Frédéric Choisel

À onze ans, Frédéric Choisel commence à prendre ses premières photos avec un vieil appareil Pentax. Cela le conduit quelques années plus tard à l'Ecole Supérieur d'Etudes Cinématographiques de Paris. Diplôme en poche, il a le privilège de travailler avec le peintre Gaétan de Rosnay dont le style post-impressionniste et l’enthousiasme communicatif pour la peinture ont eu une influence certaine sur ses recherches artistiques. Le peintre l’incite à explorer la peinture classique, à étudier la lumière et les formes dans les peintures hollandaises et espagnoles du XVIIe siècle ainsi que chez des artistes français comme Delacroix, Courbet, Chardin ou Corot. L'œil se forme, la main trouve sa discipline.

Installé à San Francisco, Frédéric Choisel entame une carrière dans la production audiovisuelle avec une soif insaisissable d’images qui l’éloigne de la peinture dont le contact, la sensualité, la dimension physique, la matière propre, absents du monde de la photographie ou du cinéma finissent par lui manquer. Il commence donc à mêler son expérience photographique avec ses premières peintures dans un style classique, très réaliste. Puis, il s’approche des expressionnistes abstraits, attiré par les travaux de Cézanne et plus particulièrement ceux de Kooning et de Staël. Son travail s’affirme. Une rigueur qui le conduit à être régulièrement exposé à San Francisco.

Aujourd’hui, dans une partie importante de son travail demeure l'idée de « passage » puisque pour Frédéric Choisel la réalité reste la combinaison de tentatives variées pour comprendre et représenter le monde.
Ainsi, sa nouvelle série florale abstraite appelée "Akua" (en référence aux dieux des îles océaniques) distille de la force, une beauté plastique indéniable, mais également une dimension de plénitude qui s'approfondit avec le temps passé en sa présence.

Une manière spécifique d'entrer dans la peinture en créant de nouveaux espaces où l'abstraction est un mouvement qui éloigne d'abord et libère ensuite l'esprit des idées préconçues.