Inspiré par Damien Hirst

Né en 1965 à Bristol, Damien Hirst est une figure éminente de la scène artistique contemporaine. Il a étudié les Beaux-arts au Goldsmith College à Londres et a commencé à travailler comme sculpteur et conservateur à la fin des années 1980. Il a joué un rôle important dans le mouvement “Young British Artists" (Jeunes Artistes Britanniques). Sa carrière artistique a décollé en 1995, quand il a remporté le prix Turner, l'une des plus grandes distinctions de l'art contemporain. Son style et son esthétique sont parfois caractérisées de “morbide", ce qui est sans surprise lorsque l'on sait que l'artiste lui même décrit la mort comme centrale dans son travail. Ses installations explorent souvent la relation entre l'art, la vie et la mort, et sont exposées dans les plus galeries et musées les plus prestigieux. 

Inspiré par les ready-made de Marcel Duchamp, Hirst travaille avec des objets de la “vraie vie" tels que des cendriers, des médicaments, et surtout, des animaux. Ses oeuvres les plus célèbres, et celles qui ont le plus fait parler d'elles, sont les installations d'animaux morts, telles que L'impossibilité physique de la mort dans un esprit vivant. Dans cette oeuvre, un requin tigre de 14 mètres est conservé dans du formaldéhyde. Hirst a répété cette mise en scène avec plusieurs autres animaux (un cochon, une vache, un mouton…). Leurs corps sont préservés, parfois même disséqués dans du formaldéhyde et exposés dans un aquarium monumental.Ces oeuvres ont été critiquées par ceux qui voient dans ces créations quelque chose d'immoral et de non éthique. Le débat autour des pratiques artistiques de Damien Hirst est ainsi similaire aux questions posées par l'approche de Jeff Koons : est ce que ces hommes sont des génies de l'art ou sont-il seulement très doués pour le marketing ? Probablement un peu des deux, mais quelque soit la réponse, il est indéniable qu'Hirst a révolutionné la création artistique dans le monde de l'art contemporain. 

Charles Saatchi a été l'une des premières personnalités influente du monde de l'art à reconnaître le talent créatif de Hirst et est devenu son mécène dans les années 90, après avoir été ébahi par ses installations animales. Le célèbre collectionneur a ensuite créé et financé la première exposition des Jeunes Artistes Britanniques à la galerie Saatchi à Londres. Pourtant, des frictions mirent fin à la relation entre le collectionneur et l'artiste. Mais Hirst a rapidement trouvé un nouveau support grâce au célèbre marchand d'art Larry Gagosian, qui a été enthousiasmé par les oeuvres de Hirst et les a exposé à la galerie Gagosian. Le travail de Hirst semble aussi avoir suscité un véritable intérêt chez le grand public, qui est prêt à dépenser plusieurs milliers de dollars pour acquérir ses créations lors des ventes aux enchères. 

Hirst lui même est un grand collectionneur et a organisé des expositions de sa propre collection d'art, la “murderme" collection à la galerie Serpentine à Londres. Hirst a accumulé un nombre impressionnant de peintures, sculptures, dessins des maîtres de l'art contemporain et de l'art moderne. Il possède entre autre des oeuvres d'Andy Warhol, Banksy, Francis Bacon, Richard Prince et Tracey Emin. 

Dans cette sélection, plonger dans un univers de crânes précieux et de papillons, et découvrez les oeuvres d'artistes contemporains émergents, inspirées de l'art controversé du grand maître.