Manuel Lopez Arambarri

Alliant une représentation synthétique des formes à l'utilisation arbitraire de la couleur, l'œuvre de Manuel López Arambarri s'inscrit dans sa recherche constante d'exprimer honnêtement et dans ses conditions ce qu'il trouve beau, esthétiquement séduisant et émulant émotionnellement. 

Une recherche formelle dans laquelle il est captivé par la possibilité de transformation que lui donnent les images qui l'inspirent et la satisfaction de passer par ce processus. Toujours dans le domaine de la figuration, il utilise des lignes régulières, épaisses et bien définies, qui, associées à des masses plates de couleurs juxtaposées et soigneusement réparties, soutiennent la composition de l'œuvre. 

En utilisant des couleurs fortes, basiques et choisies arbitrairement, les coups de pinceau sont visibles avant qu'il ne soit nécessaire de donner du volume à certaines formes qui nécessitent du contraste. Les personnages sont représentés dans des plans moyens et longs, dans des compositions verticales, ordonnées et équilibrées, qui dans certaines œuvres rappellent les couvertures de magazines en raison de leur composition et de l'inclusion de mots comme titres. 

Les thèmes qui abordent ses peintures incluent la sensualité du corps féminin, la nature et l'émotivité de la musique, ainsi que les crânes et les visages maquillés des aborigènes. Représentés généralement sur des fonds plats et dépouillés, peu colorés et bien définis, ses portraits, généralement individuels, présentent des personnages posant ou agissant devant le spectateur, reliant habituellement des regards. 

Au cours de son processus, il recourt à diverses sources, telles que des images en ligne et personnelles, qui combinées et retravaillées donnent lieu à de nouvelles compositions. Ses images sont esthétiquement plaisantes (il y en a soit par thème, couleurs, atmosphère, composition, etc ...) soit qui suscitent un désir ou une sensation satisfaisante. 

Réalisez les possibilités qui peuvent découler de ce stimulus et le potentiel de transformation de ces images Il travaille toujours à partir de dessins antérieurs, de croquis bien calculés dans lesquels il résout des problèmes de composition, de forme et de couleur et ensuite sans aucun doute aborder le travail final sur la toile.