
Gato sin botas,
2023
Zeta Yeyati
Gemälde : Collage, Schablone, Mischtechnik
70 x 50 x 0.5 cm 27.6 x 19.7 x 0.2 inch
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
14 Tage kostenlose Rückgabe
Garantierte Authentizität
Mehr erfahrenSichere Bezahlung
Über das Kunstwerk
Auflage
Unikat
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung der Galerie
Technik
Abmessungen cm • inch
70 x 50 x 0.5 cm 27.6 x 19.7 x 0.2 inch Höhe × Breite × Tiefe
Trägermaterial
Rahmen
Nicht gerahmt
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand
Standort des Kunstwerks: Mexiko
„Gato sin botas“ lädt den Betrachter ein, sich vorzustellen, was passiert, wenn eine Figur ihre Märchenbuchrolle verlässt. Dieses 66 x 96 cm große Mixed-Media-Gemälde auf Papier, das Acryl, Schablonen und Collage kombiniert, porträtiert eine Katze, die ihrer Märchenstiefel beraubt ist, aber dennoch voller Präsenz und Persönlichkeit steckt. Der ironische Titel interpretiert die klassische Figur neu und verwandelt sie in ein Symbol für Individualität, für eine von Konventionen befreite Identität. Die Katze, mit wesentlichen Linien und ausdrucksstarken Augen gezeichnet, steht mit Eleganz und Autonomie im Mittelpunkt der Komposition. Die Farbpalette, basierend auf Gelb-, Schwarz-, Grau- und Rottönen, schafft eine lebendige und nostalgische Atmosphäre. Das Werk wird durch visuelle Texturen, Flecken und überlappende Materialien bereichert, die narrative Tiefe und expressive Komplexität aufbauen. Wie in allen Werken Yeyatis werden die Materialien geborgen, neu interpretiert und mit poetischem Wert versehen. Es ist nicht nur ein Porträt, sondern eine sanfte Bestätigung, dass Charakter und Schönheit aus dem entstehen können, was übersehen oder zurückgelassen wird.
Zeta Yeyati, 1965 in Burzaco geboren, ist ein argentinischer bildender Künstler, dessen kreativer Weg in seiner Kindheit mit Zeichnen und Holzarbeiten begann. Obwohl weithin für seine Musikerkarriere bekannt, bildete sich seine wahre künstlerische Stimme durch eine visuelle Beziehung zu alltäglichen Materialien. Seine Arbeit wurzelt in Wärme, Ehrlichkeit und einem Gefühl der Wiederherstellung, wobei er die Unvollkommenheit als Quelle des Sinns statt als Makel hervorhebt. Seine Kunst handelt nicht vom Spektakel, sondern davon, Erinnerung, Humor und emotionale Resonanz hervorzurufen.
„Gato sin botas“ verkörpert seine künstlerische Methode. Yeyatis Ansatz ist intuitiv und erfahrungsbasiert. Er bildete sich sowohl in informellen Workshops als auch durch tägliche Erkundungen städtischer Umgebungen, wo er Fragmente weggeworfener Materialien sammelt. In diesem Werk wird die Katze zu einem wortlosen Geschichtenerzähler, einer Figur, die zu vielfältigen Interpretationen einlädt. Durch Schichtung, Textur und grafische Synthese konstruiert Yeyati einen Charakter, der sowohl skurril als auch tiefgründig wirkt. Er verwandelt eine vertraute Figur in ein stilles Manifest von Individualität und kreativer Freiheit.
Es ist etwas Zartes und leise Revolutionäres an dieser Katze ohne Stiefel. Sie gibt nicht vor oder spielt nicht, sie ist einfach. Durch eine sorgfältige Balance von Humor und visueller Poesie schafft Zeta Yeyati einen Charakter, der von Authentizität spricht. Dieses Gemälde wird zu einer Metapher dafür, was wir wegwerfen oder übersehen, und wie es durch Kunst aufgewertet werden kann. Es ist eine sanfte, aber kraftvolle Erinnerung daran, dass wir keine Verzierungen brauchen, um Spuren zu hinterlassen, sondern nur Wahrheit darin, wie wir durch die Welt gehen.
Über den Verkäufer
Ilusorio Arte • Frankreich
Artsper-Verkäufer seit 2023
Zertifizierter Verkäufer
Topseller
Leitfaden für Sammler
Stellen Sie es sich Zuhause vor

Tauchen Sie ein in die Welt des Künstlers
Präsentation
Zeta Yeyati (Burzaco, 1965) ist ein bildender Künstler, der Recycling in eine poetische Sprache und vergessene Materie in einen Akt ästhetischer Erlösung verwandelt hat. Obwohl ihn das Publikum als Musiker in Projekten wie Los Intocables, La Mississippi oder Babel Orkesta kennengelernt hat, liegen seine wahren kreativen Wurzeln in der bildenden Kunst. Visueller Ausdruck war sein erstes Terrain. Vor den Akkorden kam die Zeichnung. Vor den Bühnen kamen ineinander verschränkte Baumstämme.
Als rastloser und sensibler Autodidakt besuchte Yeyati Workshops bei Persönlichkeiten wie Antonio Pujía, León Ferrari und Diana Aisemberg, doch seine Arbeit folgt keiner formalen Schule. Er bewegt sich frei zwischen Keramik, Collage, Schablonenmalerei und Assemblage. Seine Ästhetik nährt sich von dem, was andere wegwerfen: Straßenplakate, Eisenreste, Möbelbeine, Bronzen und gealtertes Holz. Ein Müllcontainer war sein erstes Museum. Dann kamen Flohmärkte, auf denen er bis heute Reste für seine Unikate sammelt.
In seinen Werken koexistieren Hunde, Vögel, Musiker, Königinnen, Pferde und Zauberer, als entstamme jede Figur einer Geschichte, die älter ist als das Objekt selbst. Sein Repertoire ist bevölkert von Figuren, die mit der Kraft eines luziden Traums aus der Collage aufsteigen. Er versucht nicht, die Realität zu imitieren, sondern Fragmente davon wiederzubeleben. Wie Kurator Rodrigo Alonso seine Kunst beschrieb, ist sie eine „lebendige Philosophie“ – eine Geste, die dem Konsumismus trotzt und die Möglichkeit eröffnet, Vergessenes wiederzubeleben.
Die Farbe – in seinen jüngsten Werken mit beeindruckender Intensität präsent – entstand durch einen inneren Wandel: Seine Begegnung mit Milo Lockett, die nicht nur seine Palette, sondern auch seine Art, sein Universum zu teilen, neu definierte. Seitdem pulsiert Yeyatis Werk mit einer spielerischeren Energie, ohne seine symbolische Tiefe zu verlieren.
Yeyati schafft nicht nur Bilder – er baut eine emotionale Archäologie aus den Überresten des Alltags. Jedes Werk ist eine Geschichte aus Zeit, Erinnerung und Verschwendung; ein Rettungsakt, der der Materie Menschlichkeit zurückgibt. Ausgehend von dieser Geste – zutiefst plastisch und zutiefst menschlich – spricht seine Kunst diejenigen an, die bereit sind, über die Oberfläche hinauszublicken.
Weitere Kunstwerke von Ilusorio Arte
Die Lieferung ist international. Die Liste der verfügbaren Länder finden Sie im ersten Schritt Ihres Warenkorbs.
Falls Ihr Land nicht aufgelistet ist, kontaktieren Sie uns unter [email protected], und wir prüfen, was wir tun können.
Beachten Sie, dass bei internationalen Lieferungen Zollgebühren anfallen können. Dies wird im ersten Schritt des Warenkorbs angezeigt.
Sie können eine Lieferadresse wählen, die sich von der Rechnungsadresse unterscheidet. Stellen Sie sicher, dass eine vertrauenswürdige Person anwesend ist, um das Kunstwerk entgegenzunehmen, falls Sie nicht vor Ort sein können.
Haben Sie ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Entdecken Sie unsere Expertentipps zur Konservierung und Präsentation Ihrer Werke in den untenstehenden Artikeln:
Artsper bietet Zugang zu mehr als 200.000 zeitgenössischen Kunstwerken aus 2.000 angeschlossenen Galerien. Unser Expertenteam wählt die Galerien sorgfältig aus, um die Qualität und Originalität der Objekte zu gewährleisten.
Sie profitieren von:
-
Zum Galeriepreis
-
Übertragung innerhalb von 14 Tagen, unabhängig von Ihrer Veröffentlichung
-
Einfacher Weiterverkauf des in Artsper gekauften Artikels
-
Personalisierte Untersuchungspakete (Auswahl und Universum der Medizin)
Der Kundendienst von Nuestro steht jedem zur Verfügung.
Bei Artsper ist es unsere Mission, Kunstwerke in aller Ruhe zu sammeln. Entdecken Sie den Schutz, den wir Ihnen in diesem Schritt Ihres Einkaufserlebnisses bieten.
Die besten Galerien kaufen
Wir arbeiten in dieser Zusammenarbeit mit sorgfältig ausgewählten Kunstgalerien zusammen. Jeder Artsper-Verkäufer wird von unserem Team geprüft und genehmigt, garantiert, solange die Anhäufung unseres Codes gewährleistet ist. Somit haben Sie die Sicherheit, authentische und qualitativ hochwertige Produkte zu erwerben.
Vollständige Transparenz: Was im Paket enthalten ist
Vor der Online-Veröffentlichung hat unser Modernisierungsteam alle Kunstobjekte in Artsper überprüft und validiert. Sie können sich darauf verlassen, dass jedes Stück unseren Exzellenzkriterien entspricht.
Persönliche Unterstützung: Unsere Experten stehen Ihnen zur Verfügung
Unser Expertenteam für zeitgenössische Kunst steht Ihnen telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung, um alle Anfragen zu beantworten. Wir wissen, dass Sie dazu aufgefordert werden oder ein Medikament auswählen, um Ihre Sammlung zu bereichern, was wir tun möchten.
Alle Artikel problemlos weiterverkaufen
Wenn Sie einen Artikel bei Artsper gekauft haben und ihn weiterverkaufen möchten, bieten wir Ihnen eine spezielle Plattform, um ihn der Öffentlichkeit zu verkaufen. Um weitere Informationen zu erhalten, klicken Sie hier.
Haz angeboten mit Artsper: als Galerie ausgehandelt
Sie haben die Möglichkeit, für bestimmte Artikel einen Preis anzubieten, beispielsweise in einer Galerie. Mit dieser Funktion können Sie Gespräche initiieren und möglicherweise Ihre Münzen zu Verkaufspreisen erwerben.
Erhalten Sie Ayuda mit Ihren Geschäften
Das Nuestro-Team verhandelt mit uns und informiert Sie zeitnah darüber, wie Sie das beste Angebot erhalten. Sie müssen unsere Erfahrung nicht wiederholen, um eine Transaktion zum besten Preis zu garantieren.
Haz tu pedido de forma segura
Artsper-Zufriedenheitsgarantie
Bitte beachten Sie, dass Sie mit Ihrem Verständnis vollkommen zufrieden sind. Wenn die Arbeit, die Sie erhalten, für Sie nicht geeignet ist, nehmen Sie sich 14 Tage Zeit, um sie zum gleichen Preis zu bearbeiten, und Sie erhalten die vollständige Rückerstattung, je nach Motiv.
Security-Pagode mit den Artsper-Gesellschaften
Auf allen Seiten werden Kreditkarten von Paybox, dem weltweit führenden Anbieter von Zahlungslösungen, verarbeitet. Dank unserer strengen Sicherheitsstandards können Sie Transaktionen mit Vertrauen durchführen.
Unterstützung bei Problemen
In seltenen Fällen, in denen ein Kunstwerk beschädigt oder nicht beschrieben ist, ist dies erforderlich. Ob es sich um eine Dezentralisierung, Reembolso, Wiederherstellung oder Änderung handelt, neue Geräte unterstützen Sie während des gesamten Prozesses und stellen sicher, dass Sie die Lösung finden, die sich am besten an Ihre Situation anpasst.
Bedingungen, um vom Schutz von Artsper zu profitieren:
-
Verwenden Sie für Ihre Anfrage einige der in Artsper verfügbaren Methoden.
-
Informieren Sie etwaige Probleme innerhalb einer Woche nach Erhalt des Auftrags.
-
Anteil der erforderlichen Fotos (einschließlich Originaldesign und Verpackung).
Artsper-Garantien decken die folgenden Fälle ab:
-
Das erhaltene Produkt weist eine beschriebene Eigenschaft auf (zum Beispiel eine Firma oder eine Marke).
-
Das Kunstthema weist erhebliche Unterschiede in seiner Beschreibung auf (z. B. Farbvariation).
-
Der Artikel ist durch die Quittung beschädigt.
-
Der Transportstein oder die Beschädigung des Werkes.
-
Das Ergebnis ist deutlich zurückgegangen.
Con Artsper-Kobras in völliger Ruhe.