Abstracto
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Art4kt - Vivus spiritus
Tomasso Silvestri
Pintura - 35.56 x 56 x 0.5 cm Pintura - 14 x 22 x 0.2 inch
20.356 US$
"Day & Night" Spinning Polymorph
Yaacov Agam
Escultura - 32 x 28.5 x 12 cm Escultura - 12.6 x 11.2 x 4.7 inch
40.712 US$
To overshoot A362
Vito Sardano
Pintura - 50 x 50 x 15 cm Pintura - 19.7 x 19.7 x 5.9 inch
2.262 US$ 2.149 US$
On Wind and Stone
Christopher Rainham
Pintura - 50 x 70 x 6 cm Pintura - 19.7 x 27.6 x 2.4 inch
1.191 US$
Ocean
Dorine Valorge
Pintura - 80 x 60 x 1.5 cm Pintura - 31.5 x 23.6 x 0.6 inch
1.357 US$ 1.289 US$
Tale Of Pistils & Stamens
František Kupka
Dibujo - 29.7 x 21 x 0.1 cm Dibujo - 11.7 x 8.3 x 0 inch
16.963 US$
How did they build that?
Gregory Orekhov
Escultura - 181.5 x 19 x 3.8 cm Escultura - 71.5 x 7.5 x 1.5 inch
22.618 US$
La Bibliothèque
Maria Helena Vieira da Silva
Edición - 50 x 64 x 0.1 cm Edición - 19.7 x 25.2 x 0 inch
2.036 US$
Sans titre 28
Shiko Munakata
Edición - 34 x 31 x 1 cm Edición - 13.4 x 12.2 x 0.4 inch
1.244 US$ 1.120 US$
Composition cinétique
David Lipszyc
Pintura - 100 x 100 x 4 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
3.393 US$
Fixé long n°3
Stéphane Belzère
Pintura - 62 x 372 x 2 cm Pintura - 24.4 x 146.5 x 0.8 inch
12.440 US$
Ukiyo. Japon Series
Davide Susca
Pintura - 45 x 45 x 3 cm Pintura - 17.7 x 17.7 x 1.2 inch
1.470 US$
Vive les cooleurs (2)
Seb Paul Michel
Pintura - 80 x 120 x 2 cm Pintura - 31.5 x 47.2 x 0.8 inch
1.244 US$
Code barre (Circus )
David Ferreira
Pintura - 100 x 100 x 2 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
3.053 US$
Guêpe homme - Sculpture surréaliste
Alain Plisson
Escultura - 46 x 20 x 20 cm Escultura - 18.1 x 7.9 x 7.9 inch
2.120 US$
Untitled. Hand Embroidery on map
Ana Seggiaro
Pintura - 129.8 x 96.8 x 0.3 cm Pintura - 51.1 x 38.1 x 0.1 inch
3.800 US$
The Charming One - Limited Edition Print
Fatima Mian
Fotografía - 100 x 100 x 0.1 cm Fotografía - 39.4 x 39.4 x 0 inch
682 US$
Don't forget your roots
Grant Arendse
Pintura - 21 x 29 x 3 cm Pintura - 8.3 x 11.4 x 1.2 inch
905 US$
Art for your “Soul”
Anastasiia Dushak
Pintura - 60 x 60 x 3 cm Pintura - 23.6 x 23.6 x 1.2 inch
814 US$
Point Series (Strata) 26
James Lumsden
Pintura - 35 x 35 x 5 cm Pintura - 13.8 x 13.8 x 2 inch
1.923 US$
III (Three) Imperfect Imperfections
Makama John
Pintura - 101.6 x 76.2 x 2.5 cm Pintura - 40 x 30 x 1 inch
2.299 US$
All is not what it seems
Jean-Luc Curabet
Pintura - 180 x 120 x 1 cm Pintura - 70.9 x 47.2 x 0.4 inch
7.916 US$
Paesaggio roccicoso
Zoran Music
Pintura - 32 x 40 x 0.1 cm Pintura - 12.6 x 15.7 x 0 inch
12.440 US$
Nailed it Series No.81
Sumit Mehndiratta
Escultura - 84 x 84 x 4 cm Escultura - 33.1 x 33.1 x 1.6 inch
1.131 US$
Les Ballerines
Antoine Leclercq
Escultura - 37 x 20 x 16 cm Escultura - 14.6 x 7.9 x 6.3 inch
5.089 US$
Palimpsest (Bacn)
Signe Guttormsen
Pintura - 21 x 30 x 1 cm Pintura - 8.3 x 11.8 x 0.4 inch
1.131 US$
30 janvier 2024
Raymond Attanasio
Pintura - 100 x 100 x 3 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.2 inch
2.827 US$
Paysage abstrait III
Cécile Girard
Pintura - 43 x 45 x 1 cm Pintura - 16.9 x 17.7 x 0.4 inch
1.357 US$
Vibrating coolness
George Koutsouris
Escultura - 50 x 80 x 12 cm Escultura - 19.7 x 31.5 x 4.7 inch
1.470 US$
New York City Cultural Institutions, from the New York, New York portfolio
Robert Motherwell
Edición - 76.2 x 57.2 x 0.1 cm Edición - 30 x 22.5 x 0 inch
3.280 US$
Clean Dishes with Queen Elizabeth
John Capitano
Pintura - 100 x 72 x 4 cm Pintura - 39.4 x 28.3 x 1.6 inch
1.923 US$
Poetic Portrait III
Naoko Paluszak
Pintura - 76.2 x 61 x 3.8 cm Pintura - 30 x 24 x 1.5 inch
1.850 US$
Buffalo Storm Cloud #1
Jess Merrit
Pintura - 61 x 51 x 3 cm Pintura - 24 x 20.1 x 1.2 inch
3.280 US$
Explosion de couleurs - On the move 1
Thomas Jeunet
Pintura - 80 x 80 x 3.5 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 1.4 inch
1.696 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee