Anand Manchiraju

Je suis né à Eluru, dans l'État d'Antananarivo, en Inde. Depuis mon enfance, j'observais mon père, Sri MS Murthy, lorsqu'il peignait. Une fois son œuvre terminée, je nettoyais ses pinceaux. J'utilisais souvent les mêmes pinceaux pour créer mes propres œuvres. J'ai suivi ma passion pour l'art et développé mon style unique. Au cours de plus de 50 ans de carrière d'artiste professionnel, j'ai réalisé plus de 3 000 œuvres sur des sujets variés tels que des paysages, des portraits, des natures mortes, des nus, des animaux, des voyages et des plantes, sur différents supports tels que l'huile sur toile, l'acrylique sur toile, l'aquarelle sur papier, etc.

J'ai étudié la photographie à la faculté des beaux-arts et d'architecture de la JNTU, à Hyderabad, et j'ai approfondi mes connaissances en photographie couleur à l'Institut indien de télédétection de Dehradun. Après l'obtention de mon diplôme, j'ai rejoint Indian Drugs and Pharmaceuticals Limited, à Rishikesh, dans l'Uttaranchal, en tant qu'artiste et photographe. Je suis également président de l'Académie des arts d'Andhra à Vijayawada depuis trente ans, œuvrant pour la cause et la diffusion de l'art.

Habitant près des montagnes himalayennes, je me suis inspiré des splendeurs de la nature et du Gange. C'est pourquoi la nature est souvent au cœur de mon travail. Mon sens de l'individualité, de la culture et de la vision du monde transparaît dans mes peintures représentant les tribus indiennes et leurs danses, des dieux comme Shiva, Krishna, Ganesh, Bouddha, des saints, etc. Grâce à mes compétences en photographie et à mon esprit d'innovation inné, j'ai expérimenté l'utilisation de produits photochimiques sur bromure et la peinture sur des films radiographiques usagés après traitement. Je suis l'un des rares au monde à utiliser ce médium. Ces derniers temps, j'ai voyagé à travers le monde pour rendre visite à mes enfants. Les paysages urbains abstraits sont donc devenus un thème récurrent.

Mes œuvres ont été exposées dans de nombreuses galeries prestigieuses en Inde. Ma première exposition a eu lieu au Raj Bhawan, à Hyderabad, en 1968. Depuis, j'ai exposé à la Jehangir Art Gallery (Bombay), au Nehru Centre (Bombay), à la Bajaj Art Gallery (Bombay), à la Lalit Kala Academy (New Delhi), à l'India International Center (New Delhi), à la Triveni Art Gallery (New Delhi), à l'Academy of Fine Art (Calcutta), à la Lalit Kala Academy (Chennai), à la Muse Art Gallery (Hyderabad) et à la State Gallery of Fine Arts (Hyderabad). J'ai reçu plusieurs prix nationaux et régionaux. Ces expositions ont été saluées par la presse écrite et télévisée, et ont suscité un enthousiasme croissant auprès des amateurs d'art. Mes œuvres font partie de collections privées et de galeries du monde entier.

Plus récemment, j'ai également participé et exposé dans plusieurs expositions internationales avec jury, en ligne et hors ligne, telles que Studio Montclair NJ ; Fusion Art, Palm Springs, CA ; Art impact International ; Awesome Art Inc ; Youth for Human Rights, Washington DC ; Artivita Online Art ; Light Space & Time Online Art Gallery ; The Contemporary Art Gallery Online ; Sacramento Fine Arts Center, Carmichael, CA ; Chico Art Center, Chico, CA, et bien d'autres.

Quand je repense à ma longue collaboration avec l'art, je trouve que le processus créatif est tout aussi fascinant et gratifiant que le résultat final de mes projets. Ce désir de créer a toujours été fort, même lorsque d'autres ont tenté de m'en dissuader. Cette impulsion intérieure m'a permis d'apprécier le processus d'exploration, la patience et la beauté de l'art. Je crois que ce voyage créatif et exploratoire est devenu une question de liberté de créer et de liberté d'expression.

Participation aux expositions en ligne organisées par The HUG - un portail d'art en ligne

2025
Exposition internationale d'art pour le 2e anniversaire
« Bare Motion » – Une exposition de nu et d'art figuratif
« Les quatre éléments », une exploration visuelle de la Terre, de l'Eau, de l'Air et du Feu dans le monde numérique
ChromaVerse Art Expo Retour à la couleur
« Couleurs vivantes » – Une célébration de l'expression
« L'Art de la Femme » – 4e exposition annuelle d'art
Exposition de photographies avec Ali G et FRVNK
Créateurs numériques et NFT

2024
JPEG FICTION : Exposition à l'Oculus, WTC à New York
Bleucalf : Les meilleurs photographes internationaux – The Oculus, WTC, New York
ARCHIV3 Numéros 3 et 4 : Mettre en valeur l'innovation dans l'art et la technologie (bourse d'artiste de 250 $)
Réflexions sur l'enfance
AWITA NY : Exposition d'été
Based Blue Cats : conservation de NFT et exposition de métaverses
Paysages contrastés : nature et impressions urbaines
Exposition d'art « Le règne animal »
Exposition « Échos de l'automne » à New York
Bloom : une exploration florale
Exposition des Nations Unies - L'espoir en action : transformer l'avenir
Exposition « Soleil et Lune » à New York
Exposition du Jour des Morts à OCULUS, WTC
115 meilleurs artistes numériques de notre génération - Présentés dans un livre d'art exclusif et exposés à l'Oculus, WTC, New York
Cachette du jour - Saison 7
AIFilm3 : Festival du film et de l'art, jour 1