Andrew Revell

Andrew Revell est né dans le Gloucestershire, UK, en 1967 et vit et travaille actuellement à Londres. Fusionnant des influences japonaises et occidentales, la pratique d'Andrew Revell s'étend à la sculpture, au dessin et à la gravure, travaillant avec une diversité de matériaux, notamment le métal, l'acier soudé et le bois. Revell a étudié à la Farnham School of Art (1986-87) et est diplômé du Cheltenham Art College en 1989, recevant sa première commande de sculpture publique au cours de sa dernière année.

Composée de formes angulaires imbriquées et ancrée dans un souci des matériaux, la pratique de Revell combine un intérêt pour les traditions d'art et d'artisanat japonais, le modernisme anglo-européen ainsi qu'une histoire familiale de travail du métal et de modélisme. Ses sculptures en acier soudé font écho aux principes formalistes des mouvements artistiques du début du XXe siècle tels que l'école du Bauhaus et le constructivisme russe et rendent un hommage particulier au travail du sculpteur allemand en métal pionnier Hans Ulhmann (1900-1975) et de l'artiste et designer futuriste italien Bruno Munari (1907-1998). Après avoir passé de nombreuses années à voyager au Japon pour étudier les méthodes traditionnelles de travail des métaux, les surfaces du travail de Revell reproduisent les techniques d'oxydation du XVIIe siècle de la ferronnerie Nambu Tekki développées à l'origine dans les villes japonaises de Morioka et Mizusawa.

Malgré sa nette dette envers la tradition, la pratique de Revell met également l'accent sur l'intuition, établissant des parallèles avec l'improvisation musicale et citant la stratégie des arts martiaux japonais de Shu Ha Ri, selon laquelle la sagesse traditionnelle est maîtrisée puis rompue afin de transcender les contraintes des connaissances héritées. Travaillant à travers des idées intuitivement en série, Revall vise à établir un dialogue entre l'investigation spatiale et l'expérimentation matérielle. Sa série Grok incorpore des objets trouvés, qu'il combine pour explorer les possibilités du hasard et de l'improvisation, tandis que la série Tekton explore les innombrables possibilités sculpturales d'un seul matériau. Ces œuvres sont produites de manière durable, en utilisant tout le matériau à portée de main, ne nécessitant aucun élément supplémentaire et ne produisant aucun déchet.



Andrew Revell a produit des commandes à grande échelle pour de grandes institutions publiques britanniques, notamment le Museum of Science & Industry, Manchester (2003); les Imperial War Museums, Londres (2002); Réseau national du cycle des Sustrans (1996); et Quedgeley Library, Conseil du comté de Gloucestershire (1990).

Le travail de Revell a été inclus dans de nombreuses expositions individuelles et collectives, notamment Affordable Art Fair, Hampstead with NoonPowell, Londres (2019); Holborn Public Library, Londres (2018); Cathédrale de Gloucester, Gloucester (2017); B.A.R Print Open, Willesden, Londres (2015); SPON! Gallery Zou, Covent Garden, Londres (solo 2014); PUSH 107 - Marylebone, Londres (2013) United Artists Menier Gallery, Londres (2013) Pushing Print, Margate (2012); 18 @ 108 - Royal Society of British Sculptors, Londres (2010), Engineered, Royal Society of British Sculptors, Londres (2009); SW1 Gallery, Londres (2009); Art Space Gallery, King Street, Bristol (1993 solo); ainsi que ACAVA Studios, Londres (tous les ans).