Eine Szene aus den 60er Jahren zeigt einen gefeierten und exzentrischen Fotografen in voller Fahrt während
einer Sitzung mit einem Modell. Er dirigiert sie grob, doch je mehr die Frau auf seine Forderungen eingeht und je weiter die Sitzung voranschreitet, desto intimer werden seine Kommentare.
Er nähert sich ihr und lobt ihre Schönheit, während das Modell zufrieden vor der Kamera liegt. Schließlich landet der Fotograf auf ihr, während er unablässig auf den Auslöser drückt. Diese Szene in dem Film "Blow Up" wird absichtlich und ohne Zweifel durch einen Sucher betrachtet, während die Schauspieler Geschlechtsverkehr haben.
Dieses kultige Meisterwerk wurde von dem Italiener Michelangelo Antonioni inszeniert - ein Film, der auf der Kurzgeschichte "Las babas del diablo" (1959) von Julio Cortázar basiert und von dem großen Zeppelin vertont wurde. Er ist immer noch ein kultureller Bezugspunkt für die "Mod"-Ästhetik, die sich auf das Gesehene und das Nicht-Gesehene bezieht, auf die Grenzen und Subjektivitäten des Sehens und die Theorie der verschiedenen Realitäten. Der Regisseur schlägt vor, "Lupen zu verwenden, um Dinge zu sehen, die das bloße Auge nicht erfassen kann. Wenn man bestimmte Dinge zu sehr vergrößert, löst sich das Objekt auf und verschwindet.
Es gibt einen Moment, in dem wir die Realität beobachten, aber dieser Moment verschwindet... das ist zum Teil die Bedeutung von 'Blow-up'." (M. Antonioni).
Die erste Ausstellung der Galería Azur im Jahr 2023 zieht eine Parallele zu der Geschichte, die den Film inspirierte. Sie wirft Fragen auf, stellt Abstraktionen dar, verschlüsselt Botschaften, so dass das Publikum in der Lage ist, die Ideen oder abstrakten Bilder zu interpretieren, indem es sich auf das Notwendige "konzentriert" und aufhört, andere Dinge innerhalb der "kuratorischen Linie" zu sehen.
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