Qiurui Du

Qiurui Du (nato nel 1994 a Pechino) è un artista visivo multimediale e fondatore dell'EE Art Group, che si dedica ad amplificare le voci emergenti asiatiche nel panorama artistico globale. Du ha frequentato la Parsons School of Design per il BFA in Illustrazione e il Pratt Institute per il MFA in Pittura e Disegno, dove ha affinato il suo approccio alla figurazione, incentrato sulla narrazione e intriso di influenze camp.

Fin dal suo debutto da solista "A Bizarre Dream" alla Van Der Plas Gallery (New York, 2018), la pratica di Du ruota attorno a palette di colori iper-saturati, character design esagerati e teatralità surreale. Le sue serie più rappresentative – "Telenovelas" (2024), "Raincoat Walkers" e la "Tear Trilogy" – esplorano temi quali l'identità di genere, la cultura consumistica e l'intimità emotiva, trasformando osservazioni quotidiane (una conversazione sussurrata per strada, una riflessione fugace) in protagonisti e scenografie più grandi della vita.

Le opere di Du sono state esposte in importanti mostre in tutta la Cina: EYECANDIES (Shanghai), Kuiyuan Gallery (Guangzhou) e TCCA (Xiamen), consolidando la sua reputazione di artista che coniuga immagini pop con un'incisiva critica sociale. I suoi dipinti e sculture sono conservati in collezioni pubbliche e private e sono stati esposti in fiere d'arte internazionali e anteprime di Phillips Hong Kong.

Collaboratore multidisciplinare attivo, Du ha collaborato con WWF×Alibaba per campagne di conservazione marina e ha progettato linee di prodotti in edizione limitata per Daphne. Lab, 66 Plaz e VANS. Il suo lavoro è regolarmente trattato da testate come CanvasRebel, Al-Tiba9 ed Elephant Art. Nel 2022, ha tenuto un intervento TEDx a Wuxi dal titolo "Il paradosso dell'arte", esplorando la tensione tra spettacolo e sincerità nella pratica contemporanea.

L'arte di Du è spesso associata alla Pop Art e alla Nuova Figurazione, nota per la sua sensibilità "camp", dove rosa bubblegum e gialli acidi si scontrano con momenti di inquietante malinconia. Invitando gli spettatori sul suo "palcoscenico" meticolosamente costruito, trasforma la galleria in un teatro comunitario: ogni spettatore diventa attore e pubblico, confrontandosi con le assurdità e le vulnerabilità che altrimenti nascondiamo. Mentre Qiurui Du continua a ridefinire la pittura e l'installazione narrativa, rimane in prima linea in una nuova generazione che sta rimodellando il modo in cui vediamo, sentiamo e agiamo nel teatro in continua evoluzione del quotidiano.