Neo-K19 #3, 2019
Alexandre Bavard

Geboren 1987, lebt und arbeitet in Paris.

Was bleibt von uns zu Beginn unserer Vergessenheit übrig? Wo beginnt das Ende? Wo ist der Anfang verborgen? Die Arbeit von Alexandre Bavard vereitelt Zeitlichkeiten. Es bewegt sich zwischen den Überresten einer chimären Zukunft und der Hoffnung auf eine mythologische Vergangenheit. Er lehnt Formen und Unterstützungen ab und entkommt der Zeit, aber auch den Räumen und sogar der Geographie. Von wo kommt er ? Ist ein Reifenreste, ein Logo-T-Shirt oder ein Tracht ein Hinweis oder ein Rätsel? Und wenn es genau darum ging, nichts zu lösen, nicht zu hinterfragen, sondern dem Schwindel der Interpretationen freien Lauf zu lassen.

Ob es sich unter anderem um Transfr, Neo-k oder Neo-Archaeologia handelt, das Erstaunen ist dasselbe. Diejenigen, die nachdenken, sind nicht in der Lage, das vor ihren Augen errichtete Universum zu erfassen. Die Formen, die Farben, die Bilder sind Vorschläge von Intensitäten, die zu uns passen oder nicht, die uns kreuzen oder nicht, die sich dort vor uns öffnen, ohne etwas zu verstehen oder zu dialektieren. Es ist noch auffälliger in seinen Leistungen. Die Teilnahme an Bulky erfordert keine besondere Aufmerksamkeit, keinen besonderen Respekt, kein besonderes Verständnis, überprüfbar, bewertbar, aber relevanter ist es nur, da zu sein, Gefühle zu riskieren, den Fluss loszulassen. Elektrisch entfalten sich in uns. Im Rausch einer Spiritualität zu sein, die uns vorausgeht, übertrifft uns. Es ist keine weise, gelehrte Kunst, sondern eine Kunst, die ein Äußeres schafft, wie Gilles Deleuze es sich vorgestellt hat, eine andere Welt.

Aber vielleicht taucht durch diese kostbaren Wanderungen eine andere Frage auf. Es ist die Frage der Identität, der man sich stellen muss. Wenn die Zunge stottert, wenn sich die Töne verheddern, wenn die Signale durcheinander geraten, was wird aus uns? Kann man noch "Ich" sagen? Die Regeln gelten nicht mehr und Identität wird zu einer Suche, die manchmal den Anschein eines Kampfes erweckt, eines Krieges, den man durchmachen muss. Die Bewegungen ruckeln, das Kleid wird zur Rüstung, die Teile brechen, seine Kunst erscheint als Ort einer allgemeinen Störung des Seins, was uns ratlos und daher fasziniert. Oder besser fasziniert, weil verwirrt. Dies ist der Fall bei der ARMVR-Serie, bei der alles auf dieselbe Idee hinzuarbeiten scheint, die neu gelernt werden muss, das, was wir zu wissen glauben, neu ausrichtet, Objekte, Stoffe, Materialien anders betrachtet, neue Konsequenzen akzeptiert und wenn ja unwahrscheinlich, umso besser. Pelz, Häkeln, Wolle, Gips oder Metall? Wo versteckt sich die Solidität? Alles ist es wert. Alles ist radikal. Alexandre benutzt Kunst, um aus der Kunst, aus sich selbst, aus Normen, aus der Zeit, aus dem Raum herauszukommen. Und sehen Sie, was draußen ist und wie dieses Äußere uns verwandelt. Erforschen, dekonstruieren, in sein Wesen graben, bis das Fremde zum Vertrauten wird.

Im Licht dieser elektrischen Intensitäten tritt dann der Aufstand auf, der einen Kurzschluss verursacht. Seine Stücke sind nicht zu beschreiben, sie sind keine Kataloggespenster, sie sind gewagt, Zweideutigkeiten, Veränderungen, Unterschiede. Alexandre Bavard bietet uns diese kommende Welt. Eine Welt mit einem unerwarteten Gesicht. Was bleibt von uns zu Beginn unserer Vergessenheit übrig? Die Amplitude einer Intensität, die erobert werden kann.

- Marie Robert

Preis /

Offenbarung junger Talente für urbane Kunst 2017. ADAGP / Palais de Tokyo. Weihnachtspreis, Der Laden. Grenoble

Wohnort /

Swatch Art Residency, Shanghai, China

Konferenzen /

Ted Talk, Bari, 2017

Ausstellungen /

Januar 2020 Weniger denken, mehr dumm. Studio Galerie. Shanghai, China

Dezember 2019 Swatch Art Residency, Shanghai, China Lassen Sie uns herein, Düsseldorf, Deutschland

Oktober 2019 Unerwartet, Fort Smith, Arkansas, USA NO STRESS, Screening-Ausstellung. Tick Tack-Galerie, Gent, Belgien

September 2019 Lass uns zusammen rein, Clichy

August 2019 Zeit für ein Upgrade. Garikula Art Center. Georgia. Nach der Zukunft. Triumph Galerie. Moskau

Juni 2019 Eröffnungsfeier der Kunstmesse Vilnius. Litauen

Mai 2019 Auseinandersetzung. Performance. Palast von Tokio. Frankreich

April 2019 Ende, Gruppenshow. Neue Image Art Galler. Los Angeles

März 2019 TRANSFR, Pt2 Galerie. Okland-Cluster-Konfiguration. Roma

November 2018 RER.B, Meca Art Fair, Justkids. Puerto Rico

August 2018 Aqua-V. Museum für moderne Kunst, Catanzaro. Italien Coco Galba "Der Karneval ist vorbei", Macao, Mailand

Februar 2018 Ausstellungsset treiben auf dem Weg zur Erinnerung, Pablos Geburtstag, New Yorker Ausstellungssystem, Lepeuve, Paris

Dezember 2017 Konkret1987, Galerie Gr_und, mit Unterstützung des französischen Instituts in Berlin

November 2017 Gemeinschaftsausstellung „Wer bist du, wenn dich niemand ansieht?“, Maëlle Galerie, Paris

SHORT CIRCUIT Ausstellung, Block House Gallery, Tokio

September 2017 Gemeinschaftsausstellung SCULP, Galerie Nadeln und Stift, San Franc isco

Ausstellung / Performance Unheimlich, Tunesien

Juni 2017 / Ausstellung / Performance BULKY, Palais de Tokyo / Paris

Mai 2016 / OZONE Ausstellung, Galerie P38 / Paris

Dezember 2014 / Weihnachtsausstellung, Ehemaliges Malmuseum, Grenoble

September 2014 / Spielzeugausstellung / FRAC Nord-Pas de Calais / Dünkirchen

November 2013 / Yildun Ausstellung / Galerie Association d'Idées / Marseille

Mai 2013 / Gemeinschaftsausstellung Palengenesis / Klughaus Galerie / New York

September 2013 / Countach Ausstellung / Sunset Residence Gallery / Lyon