Œuvres d'art couleurs
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Ambiance
Françoise Dugourd-Caput
Peinture - 40 x 40 x 3 cm Peinture - 15.7 x 15.7 x 1.2 inch
633 $US
Couleurs d'automne
Nadine de Lespinats
Peinture - 61 x 50 x 3 cm Peinture - 24 x 19.7 x 1.2 inch
950 $US
A travers le rosier
Nadine de Lespinats
Peinture - 50 x 50 x 3 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 1.2 inch
837 $US
Entre Ciel et Terre
Sophie Duplain
Peinture - 80 x 80 x 5 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 2 inch
1 866 $US 1 587 $US
La Mécanique des Arbres
Sophie Duplain
Peinture - 80 x 80 x 1 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 0.4 inch
1 583 $US
Côte rose. Matinée près de la mer
Alexei Lantsev
Peinture - 42 x 61 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 24 x 0 inch
1 018 $US
Le vieux pot de peinture bleu - 354
Yannick Bouillault
Sculpture - 13 x 23 x 15 cm Sculpture - 5.1 x 9.1 x 5.9 inch
407 $US
Echoes of the Mountains
Narek Qochunc
Peinture - 50 x 50 x 2 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 0.8 inch
380 $US
Abstrait lumière
Yannick Bernard
Peinture - 60 x 60 x 2 cm Peinture - 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
1 120 $US
Blending the elements of love.
Caroline Vis
Peinture - 100 x 160 x 2 cm Peinture - 39.4 x 63 x 0.8 inch
5 089 $US
New Collection! Golden Thoughts
Caroline Vis
Peinture - 100 x 100 x 2 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
5 654 $US
Place Within Reach 27.
Petr Strnad
Peinture - 50.8 x 40.4 x 0.1 cm Peinture - 20 x 15.9 x 0 inch
351 $US
Vivid Poppies in Bloom
Mateos Sargsyan
Peinture - 50 x 35 x 2 cm Peinture - 19.7 x 13.8 x 0.8 inch
450 $US
Memories of relaxation. Villa Sunny
Andrei Shchurok
Peinture - 130 x 190 x 3 cm Peinture - 51.2 x 74.8 x 1.2 inch
8 482 $US
II (two) Imperfect Imperfections
Makama John
Peinture - 101.6 x 76.2 x 2.5 cm Peinture - 40 x 30 x 1 inch
2 000 $US
Irradiations 5
Rita Vandenherrewegen
Peinture - 30 x 40 x 1 cm Peinture - 11.8 x 15.7 x 0.4 inch
430 $US
A look at Life
Marie-Pierre Hogret
Peinture - 60 x 80 x 3.5 cm Peinture - 23.6 x 31.5 x 1.4 inch
2 250 $US
Infinity
Marie-Pierre Hogret
Peinture - 50 x 60 x 3.5 cm Peinture - 19.7 x 23.6 x 1.4 inch
1 555 $US
Blue Jeans
Marie-Pierre Hogret
Peinture - 90 x 30 x 3.5 cm Peinture - 35.4 x 11.8 x 1.4 inch
1 555 $US
Poisson à l'honneur
Martine Fauve Dechavanne
Peinture - 27 x 22 x 2 cm Peinture - 10.6 x 8.7 x 0.8 inch
328 $US
A Little Song Of Paradise
Delyafruz Bagirova
Peinture - 50 x 40 x 2 cm Peinture - 19.7 x 15.7 x 0.8 inch
905 $US
Le vendeur de voitures
Noah Borger
Peinture - 50 x 70 x 2 cm Peinture - 19.7 x 27.6 x 0.8 inch
294 $US
Just rainy-XLI
Stanislav Bojankov
Peinture - 60 x 60 x 1 cm Peinture - 23.6 x 23.6 x 0.4 inch
1 074 $US
Sierra 7 colores
Florentina Fischer
Peinture - 120 x 100 x 1 cm Peinture - 47.2 x 39.4 x 0.4 inch
1 979 $US
Calm and Pacification
Anna Alfanana
Peinture - 50 x 70 x 3 cm Peinture - 19.7 x 27.6 x 1.2 inch
6 616 $US
Phare des Impairs série Paysage marin et voiliers
Anne-Marie Bernardi
Peinture - 20 x 20 x 1.5 cm Peinture - 7.9 x 7.9 x 0.6 inch
170 $US
Green Everywhere (Caribbean dream)
Nestor Toro
Peinture - 35.6 x 27.9 x 1.8 cm Peinture - 14 x 11 x 0.7 inch
770 $US
Reimagined panorama 5
Nestor Toro
Peinture - 35.6 x 27.9 x 1.8 cm Peinture - 14 x 11 x 0.7 inch
765 $US
Reimagined panorama 3
Nestor Toro
Peinture - 35.6 x 27.9 x 1.8 cm Peinture - 14 x 11 x 0.7 inch
765 $US
Reimagined panorama 4,
Nestor Toro
Peinture - 35.6 x 27.9 x 1.8 cm Peinture - 14 x 11 x 0.7 inch
765 $US
Reimagined panorama 2,
Nestor Toro
Peinture - 35.6 x 27.9 x 1.8 cm Peinture - 14 x 11 x 0.7 inch
765 $US
Reimagined panorama
Nestor Toro
Peinture - 35.6 x 27.9 x 1.8 cm Peinture - 14 x 11 x 0.7 inch
765 $US
Balance of life
Liana Asatryan
Peinture - 50 x 40 x 2 cm Peinture - 19.7 x 15.7 x 0.8 inch
1 200 $US
Floral. Feb. 2.24
Viktoria Ganhao
Peinture - 120 x 80 x 2 cm Peinture - 47.2 x 31.5 x 0.8 inch
2 940 $US
Œuvres d'art couleurs
Le travail de la couleur est central dans toute œuvre artistique. C'est même l'un des premiers outils de l'artiste. Il est difficile d'imaginer une œuvre qui existerait sans le travail de la couleur - même si c'est l'absence de couleur que l'artiste choisit de présenter.
Au fil des époques et des mouvements artistiques, l'utilisation et le sens attribués à la couleur évoluent, mais l'essence de la couleur reste la même. Tout artiste se doit d'en maîtriser les propriétés pour pouvoir contrôler sa composition. Dans la restauration de tableaux, la couleur devient même une science, car il est nécessaire de connaître les différentes molécules pour retrouver les couleurs et mélanges utilisés à l'origine par l'artiste.
Dans l'histoire de l'art, l'importance de la couleur fluctue selon les périodes et les zones géographiques. Pendant la Renaissance italienne, par exemple, il existe un débat (appelé Paragone) entre l'autorité de la couleur par rapport à celle du dessin : selon les écoles, c'est la couleur, et non le tracé, qui crée l'émotion et le pouvoir visuel d'une œuvre d'art. Les couleurs prennent ainsi une importance immense, et endossent certaines significations : le blanc symbolise la pureté par exemple, et le bleu (systématiquement utilisés vêtir la Vierge Marie) est associé à la divinité. Ces symboliques ne sont pas pensées au hasard : le pourpre par exemple, est utilisé depuis l'époque Byzantine pour signifier le plus haut grade de royauté. Contrairement à l'ochre, le pigment pourpre provenait d'un coquillage spécifique, et était extrêmement difficile - et donc rare, et coûteux - à obtenir.
Plus généralement, les couleurs peuvent être réparties en trois catégories : les couleurs chaudes, les couleurs froides, et les neutres. Comme leur nom l'indique, ces classes de couleurs dégagent une atmosphère que le peintre peut utiliser pour influencer l'émotion de son œuvre. L'art baroque, par exemple, manipule les contrastes entre les couleurs chaudes et les couleurs froides pour saisir la puissance des corps. Les jeux de lumière sont exaltés par les effets de couleurs. Pendant longtemps, l'école occidentale traditionnelle de peinture exige que les peintres reproduisent les couleurs de l'environnement qui les entourent. Ce sont les impressionnistes, au 19ème siècle, qui explorent d'autres façon de voir - et donc de retranscrire sur la toile - leur environnement chromatique. En évitant les mélanges complexes et en peignant spontanément, en plein air, les impressionnistes réinventent l'utilisation de la couleur pour reproduire la réalité.
Il faudra atteindre la peinture abstraite et subjective pour que l'art se dévoue à la couleur comme sujet. Mark Rothko, précurseur du mouvement Colorfield Painting et de l'expressionnisme abstrait, voit dans ses tableaux un organisme vivant dont la couleur est humaine et le format transcendant. Piet Mondrian, lui, cherchera dans ses peintures à approcher l'essence même de la nature grâce à la pureté des couleurs primaires, pour atteindre l'abstraction. Le fondateur du mouvement d'avant-garde russe du Suprématisme, Kasimir Malévitch, troublera les sens de chacun avec son œuvre « Carré blanc sur fond blanc », dans laquelle la couleur n'est peinte que pour elle-même. L'art contemporain, la photographie, le collage, ou encore le pop art utilisent aussi à leurs manières respectives les ressources de la couleur, en explorant indéfiniment toutes ses pluralités. Comme disait Pablo Picasso, « Quand je n'ai pas de bleu, je mets du rouge ».
Artsper vous écrit l'art en couleur : découvrez ci-dessous une grande sélection d'œuvres mettant à l'honneur la couleur et ses propriétés. Quoi de mieux pour égayer un intérieur ?