Pintura Pop Art
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Life is pretty but complicated
Soh Ee Shaun
Pintura - 42 x 30 x 0.3 cm Pintura - 16.5 x 11.8 x 0.1 inch
453 US$
You want to experience delightful sorrows
Malwina Jagora
Pintura - 140 x 100 x 1 cm Pintura - 55.1 x 39.4 x 0.4 inch
9.619 US$
Joe's technicolor dreams
Munkhbolor Ganbold
Pintura - 158 x 123 x 1 cm Pintura - 62.2 x 48.4 x 0.4 inch
12.165 US$
Urbn City Mixed Media VIII
Sven Pfrommer
Pintura - 40 x 40 x 2 cm Pintura - 15.7 x 15.7 x 0.8 inch
736 US$
URBN City Mixed Media VII
Sven Pfrommer
Pintura - 40 x 40 x 2 cm Pintura - 15.7 x 15.7 x 0.8 inch
736 US$
URBN City Mixed Media VI
Sven Pfrommer
Pintura - 40 x 40 x 2 cm Pintura - 15.7 x 15.7 x 0.8 inch
736 US$
Flag with Gold Mickey Rainbow Stripes
Konstantin Benkovich
Pintura - 70.2 x 100.1 x 2.5 cm Pintura - 27.65 x 39.4 x 1 inch
16.250 US$
El Colgado
María José Franco Maldonado
Pintura - 27 x 17 x 0.3 cm Pintura - 10.6 x 6.7 x 0.1 inch
370 US$
Spring girl with the pearl
Elena Sokolova
Pintura - 50 x 39.9 x 1 cm Pintura - 19.7 x 15.7 x 0.4 inch
438 US$
Mickey Americana
Tommy Shenkar
Pintura - 135 x 111 x 3 cm Pintura - 53.1 x 43.7 x 1.2 inch
5.970 US$
Colorful Flying Heart
Marcus Botbol
Pintura - 100 x 100 x 10 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 3.9 inch
8.820 US$
GODLY LOVE IN COUTURE CAPSULES : DIVINE THREADS
Tomomi Mishima
Pintura - 130 x 150 x 5 cm Pintura - 51.2 x 59.1 x 2 inch
6.563 US$
SOLE SYMPHONY : SLIDING THROUGH COUTURE CAPSULES
Tomomi Mishima
Pintura - 150 x 135 x 5 cm Pintura - 59.1 x 53.1 x 2 inch
6.563 US$
HEARTBEAT ELIXIRS : LOVE INFUSIONS IN COUTURE CAPSULES
Tomomi Mishima
Pintura - 150 x 150 x 5 cm Pintura - 59.1 x 59.1 x 2 inch
7.582 US$
PSY AND CHIC CHRONICLES : NEON VOGUE
Tomomi Mishima
Pintura - 160 x 100 x 5 cm Pintura - 63 x 39.4 x 2 inch
6.337 US$
Bright Love - Blue & Gold
Daniela Pasqualini
Pintura - 30.5 x 30.5 x 3.8 cm Pintura - 12 x 12 x 1.5 inch
500 US$
Dreaming of flying
Leo Bengtson
Pintura - 90 x 130 x 5 cm Pintura - 35.4 x 51.2 x 2 inch
6.790 US$ 6.111 US$
Relax...take it easy
Leo Bengtson
Pintura - 130 x 90 x 5 cm Pintura - 51.2 x 35.4 x 2 inch
6.790 US$ 6.111 US$
Christ non essentiel
Lord Wilmore
Pintura - 140 x 140 x 5 cm Pintura - 55.1 x 55.1 x 2 inch
11.316 US$
Heart Pink and Blue, Effet bulle
He-art
Pintura - 60 x 80 x 1 cm Pintura - 23.6 x 31.5 x 0.4 inch
204 US$
Super Hero - Two Finger Up Four Fingers Down
Anthony Lister
Pintura - 95 x 95 x 1 cm Pintura - 37.4 x 37.4 x 0.4 inch
8.827 US$
Where are the true men
Noel Felix Agostini (NFA ART)
Pintura - 120 x 80 cm Pintura - 47.2 x 31.5 inch
2.942 US$
Bright Love III
Daniela Pasqualini
Pintura - 35.6 x 27.9 x 3.8 cm Pintura - 14 x 11 x 1.5 inch
500 US$
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Pintura Pop Art
El término Pop Art es la abreviatura de "arte popular" y hace referencia a un movimiento artístico que se originó en el Reino Unido en la década de 1950, antes de extenderse rápidamente por todo el mundo.
El pop art impactó tanto a la música como a la moda y las artes plásticas (collage, escultura, etc.). A nivel pictórico, las obras de pop art estadounidenses están realizadas en series y siguiendo un cierto número de procesos derivados directamente de la innovación industrial.
Entre las pequeñas revoluciones técnicas de la historia de la pintura que llevaron a la aparición del Pop Art, se encuentra el invento de la pintura acrílica, una pintura sintética compuesta de pigmentos, resina y trementina. A diferencia de la pintura al óleo, la pintura acrílica tiene la ventaja de secarse muy rápidamente, no necesita barniz y se conserva muy bien.
El segundo factor determinante fue la popularización de la serigrafía, una técnica de impresión basada en el uso de plantillas. En ambos casos, estas innovaciones fueron inicialmente objeto de cierto desprecio, pero dos figuras clave del Pop Art permitieron popularizar ampliamente estas técnicas.
De hecho, Andy Warhol y Roy Lichtenstein fueron de los primeros en mostrar abiertamente su preferencia por estos nuevos métodos. Al movilizar técnicas hasta entonces reservadas exclusivamente al ámbito industrial, estos dos grandes artistas del pop art lograron provocar una pequeña revolución en la historia del arte. La pintura contemporánea ya no era un objeto sagrado cuyo valor se medía por su rareza y una elaborada elección del tema.
El pop art estadounidense da la espalda a una larga tradición artística y ya anuncia las primicias del arte contemporáneo posmoderno al elegir objetos de la vida cotidiana, de la cultura de masas (lata de Campbell, Coca-Cola) como modelo. Más aún, objetos intencionadamente banales, populares, incluso vulgares.
El pop art estadounidense dio la espalda a una larga tradición artística y ya anunciaba los inicios del arte contemporáneo posmoderno al elegir como modelos objetos cotidianos y de la cultura de masas (lata de sopa Campbell, Coca-Cola). Además, el pop art se interesa por objetos intencionadamente ordinarios, populares, incluso vulgares.
Para marcar aún más la ruptura con los modelos anteriores de las bellas artes, el pop art utiliza una paleta cromática de colores muy vivos, a menudo basada en los tres colores primarios: rojo, amarillo y azul. Estos colores tónicos se aplican de manera idéntica sobre decenas, incluso centenares de soportes con una composición más o menos kitsch.
Esta crítica importante y a menudo irónica de la sociedad de consumo incluye también representaciones de figuras de la cultura pop, adoradas en aquella época (Marilyn Monroe, Mick Jagger, Mickey Mouse, Audrey Hepburn). Estas ilustraciones, que recuerdan la estética de las ilustraciones publicitarias o los cómics, se caracterizan por unas líneas muy sencillas, con un mínimo de detalles.
La voluntad de desacralizar el arte recuerda al dadaísmo o al vanguardismo de Marcel Duchamp. Pero aquí se trata sobre todo de garantizar que la cultura sea accesible al mayor número posible de personas. El estilo pop se impuso rápidamente y al mismo tiempo creó una nueva forma de pintar. El enfoque del arte pop subraya la fe en el poder de las imágenes, los nuevos fetiches de las sociedades industriales de consumo. Sin embargo, a partir de la década de 1970, muchos de los pintores del movimiento decidieron abandonar el pop art a favor de un arte más directamente antisistema que desconfiaba de los iconos.
A pesar de esto, el arte pop aún no ha dicho su última palabra y sigue siendo muy popular hoy en día. Los artistas contemporáneos también se divierten proponiendo una interpretación de los ídolos modernos.
En Artsper encontrará a grandes artistas del pop art contemporáneo, como Andy Warhol, Roy Lichenstein, Tom Wesselmann y David Hockney, así como cuadros pop art de artistas emergentes y de moda, como Jisbar y Spaco.
El arte pop es un tipo de arte en el que se representan en el arte objetos cotidianos o de la cultura popular, como alimentos, señales de tráfico o cómics.
El arte pop suele utilizar la repetición de imágenes para imitar la producción en masa. También utiliza técnicas comerciales como la impresión. A menudo presenta colores brillantes y saturados e imágenes de la cultura popular o de la vida cotidiana contemporánea.
Uno de los ejemplos más famosos del arte pop son las latas de sopa Campbell de Andy Warhol, creadas en 1962. La obra consta de 32 carteles, cada uno de los cuales representa una lata de sopa Campbell's, y pone de relieve el consumismo moderno y cuestiona la definición de "arte real".