Anthropomorphisme & art

D'origine grecque, le terme anthropomorphisme est composé des mots « être humain » et « forme ». En termes simples, on parle d'anthropomorphisme lorsque des traits caractéristiques des êtres humains sont attribués à des objets ou à des créatures qui ne sont pas humaines comme des dieux, des animaux, des phénomènes, voire des idées.

On retrouve déjà l'anthropomorphisme dans l'art égyptien où les phénomènes naturels, le cosmos, les lieux ainsi que les concepts abstraits ont très tôt été figurés comme des divinités à l'apparence humaine. Le style continue de séduire les artistes à travers les âges. Par exemple, le maître du surréalisme, Salvador Dali, représente dans « Le Cabinet anthropomorphique » une femme dont le thorax est composé de tiroirs ouverts, représentation symbolique de la mémoire. 

L'anthropomorphisme est aussi utilisé en littérature et dans les arts visuels. En effet, les écrivains, tels que Lewis Carroll et le lapin d'Alice au pays des merveilles ou Jean de la Fontaine et ses fables, en raffolent. Côté cinéma et films d'animation, Walt Disney, qui transforme en être vivant n'importe quel objet de notre quotidien et humanise l'animal de compagnie ou sauvage, est un anthropomorphe hors pair. 

Nos amis les animaux sont d'ailleurs le sujet de prédilection des anthropomorphes, dont le but est généralement d'exprimer une vision ou une caractéristique du genre humain ou de la société. Aimées ou redoutées, les espèces animales ont en effet toujours fasciné l'homme.  Elles nous rappellent que notre comportement n'est en définitive pas si éloigné de celui de nos congénères les chimpanzés et que, étrangement, certains animaux sont parfois bien plus humains que nous. L'homme a ainsi toujours joué de ces similitudes pour exprimer, d'une autre manière, ses instinct les plus profonds.  

Mais qu'en est-il des peintres et photographes contemporains ? Artsper a sélectionné pour vous quelques oeuvres qui vous feront regarder votre toutou d'un autre œil !