Une scène des années 60 met en scène un photographe excentrique et acclamé en pleine action pendant
une séance avec un modèle. Il la dirige grossièrement ; cependant, à mesure que la femme répond à ses demandes et que la séance évolue, ses commentaires deviennent plus intimes.
Il s'approche d'elle et fait l'éloge de sa beauté tandis que le modèle est allongé, satisfait, devant l'appareil photo. Finalement, le photographe se retrouve sur elle tandis qu'il appuie sans cesse sur l'obturateur. Intentionnellement et sans aucun doute, cette scène particulière du film "Blow Up" est vue à travers un viseur pendant que les acteurs ont des rapports sexuels.
Ce chef-d'œuvre culte a été réalisé par l'Italien Michelangelo Antonioni - un film basé sur la nouvelle "Las babas del diablo" (1959) de Julio Cortázar et musicalisé par le grand Zeppelin. C'est encore un point de référence culturel pour l'esthétique "mod", qui revient sur ce qui est vu et ce qui ne l'est pas, sur les limites et les subjectivités du regard, et sur la théorie des différentes réalités. Le réalisateur propose "d'utiliser des loupes pour voir des choses que l'œil nu ne serait pas capable de saisir. En agrandissant trop certaines choses, l'objet se désintègre et disparaît.
Il y a un moment où nous observons la réalité, mais ce moment disparaît... c'est en partie le sens de 'Blow-up'." (M. Antonioni).
La première exposition de 2023 de Galería Azur établit un parallèle avec l'histoire qui a inspiré le film. Elle soulève des questions, représente des abstractions, elle crypte des messages pour que le public soit capable d'interpréter les idées ou les images abstraites en se "concentrant" sur ce qui est nécessaire pour "cesser de voir" d'autres choses dans la "ligne curatoriale".
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