
Ecureuil Squirrel 1987 KENJI BANLIEUE BANLIEUE
Kenji
Skulpturen - 48 x 12 x 12 cm Skulpturen - 18.9 x 4.7 x 4.7 inch
1.450 €
Skulpturen : Stahl
34 x 43 x 12 cm 13.4 x 16.9 x 4.7 inch
Unter unseren letzten Werken des Künstlers
14 Tage kostenlose Rückgabe
Garantierte Authentizität
Mehr erfahrenSichere Bezahlung
Auflage
Unikat
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie
Technik
Abmessungen cm • inch
34 x 43 x 12 cm 13.4 x 16.9 x 4.7 inch Höhe × Breite × Tiefe
Installation
Die Skulptur kann nicht im Freien ausgestellt werden
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand
Standort des Kunstwerks: Frankreich
1989 stellte Lise Cormery KENJIs Skulpturen aus, darunter „Der Saxophonist“, und veröffentlichte ihre Skulpturen im Guide de l'Art Actuel „L'Agend'ART“ und im Guide „L'ART et l'Adresse“. Lise Cormery schreibt über Kenji: „Kenji ist Teil des Banlieue-Banlieue-Trios, wobei jeder der drei Künstler neben seiner gemeinsamen Arbeit auch persönliche Forschungen durchführt. Damals sah ich die Skulpturen von Kenji zum ersten Mal in ihrem gemeinsamen Atelier . Winzige Charaktere oder Kompositionen zum Aufhängen an der Wand, hergestellt aus recycelten Materialien oder in größeren Formaten. Sie alle strahlen eine große Poesie aus, die irgendwo nachklingt wie „Der kleine Prinz“ von Saint Exupéry.“
KENJI, geboren als Kenji Bertheau-Suzuki, ist ein französisch-japanischer Maler, Wandmaler und Bildhauer, geboren am 3. Februar 1958 in Paris. Seine Kindheit verbrachte er von 1963 bis 1978 in Tokio, Japan. Anschließend studierte Kenji an der Ecole Nationale Supérieure des Decorative Arts of Paris von 1980 bis 1985. Von 1984 bis 1989 war er Mitglied von Banlieue Banlieue, einer französischen Street-Art-Gruppe. Als Wandmaler und Graffiti-Künstler malten sie monumentale städtische Fresken in Frankreich und im Ausland. Sie sind Teil von La Figuration Libre, einer künstlerischen Bewegung der 1980er Jahre, die in mehreren Ländern entstand und in der junge Künstler figurative und farbenfrohe Malerei anbieten, im Gegensatz zur damaligen Hegemonie des Kunstmarktes, der minimalistische und konzeptionelle Diktate auferlegt . Ursprünglich war Banlieue-Banlieue ein Kollektiv von etwa zehn französischen Künstlern, die 1982 geboren wurden. 1987 wurde die Gruppe zu einem Trio mit Alain Campos, Ivan Sigg und Kenji Suzuki. Die drei malen auf demselben monumentalen Gemälde, teilweise sehr hoch oben, in städtischen Räumen auf der ganzen Welt. Georges Boudaille (1925-1991), Kunstkritiker, schrieb: „Banlieue-Banlieue malte wie der Gott Vishnu, der mit seinen sechs Armen sechs Gemälde gleichzeitig auf eine einzige Leinwand malte. Bei der Synthese gibt es nur ein Array mit dem multiplizierten Effekt. » 1989, nach der Rückkehr von einer Ausstellungstournee in den Vereinigten Staaten, beschloss die Gruppe, ihre gemeinsame Arbeit zu beenden. Während sie Freunde bleiben, verfolgt jeder seinen eigenen künstlerischen Weg: Alain Campos, Ivan Sigg, Malerei und Kenji, Bildhauerei.
EINZELAUSSTELLUNGEN 1987 1988 Galerie Horloge, Paris 1988 Galerie 412, Tokio, Japan. 1989 1990 Lise Cormery Gallery Art and Communication Paris EDITIONS 1989 1990 Leitfaden für zeitgenössische Kunst, Editions Lise Cormery 1990 1991 Leitfaden für zeitgenössische Kunst L'Art et L'Adresse, Editions Lise Cormery FRESQUES Selection 1986 Fünf Schreie in Schwarz und Weiß, gegen die Apartheid, Fassade des Centre Pompidou – 10 x 10 Meter großes Fresko zur Einweihung eines Seyu2-Geschäfts, Tokio, Japan 1989 Atrium Gallery, Washington DC 1989 Penson Gallery, New York PRESS Selection Le Monde, „Les graffitiste in Drouot“, 28.–27. Juni , 1987. Le Journal des Arts, L'Oeil.
Über den Verkäufer
GALERIE LISE CORMERY • Frankreich
Artsper-Verkäufer seit 2020
Zertifizierter Verkäufer
Topseller
Dieser Verkäufer belohnt Sie für den Kauf mehrerer Werke
KENJI, geboren Kenji Bertheau-Suzuki ist ein französisch-japanischer Maler, Wandmaler und Bildhauer, geboren am 3. Februar 1958 in Paris. Er lebte seine Kindheit von 1963 bis 1978 in Tokio, Japan. Dann studierte Kenji an der Ecole Nationale Supérieure des Decorative Kunst in Paris von 1980 bis 1985. Von 1984 bis 1989 war er Mitglied der Banlieue Banlieue, einer französischen Street Art-Gruppe. Wandmaler, Graffitisten, malen monumentale städtische Fresken in Frankreich und im Ausland. Sie sind Teil von La Figuration Libre, einer künstlerischen Bewegung der 1980er Jahre, die in mehreren Ländern geboren wurde und in der junge Künstler figurative und farbenfrohe Malerei anboten, im Gegensatz zur Hegemonie des damaligen Kunstmarktes, die minimalistische und konzeptuelle Diktate auferlegte . Ursprünglich war Banlieue-Banlieue ein Kollektiv von zehn 1982 geborenen französischen Künstlern. 1987 wurde die Gruppe ein Trio mit Alain Campos, Ivan Sigg und Kenji Suzuki. Sie malen in drei auf demselben monumentalen Gemälde, manchmal sehr hoch oben, in städtischen Räumen auf der ganzen Welt. Der Kunstkritiker Georges Boudaille (1925-1991) schrieb: „Banlieue-Banlieue malte wie der Gott Vishnu, der mit seinen sechs Armen jeweils sechs Bilder auf eine Leinwand malte. Wenn die Synthese stattfindet, gibt es nur eine Tabelle mit dem multiplizierten Effekt. 1989 kehrte die Gruppe von einer Ausstellungstour in den USA zurück und beschloss, ihre gemeinsame Arbeit einzustellen. Während er Freunde bleibt, verfolgt jeder seinen eigenen künstlerischen Weg, Alain Campos, Ivan Sigg, Malerei und Kenji, Skulptur.
1989 stellte Lise Cormery KENJIs Skulpturen aus und veröffentlichte ihre Skulpturen im Guide de l'Art Actuel "L'Agend'ART" und im Guide "L'ART et l'Adresse". Lise Cormery schreibt über Kenji: "Kenji ist Teil des Banlieue Banlieue-Trios, jeder der drei Künstler, die neben ihrer kollektiven Arbeit persönliche Forschungen durchführen. Zu der Zeit, als ich sie zum ersten Mal in ihrem gemeinsamen Studio sah, Skulpturen von Kenji Figures oder winzig Kompositionen zum Aufhängen an der Wand, hergestellt aus recycelten Materialien oder in größeren Größen. Alle strahlen eine großartige Poesie aus, die irgendwo wie "Der kleine Prinz" von Saint Exupéry "nachhallt.
SOLO SHOWS 1987 1988 Galerie Horloge, Paris 1988 Galerie 412, Tokio, Japan. 1989 1990 Galerie Lise Cormery Kunst und Kommunikation Paris AUSGABEN 1989 1990 Leitfaden für zeitgenössische Kunst, Editionen Lise Cormery 1990 1991 Leitfaden für zeitgenössische Kunst L'Art et L'Adresse, Editionen Lise Cormery Fassade des Centre Pompidou - 10 x 10 Meter großes Fresko für die Einweihung eines Seyu2-Geschäfts, Tokio, Japan 1989 Atrium Gallery, Washington DC 1989 Galerie Penson, New York PRESSE Auswahl Le Monde, „Les graffitiste at Drouot“, 28.-27. Juni 1987. Le Journal des Arts, L'Oeil.
Dieser Verkäufer bietet Rabatt beim Kauf mehrerer Werke!
Die Lieferung ist international. Die Liste der verfügbaren Länder finden Sie im ersten Schritt Ihres Warenkorbs.
Falls Ihr Land nicht aufgelistet ist, kontaktieren Sie uns unter [email protected], und wir prüfen, was wir tun können.
Beachten Sie, dass bei internationalen Lieferungen Zollgebühren anfallen können. Dies wird im ersten Schritt des Warenkorbs angezeigt.
Sie können eine Lieferadresse wählen, die sich von der Rechnungsadresse unterscheidet. Stellen Sie sicher, dass eine vertrauenswürdige Person anwesend ist, um das Kunstwerk entgegenzunehmen, falls Sie nicht vor Ort sein können.
Haben Sie ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Entdecken Sie unsere Expertentipps zur Konservierung und Präsentation Ihrer Werke in den untenstehenden Artikeln:
Artsper bietet Zugang zu mehr als 200.000 zeitgenössischen Kunstwerken aus 2.000 angeschlossenen Galerien. Unser Expertenteam wählt die Galerien sorgfältig aus, um die Qualität und Originalität der Objekte zu gewährleisten.
Sie profitieren von:
Zum Galeriepreis
Übertragung innerhalb von 14 Tagen, unabhängig von Ihrer Veröffentlichung
Einfacher Weiterverkauf des in Artsper gekauften Artikels
Personalisierte Untersuchungspakete (Auswahl und Universum der Medizin)
Der Kundendienst von Nuestro steht jedem zur Verfügung.
Bei Artsper ist es unsere Mission, Kunstwerke in aller Ruhe zu sammeln. Entdecken Sie den Schutz, den wir Ihnen in diesem Schritt Ihres Einkaufserlebnisses bieten.
Wir arbeiten in dieser Zusammenarbeit mit sorgfältig ausgewählten Kunstgalerien zusammen. Jeder Artsper-Verkäufer wird von unserem Team geprüft und genehmigt, garantiert, solange die Anhäufung unseres Codes gewährleistet ist. Somit haben Sie die Sicherheit, authentische und qualitativ hochwertige Produkte zu erwerben.
Vor der Online-Veröffentlichung hat unser Modernisierungsteam alle Kunstobjekte in Artsper überprüft und validiert. Sie können sich darauf verlassen, dass jedes Stück unseren Exzellenzkriterien entspricht.
Unser Expertenteam für zeitgenössische Kunst steht Ihnen telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung, um alle Anfragen zu beantworten. Wir wissen, dass Sie dazu aufgefordert werden oder ein Medikament auswählen, um Ihre Sammlung zu bereichern, was wir tun möchten.
Wenn Sie einen Artikel bei Artsper gekauft haben und ihn weiterverkaufen möchten, bieten wir Ihnen eine spezielle Plattform, um ihn der Öffentlichkeit zu verkaufen. Um weitere Informationen zu erhalten, klicken Sie hier.
Sie haben die Möglichkeit, für bestimmte Artikel einen Preis anzubieten, beispielsweise in einer Galerie. Mit dieser Funktion können Sie Gespräche initiieren und möglicherweise Ihre Münzen zu Verkaufspreisen erwerben.
Das Nuestro-Team verhandelt mit uns und informiert Sie zeitnah darüber, wie Sie das beste Angebot erhalten. Sie müssen unsere Erfahrung nicht wiederholen, um eine Transaktion zum besten Preis zu garantieren.
Bitte beachten Sie, dass Sie mit Ihrem Verständnis vollkommen zufrieden sind. Wenn die Arbeit, die Sie erhalten, für Sie nicht geeignet ist, nehmen Sie sich 14 Tage Zeit, um sie zum gleichen Preis zu bearbeiten, und Sie erhalten die vollständige Rückerstattung, je nach Motiv.
Auf allen Seiten werden Kreditkarten von Paybox, dem weltweit führenden Anbieter von Zahlungslösungen, verarbeitet. Dank unserer strengen Sicherheitsstandards können Sie Transaktionen mit Vertrauen durchführen.
In seltenen Fällen, in denen ein Kunstwerk beschädigt oder nicht beschrieben ist, ist dies erforderlich. Ob es sich um eine Dezentralisierung, Reembolso, Wiederherstellung oder Änderung handelt, neue Geräte unterstützen Sie während des gesamten Prozesses und stellen sicher, dass Sie die Lösung finden, die sich am besten an Ihre Situation anpasst.
Verwenden Sie für Ihre Anfrage einige der in Artsper verfügbaren Methoden.
Informieren Sie etwaige Probleme innerhalb einer Woche nach Erhalt des Auftrags.
Anteil der erforderlichen Fotos (einschließlich Originaldesign und Verpackung).
Das erhaltene Produkt weist eine beschriebene Eigenschaft auf (zum Beispiel eine Firma oder eine Marke).
Das Kunstthema weist erhebliche Unterschiede in seiner Beschreibung auf (z. B. Farbvariation).
Der Artikel ist durch die Quittung beschädigt.
Der Transportstein oder die Beschädigung des Werkes.
Das Ergebnis ist deutlich zurückgegangen.
Con Artsper-Kobras in völliger Ruhe.
Wählen Sie Ihre Einstellungen aus.
Die Kunst gehört Ihnen
Die Kunst gehört Ihnen