Matthew Barney

    Matthew Barney est un artiste américain né à San Francisco
en 1967. Artiste polyvalent, il devient assez rapidement une figure importante
de l'art contemporain remarqué pour son travail du dessin, de la photographie,
des films, de la sculpture… En 1988 l'artiste est diplômé de Yale après avoir
fait des études de médecine puis avoir suivi un enseignement artistique. Après
avoir obtenu son diplôme, l'artiste s'installe à New York en 1991 où il
commence rapidement à exposer ses créations.

   L'artiste s'intéresse
tout d'abord aux performances du corps : il utilise son corps comme
véhicule artistique et utilise comme mediums expressifs des matériaux viscéraux.
C'est pourquoi il transforme la galerie Barbara Gladstone à New York en salle
de musculation où il se soumet à de rudes épreuves d'endurance physique. L'ensemble
de ses installations et de ses performances sont constituées de personnages, de
lieux et d'objets hybrides.

   Matthew Barney est
essentiellement connu pour son cycle de cinq films Cremaster réalisés de 1994 à
2002. Avec cette série l'artiste impose son univers : il met en scène des
êtres hybrides, un corps fictif. Pour la réalisation de ce projet l'artiste
s'émancipe des frontières entre les disciplines artistiques ; il mêle le cinéma,
la performance et la sculpture. Les thèmes mis en avant sont l'athlétisme et l'identité
sexuelle qui sont au cœur du travail de l'artiste. En 2002 Art Press
soulignait : « The Cremaster Cycle est l'un des projets les plus
singuliers et les plus accomplis de la création contemporaine de par son
esthétique, sa complexité et ses implications ». Pour la réalisation de
ces cinq films d'une durée totale de sept heures , Matthew Barney a voulu
reproduire notamment le mouvement d'ascension provoqué par la contraction
du muscle cremaster.

    Dans la série
Drawing Restraint qu'il débute en 1987, l'artiste s'impose des obstacles comme
des trampolines, des élastiques, des rampes afin de compliquer la réalisation
de son œuvre. L'artiste interroge à travers ses œuvres la question du genre, il
renverse la représentation de la masculinité en ne laissant que très peu
apparaître les parties génitales des créatures dans ses œuvres.

   L'artiste fut
exposé à la Fondation Cartier en 19995, à la Biennale de Lyon en 2013, au MoMA
à diverses reprises, au musée Guggenheim.