Inspiré par Pollock

"Il y a quelque temps, un critique a écrit que mes tableaux n'avaient ni début ni fin. Ce n'était pas un compliment, mais c'en était un. C'était un beau compliment. Mais il ne le savait pas." Jackson Pollock.

La quasi-totalité des 700 œuvres réalisées par Pollock au cours de sa vie ont systématiquement battu des records de vente aux enchères, mais qui est vraiment Jackson Pollock, l'artiste américain également connu sous le nom de "Jack the Dripper" ? Pourquoi ses œuvres continuent-elles d'inspirer les artistes contemporains ?

Jackson Pollock est né le 28 janvier 1912, dans la ville de Cody, dans le Wyoming. Issu d'une famille modeste d'origine irlandaise et écossaise, il se déplace fréquemment entre l'Arizona et la Californie en fonction de la situation professionnelle de son père alcoolique.

Influencé par ses frères aînés, Charles et Franck, il suit relativement tôt les tendances artistiques et part avec eux à New York en 1930. Dans cette capitale culturelle en plein essor, il suit avec enthousiasme les cours de Thomas Hart Benton à l'Art Students League de New York, et utilisera les techniques de Benton toute sa vie.

Enfant, Jackson était fasciné par la culture amérindienne, et l'art indien primitif américain a eu un effet durable sur lui. À la fin des années 1930, il montre une réelle fascination pour l'œuvre cubiste de Pablo Picasso, mais aussi pour l'artiste surréaliste Miro. Ces grands maîtres européens encouragent Pollock à explorer les figures mythologiques dans ses peintures.

La rencontre de Pollock avec Peggy Guggenheim est sans aucun doute à l'origine de sa réputation au début des années 1940. Elle lui commande un tableau de 240 cm x 600 cm, dont le résultat préfigure ses futures œuvres à grande échelle.

En 1945, Pollock s'installe dans une grange à Springs (East Hampton) avec Lee Krasner, et sa célèbre période de dripping et d'Action Painting commence. Pollock place des toiles sur le sol et sur les murs, et à l'aide de grands morceaux de bois et de seringues, il lance de la peinture à distance.

Cette technique lui vaut une reconnaissance à l'échelle mondiale, notamment après la sortie du film de Hans Namuth. Au début de l'année 1952, il abandonne partiellement l'expressionnisme abstrait pour revenir à des sujets plus figuratifs.

Jackson Pollock est le père de l'expressionnisme abstrait, le pionnier du non-conventionnel et l'ancêtre du "all-over". La capacité à dépasser les limites d'un médium est un trait indéniable d'un grand artiste. Pollock n'était pas satisfait des techniques de dessin formelles et s'est donc mis en quête de nouvelles méthodes qui marqueraient à jamais l'histoire de l'art. Dans cette sélection, les artistes s'inspirent de ces méthodes en les modifiant, en les déformant et en les célébrant.

Découvrez les peintures inspirées par Pollock d'artistes tels que Gabriela Lavezzari, Caroline Vis, Tic et bien d'autres.