Kees Van de Wal

Mes premiers tableaux – vers 2008 – ont été inspirés par le paysage vide et vaste de Vlieland. J'ai peint des paysages vides, des divisions horizontales dans lesquelles la paix et l'espace étaient le sujet. Lorsque j'ai dit adieu à « l'horizon » – vers 2014 – des suggestions de nuages et de végétation ont pris le devant de la scène, qui se sont immédiatement transformées en formes indépendantes, séparées de leur origine. Lorsque je ne me suis plus laissé limiter par les bords de la toile – vers 2016/2017 – les premiers objets muraux ont été créés qui m'ont permis d'ajouter forme et matière à mon travail. J'ai utilisé du polystyrène extrudé (XPS) comme base et je l'ai recouvert de couches de papier, de plâtre et/ou de peinture. En ce moment – depuis l'été 2022 – je m'inspire du carton de vieilles boîtes d'emballage et je réalise des objets muraux de grande et de petite taille. Au cours de toutes ces années, la tranquillité et le minimalisme sont restés.

Je reçois les cartons d'amis et de magasins du quartier. Ils ont été utilisés, on y a emballé quelque chose, on les a transportés, on a voyagé loin. Il y a des plis, des entailles et des bords adhésifs. C'est abîmé. Le matériau me met au défi de créer de nouvelles formes, des objets minimalistes et tranquilles. Je travaille avec de la peinture acrylique et alkyde et de l'huile en bâton, entre autres.

Dans mon travail, j'essaie de créer mon propre monde, en recherchant l'équilibre mais aussi la tension, l'imperfection, pas le tape-à-l'œil mais le calme et la discrétion. Cela donne à chaque objet son propre caractère, modeste et informel. C'est mon monde, c'est ce que je suis.