LSA

L'art est mon langage – une façon de transformer les émotions en surfaces tangibles, donnant forme à l'invisible et de la profondeur à l'intangible. Mon travail est un dialogue entre la texture, le mouvement et l'émotion brute, où jamais deux pièces ne sont identiques. J'adopte un processus intuitif, permettant aux matériaux d'interagir organiquement, guidant l'évolution de chaque tableau plutôt que de la contrôler.

En utilisant un mélange de plâtre, d'acryliques, de pigments, de résine, de feuilles d'or et d'autres éléments texturaux, je crée des paysages immersifs et multidimensionnels qui invitent à la fois au toucher et à l'introspection. Mes peintures ne sont pas seulement des expériences visuelles, mais aussi tactiles, destinées à être ressenties autant qu'elles sont vues.

Au fond, mon travail explore les thèmes de la transformation, de la résilience et de l'équilibre délicat entre la destruction et la création. Je développe souvent des séries où un titre reste constant, mais chaque pièce à l'intérieur de celle-ci se présente comme une expression unique, distinguée par sa propre histoire de couleurs et son énergie. Cette approche permet la continuité tout en préservant l'individualité, un peu comme l'expérience humaine elle-même.

À travers mon art, j'invite le spectateur à une expérience viscérale – une où l'émotion est texturée, les imperfections sont célébrées, et la nature imprévisible de la vie est reflétée dans chaque composition superposée.