und tragen zur endgültigen Arbeit bei. Schmale Streifen werden nacheinander gewebt; Rosshaar wird in Abständen eingesetzt. Wenn die Metallfolie verwendet wird, wird sie in schmale Bänder geschnitten, um in Abständen zu passen.

Es ist meine Absicht, sowohl Prozesse als auch Materialien und deren Wechselwirkung zu externalisieren, um eine reichere Oberfläche zu schaffen, auf die sich die Arbeit konzentriert. Auf der Suche nach Antworten oder Lösungen werden die Fragen besser und die Möglichkeit eines Wunders ist immer vorhanden. Die Fertigstellung jedes Stücks wirft Fragen auf, die den Stoff der kommenden Arbeit bilden. "