Matei Negreanu

„Obwohl er jede Diskussion über die Begrifflichkeit seiner Arbeit vermeidet – er hat sicherlich Recht, denn schließlich ist es Sache des Voyeurs, sich für eine Arbeit zu entscheiden und ich tue dies bei seinem gerne – spricht Matei Negreanu gerne über die Glastechnik. Er beherrscht dieses Material hervorragend und erkundet all seine Möglichkeiten mit einem offensichtlichen und unersättlichen Vergnügen. Er kann stundenlang vor einem Publikum sprechen, das nichts von Glas versteht, und es wird spannend. Weil er alle Zwänge und Freuden kennt, damit zu arbeiten, und weil es auch ein Material von Licht und Opazität, von Weichheit und Rauheit ist, ganz einfach ein Material der Verführung.

Er studiert ihre Zerbrechlichkeit und Widerstandsfähigkeit und versucht, sie mit jedem Werk, das er schafft, zu überwinden. Auch wenn er manchmal zugibt, dass er gerne aus dem Glas ausbrechen würde, um mit anderen Materialien zu arbeiten, weiß er, dass er immer wieder darauf zurückkommen wird, um es besser zu beherrschen. Matei Negreanu mag bezüglich der Ästhetik seiner Arbeit zurückhaltend erscheinen. Wenn er ein großer Experte im Umgang mit Glas ist, hat er auch einen großen Sinn für Schönheit, sicherlich klassisch, aber vor allem zeitgenössisch. Der Ausdruck von Schönheit kommt ihm ständig vor Gegenständen oder Landschaften. So verstehen wir besser, dass er sich als großer Beobachter von Formen und Lichtern darstellt und dass seine gesamte Arbeit davon betroffen ist. In seinen Skulpturen und noch mehr in seinen neuesten Arbeiten gibt es immer eine Resonanz zwischen Opazität und Transparenz des Materials im Spiel von Rissen oder Scherben, ein Echo zwischen Eleganz und Harmonie kompakter oder schlanker Formen und eine Dynamik zwischen Poesie und Spektakel mit den Verkrustungen von satten Farben oder ungewöhnlichen Materialien im Glas“.

- Marie Bonnal, Kunstkritikerin, Auszug aus dem Katalog der Ausstellung Matei Negreanu, Editions Galerie Capazza, 2013

„Ich bin der Regisseur meines Glases. Mit der Einführung des Bleis lasse ich das Glas mit seinen Qualitäten nicht alleine agieren Er ist so großartig, dass unser Eingreifen bei ihm gleich null wäre. Mich interessiert nicht der polierte Block, sondern das Licht. Ich dirigiere es, ich schaffe Passagen dafür, ich verstärke es, wo ich will. Ich gebe ihm Schatten und Farbtöne. Es gibt Oberflächen, die ich poliere, andere, die ich zerbreche, die ich grabe. Im Grunde ist mir Glas egal, ich nutze es aus. Ich benutze seine inneren Kurven“.

- Matei Negreanu

Geboren 1941 in Bukarest, Rumänien. Absolvent der School of Fine Arts in Bukarest. Lebt und arbeitet seit 1981 in Frankreich.

1995 Ritter der Künste und Literatur.

Öffentliche Sammlungen

Museum für dekorative Kunst, Athen, Griechenland

Ulster Museum, Belfast, Irland

Kunstgewerbemuseum, Bordeaux, F

Museum für dekorative Kunst, Bukarest, Rumänien

Unterlinden-Museum, Colmar, Frankreich

Corning Glasmuseum, Corning, USA

Kunstmuseum, Düsseldorf, Deutschland

Museum für Design und zeitgenössische angewandte Kunst, Lausanne, Schweiz

Nationaler Fonds für zeitgenössische Kunst, Paris, F

Mobiles Kunstmuseum, Mobile, AL, USA

Kunstgewerbemuseum, Paris, F

Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, PA, USA

Autotran-Museum, Rosmalen, Niederlande

Sächsische Sammlung, San Francisco, USA

Hokaido-Museum für moderne Kunst, Sapporo, Japan

Glasmuseum, Sars-Poteries, Frankreich

Sammlung Hoya Industry, Tokio, Japan

Museum Bellerive, Zürich, Schweiz

Kunstsammlung der Veste, Coburg, Deutschland

Ernsting Museum, Coesfeld-Lette, Deutschland

Glasmuseum Pilkington, St. Helens, Großbritannien

Kunstmuseum, Cluj-Napoca, Rumänien

Montreal Museum of Fine Arts, Kanada

Auswahl an Ausstellungen

2022 Was Glas kann, Galerie Capazza, Nançay, F

2019 Ausstellung in der Galerie Clara Scremini, Paris, F

2015 Ehrengast der 3. Glasbiennale in Colombes, F

2014 Galerie Yolenn White Gallery, Genf, Schweiz

2013 Galerie Capazza, Nançay, Frankreich

2012 Internationale Glasgalerie, S. Lechaszynski, Biot, F

Scherben! Das Museum geht an Glas, Wruth Museum, Erstein, F

Europäischer Glaswettbewerb, Bornholm, Dänemark

2011 Scherben! Das Museum dreht sich um Glas, Wruth Museum in Erstein, F

2009 Ausstellung in der Stadt, Galerie Etienne, Oisterwijk, Niederlande

Regionalrat des Elsass, Biennale von Straßburg, F

2008 Glas in der Orangerie, Versailles, F

Galerie Clara Scremini, Paris, Frankreich

2007 Kurs, Museum Goms, F

Galerie Capazza, Nancay, Frankreich

2004 Pavillon für Antiquitäten und Schöne Künste, Galerie Clara Scremini, Paris, F

Die Glockentürme der Kultur um Rembrandt, Rodin, Picasso, Avesnes sur Helpe, F

Glasskulptur, Square de Vergennes, Paris, Galerie S. Lechaszynski Biot, F

2003 Haus aus Glas, Puy-Guillaume, F

2000 Schweigelinien/Künstlerresidenz, Glasmuseum Sars – Poteries, F

1999 Global Art Trienal, Borgholm, Schweden

1996 Venezia Aperto Vetro, Museum Corer, Venedig, Italien

1994 Ein neues Jahrhundert im europäischen Design, Metropolitan Museum, Tokio, Japan

1992 Cristallomania, Tamayo-Museum, Museo de Arte Contemporaneo, Monterey, Mexiko

1991 Salon Découvertes (Fiac), Galerie Clara Scremini, Paris, F

1990 Neues Glas in Europa, Glasmuseum Hentrich, Düsseldorf, Deutschland