Sculpture Nus
Enregistrez votre recherche et retrouvez-la dans vos favoris
Enregistrez votre recherche pour la retrouver rapidement
Recherche sauvegardée
Votre recherche est accessible depuis l'onglet favoris > Mes recherches favorites
Recherche non sauvegardée
Un problème est survenu
Bigfoot 100 5/8
Idan Zareski
Sculpture - 36 x 58 x 100 cm Sculpture - 14.2 x 22.8 x 39.4 inch
45 000 €
The Modern Thinker (Le Penseur Moderne)
Bruno Cantais
Sculpture - 25 x 11 x 10 cm Sculpture - 9.8 x 4.3 x 3.9 inch
230 €
The Modern Thinker (Le Penseur Moderne)
Bruno Cantais
Sculpture - 25 x 11 x 10 cm Sculpture - 9.8 x 4.3 x 3.9 inch
230 €
Freya's Will
Aslan Selcuk Arik
Sculpture - 70 x 25 x 15 cm Sculpture - 27.6 x 9.8 x 5.9 inch
7 000 €
La marche légère
Guillaume Roche
Sculpture - 153 x 50 x 27 cm Sculpture - 60.2 x 19.7 x 10.6 inch
8 000 €
Résiste le grand 3/8
Réjane LeChat
Sculpture - 61 x 54 x 11 cm Sculpture - 24 x 21.3 x 4.3 inch
2 600 €
Les métamorphoses
Lorette Le Brestec
Sculpture - 65 x 50 x 15 cm Sculpture - 25.6 x 19.7 x 5.9 inch
3 500 €
Essence masculine murale
Miguel Guía
Sculpture - 59 x 47 x 11.5 cm Sculpture - 23.2 x 18.5 x 4.5 inch
1 380 €
Fragment Escultòric Nº 12
Esteve Prat Paz
Sculpture - 70 x 50 x 5 cm Sculpture - 27.6 x 19.7 x 2 inch
300 €
Fragment Escultòric Nº 4
Esteve Prat Paz
Sculpture - 90 x 50 x 5 cm Sculpture - 35.4 x 19.7 x 2 inch
400 €
Fragment Escultòric Nº 6
Esteve Prat Paz
Sculpture - 70 x 50 x 5 cm Sculpture - 27.6 x 19.7 x 2 inch
400 €
Essence Féminine niquel
Miguel Guía
Sculpture - 66 x 38 x 18 cm Sculpture - 26 x 15 x 7.1 inch
1 380 €
Pixelated young torso
Miguel Guía
Sculpture - 44.5 x 17 x 11 cm Sculpture - 17.5 x 6.7 x 4.3 inch
1 656 €
Essence féminine murale
Miguel Guía
Sculpture - 66 x 38 x 18 cm Sculpture - 26 x 15 x 7.1 inch
1 380 €
Le penseur Rodin comme excuse Nickel
Miguel Guía
Sculpture - 32 x 14 x 22 cm Sculpture - 12.6 x 5.5 x 8.7 inch
940 €
Square of Love
Irakli Tsuladze
Sculpture - 47 x 47 x 47 cm Sculpture - 18.5 x 18.5 x 18.5 inch
5 200 €
Hommage à Terpsichore
Salvador Dali
Sculpture - 70.5 x 44 x 23 cm Sculpture - 27.8 x 17.3 x 9.1 inch
40 980 €
Thésée et l'Amazone
Christophe Charbonnel
Sculpture - 200 x 160 x 300 cm Sculpture - 78.7 x 63 x 118.1 inch
240 000 €
Synthèse du jeune torse
Miguel Guía
Sculpture - 28 x 8.5 x 8.5 cm Sculpture - 11 x 3.3 x 3.3 inch
820 €
Le penseur Rodin comme excuse Rouge
Miguel Guía
Sculpture - 32 x 14 x 22 cm Sculpture - 12.6 x 5.5 x 8.7 inch
940 €
Nu Homme Grand Bronze
Martín Duque
Sculpture - 31.5 x 37 x 27.5 cm Sculpture - 12.4 x 14.6 x 10.8 inch
1 490 €
Nu groupé grand feu rouge
Miguel Guía
Sculpture - 31.5 x 33 x 17 cm Sculpture - 12.4 x 13 x 6.7 inch
1 390 €
Black & yellow Minnie
Anna Kara
Sculpture - 78 x 22 x 27 cm Sculpture - 30.7 x 8.7 x 10.6 inch
7 500 €
Minnie Mello Yellow
Anna Kara
Sculpture - 78 x 22 x 27 cm Sculpture - 30.7 x 8.7 x 10.6 inch
7 500 €
Femme Nu Grand II
Martín Duque
Sculpture - 36.5 x 49.5 x 29 cm Sculpture - 14.4 x 19.5 x 11.4 inch
1 490 €
Saint George et le Dragon
Salvador Dali
Sculpture - 46 x 45 x 28 cm Sculpture - 18.1 x 17.7 x 11 inch
34 800 €
Dreamland dollhouse
Kumikaho Oshima
Sculpture - 70 x 70 x 8 cm Sculpture - 27.6 x 27.6 x 3.1 inch
6 500 €
Metropolis mirage
Kumikaho Oshima
Sculpture - 75 x 75 x 5 cm Sculpture - 29.5 x 29.5 x 2 inch
6 500 €
Ephemeral earnings
Kumikaho Oshima
Sculpture - 40 x 40 x 20 cm Sculpture - 15.7 x 15.7 x 7.9 inch
6 500 €
Harmonie de Samothrace Grand 72
Miguel Guía
Sculpture - 72 x 38 x 48 cm Sculpture - 28.3 x 15 x 18.9 inch
7 800 €
Minnie Mello Klein Gold
Anna Kara
Sculpture - 78 x 22 x 27 cm Sculpture - 30.7 x 8.7 x 10.6 inch
7 500 €
Tribute to Astarte and Her Spirit of Tenacity
Alex Hodge
Sculpture - 62.2 x 27.9 x 27.9 cm Sculpture - 24.5 x 11 x 11 inch
3 881 €
Reimagining the Divine as You
Alex Hodge
Sculpture - 91.4 x 50.8 x 20.3 cm Sculpture - 36 x 20 x 8 inch
4 366 €
Découvrez les styles & mouvements
Découvrez la sélection de nos experts
Sculpture Nus
La sculpture de nu est un genre artistique à part entière, tout comme la sculpture animalière ou la sculpture abstraite. Elle consiste à représenter des humains peu ou pas vêtus, afin de montrer les détails du corps et de la peau. Traditionnellement, les modèles sont légèrement recouverts (par un drap, par exemple) et leurs organes génitaux sont cachés. Ainsi, l'art du nu ne renvoie pas à un dépouillement absolu ou une absence totale de parure. Il est plutôt un art de la suggestion et d'attention à l'anatomie des corps.
Même si le « nu » n'a été reconnu par la critique d'art comme un genre spécifique qu'à partir 20ème siècle, sa pratique est l'une des plus anciennes formes d'art connues. La « Vénus de Willendorf », réalisée vers 24 000 av. J-C (Paléolithique supérieur), est déjà un nu. Peu importe le degré de réalisme de cette œuvre, celui-ci n'a pas ici d'impact sur sa catégorisation. La taille de la poitrine et du ventre dans cette sculpture peut par exemple témoigner d'un certain idéal de la féminité ou alors être interprété comme des symboles de fécondité.
L'Europe et le Moyen-Orient ont vu une riche tradition de la sculpture de nu se développer. L'histoire de l'art retiendra surtout la production égyptienne et gréco-romaine, qui est notamment visible au musée du Louvre. Les nus grecs se développent surtout à partir du 6ème siècle avant J-C, et incarnent une certaine idée du beau. Les dieux, héros et athlètes sont les sujets favoris des artisans sculpteurs, qui les traitent parfois dans des dimensions monumentales.
Car le nu dit toujours quelque chose des canons de beauté d'une époque, et ce tout au long de l'histoire de l'art. Contrairement aux modèles préhistoriques, les personnages sculptés dans le marbre témoignent d'une volonté de représenter le corps humain de façon réaliste. Malgré cela, la sculpture continue de représenter une beauté idéalisée, car les différentes parties du corps et les proportions sont agencées selon des codes assez rigides.
Ensuite, c'est l'Empire romain antique qui prend goût à l'art de la sculpture de nu. Débute alors une très large mode de la copie, dans un but majoritairement décoratif. S'ensuite une longue période d'absence de productions de sculptures de nus, due à l'influence croissante de la religion chrétienne. Mais la Renaissance italienne redonnera ses lettres de noblesse à la sculpture de nu. On y redécouvre un moyen d'illustrer le beau et de glorifier l'humanité, comme étant le point terminal de la création.
Les artistes s'inspirent surtout de sujets mythologiques, qui servent parfois d'alibi à une étude approfondie de l'anatomie. Ainsi, des artistes illustres tels que Benvenuto Cellini ou Michel-Ange produisent des œuvres qui comptent aujourd'hui encore parmi les plus grands chefs-d'œuvre de l'art occidental.
Ce canon précédemment établi fera autorité jusqu'à la fin du 19ème siècle où une nouvelle vague de sculpteurs annonce déjà l'art moderne. La fidélité physique au modèle est abandonnée au profit de l'expressivité de l'œuvre et de la vision personnelle de l'artiste. Les travaux d'Auguste Rodin puis ceux, bien postérieurs, d'Alberto Giacometti sont des exemples particulièrement frappants de la rupture opérée avec le modèle néoclassique réaliste de la sculpture de nu.
Pour avoir un aperçu de l'actualité de la sculpture de nu, l'équipe d'Artsper vous conseille de découvrir le travail féministe de Noura Bakkar, qui vient réinterpréter la figure de la célèbre déesse Aphrodite sous un prisme inclusif et moderne. Mais aussi les œuvres de l'artiste franco-égyptienne Marina Mankarios, qui nous offre un jeu entre les canons de la sculpture antique et l'art contemporain. Sans oublier les silhouettes graciles de l'artiste Stan Wysocki, qui modèle le bronze avec poésie et légèreté.
Les trois principaux styles de sculpture sont l'architecture, les sculptures et les reliefs. Les sculptures sont créées en taillant dans un matériau, et les reliefs sont des sculptures où les éléments sculptés sont collés à un matériau de support.
Les artistes de la Renaissance ont souvent représenté le corps nu dans leurs œuvres, sous l'influence des sculptures classiques créées dans la Grèce antique. Les artistes étudiaient en profondeur les modèles vivants, dans le but de créer des représentations réalistes, dynamiques et surtout idéalisées du corps humain.
L'un des premiers exemples connus de sculpture représentant une figure féminine nue est Aphrodite de Knidos, la déesse de l'amour et de la beauté. La sculpture a été réalisée vers le 4ème siècle avant J.C. par le célèbre sculpteur Praxitèle d'Athènes.