Estamos encantados de anunciar la participación de la Galería Art Trope en la edición 2022 de la Feria de Arte y Diseño Contemporáneo ST-ART de Estrasburgo, Francia, situada en el Parc des expositions, Rue Fritz Kieffer en Estrasburgo.
Del 25 al 27 de noviembre de 2022, presentaremos las obras de nuestros artistas en el stand B08:
- Bruno Palisson, artista fotógrafo,
- Denis Stracquadanio, pintor,
- Evelyne Puech, pintora,
- Klara Gunnlaugsdottir, pintora.
Más allá de la gran cuestión del "origen de la vida" y su misterio, la estructura natural, los materiales, las formas y los colores de la naturaleza son la base de la inspiración de Bruno Palisson. Los sujetos se imponen a menudo al fotógrafo como una obviedad tras una larga convivencia, revelada por una emoción, un sentimiento, unas sensaciones... Las obras corresponden a su vehículo para transportar la memoria del Artista, están en perpetuo movimiento, especialmente con la impresión directa sobre aluminio de su serie "Equanimidad". Bruno Palisson cuenta una historia fotografiada que amontona y superpone, en superposición o en transparencia, como una vida que se despliega, y se amontona con la intensidad de esta mezcla indecible del pasado, el presente y el futuro. Las fotografías de Bruno Palisson no son necesariamente paisajes reconocibles ni objetos claramente identificables, sino momentos o pensamientos sugeridos para ser recorridos y compartidos.
La investigación pictórica de Denis Stracquadanio se basa en los colores y las emociones que puede evocar esta pareja moderna. Sus obras abstractas integran una combinación poética de materiales, colores y movimientos que son singulares en sus composiciones. Cada una de sus series subraya un aspecto de la dificultad de dar vida a la expresión y la emoción en un equilibrio artístico. Su serie "Feux de Couleurs" puede corresponder a la iluminación de una vida, una explosión, una conflagración en la que cada creación se basa en la intensidad de los colores. O su serie "Dark Side", que subraya el lado oscuro que todos tenemos pero del que a veces puede surgir la luz y transformarnos. El artista utiliza la intensidad del negro que proporciona la tinta china, por su capacidad de atrapar la luz para realizar creaciones luminosas e intensas.
Evelyne Puech explora la pintura al óleo sobre vidrio invertido. El enfoque de Evelyne Puech constituye tanto un movimiento hacia la autenticidad como una conciencia de lo irreversible. Evelyne Puech propone en toda su obra una connotación simbólica, un universo de transparencias y materiales, un presente que incluye un pasado a través de temas que cada persona puede recorrer. Sus obras se componen generalmente de tres o cuatro paneles de plexiglás enmarcados sin ninguna fijación aparente y espaciados para aportar una tercera dimensión, que distingue fuertemente su arte. A través de su serie "Renaissances", Evelyne Puech explora la necesidad de volver a sentir la espontaneidad, la alegría, el descubrimiento o la respuesta al niño libre que lleva dentro. Expresa la búsqueda del retorno a la pulsión de vida, el en-vie, subrayando un nacimiento o renacimiento.
Los cuadros de Klara Gunnlaugsdottir sugieren y revelan lo invisible. Las obras abstractas de Klara se caracterizan por sus texturas y relieves, gestos fluidos y coloridos dentro de composiciones que reflejan la naturaleza, en particular el hermoso paisaje de su Islandia natal. Klara Gunnlaugsdottir transmite los elementos positivos de la naturaleza y destaca el movimiento, la fuerza y las contradicciones de los elementos naturales. Su serie "Icy Art" representa pinturas abstractas inspiradas en el paisaje y el clima de Islandia. También se pronuncia contra el cambio climático y el deshielo. Las texturas y los contrastes se armonizan en un movimiento de luz y energía. Las obras de su serie "En el aire" también se inspiran en la naturaleza, como la mayoría de sus cuadros, con la diferencia de que su enfoque es más sensorial que visual.
Ya puede consultar virtualmente las obras de nuestros artistas presentadas: https://bit.ly/3dfw96p.
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