Abstracto
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Père Fouettard
Bruno Lemée
Escultura - 85 x 60 x 40 cm Escultura - 33.5 x 23.6 x 15.7 inch
2.130 US$
L'encre dansant : février
Tiantian Xu
Fotografía - 100 x 100 cm Fotografía - 39.4 x 39.4 inch
2.466 US$
Diálogos en femenino
David García
Pintura - 80 x 80 x 2 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch
1.513 US$
Twists & Turns
Art-I-Texture by Frida Awrohum
Pintura - 80 x 100 x 3 cm Pintura - 31.5 x 39.4 x 1.2 inch
1.850 US$
Sans titre 4 - série "paysages projetés"
Clara Ramirez Katz
Pintura - 50 x 61 x 3 cm Pintura - 19.7 x 24 x 1.2 inch
1.233 US$
Breaking Through
Dominika Switala
Pintura - 50 x 40 x 2 cm Pintura - 19.7 x 15.7 x 0.8 inch
1.513 US$
Irradiant chromosectorial
Elena Fia Fozzer
Pintura - 20 x 20 x 3.5 cm Pintura - 7.9 x 7.9 x 1.4 inch
650 US$
Cabeza de toro
Javier Rivas
Escultura - 30 x 30 x 25 cm Escultura - 11.8 x 11.8 x 9.8 inch
2.222 US$
Abstract Composition
Li Xia Yang
Pintura - 50 x 40 x 0.5 cm Pintura - 19.7 x 15.7 x 0.2 inch
886 US$
J1, aquatinte de Gamble
Daphne Gamble
Edición - 56 x 75 x 0.5 cm Edición - 22 x 29.5 x 0.2 inch
729 US$
Once Upon a Cheese Twist above Bala Lake
Adam de Ville
Pintura - 50 x 100 x 4 cm Pintura - 19.7 x 39.4 x 1.6 inch
2.983 US$
"PAX" Lithographie peinte 2021
Marko Zoric
Edición - 65.5 x 51 cm Edición - 25.8 x 20.1 inch
667 US$
Relation of wishing and paying
David Renggli
Pintura - 118.5 x 93.5 x 4 cm Pintura - 46.7 x 36.8 x 1.6 inch
14.238 US$
Ronds mécaniques
Bruno Rigolle
Pintura - 110 x 80 x 0.001 cm Pintura - 43.3 x 31.5 x 0 inch
1.121 US$
L'homme-livre
Emily Borgeaud
Escultura - 54 x 95 x 6 cm Escultura - 21.3 x 37.4 x 2.4 inch
1.121 US$
Sans Titre #1 - Série Déchirée, Détruite mais libre
Sanaa Abouayoub
Pintura - 90 x 60 x 2 cm Pintura - 35.4 x 23.6 x 0.8 inch
2.018 US$
L’illusion d’une fausse répétition
Ismael Senties
Pintura - 45 x 45 cm Pintura - 17.7 x 17.7 inch
1.076 US$
Monochrome abstract painting. Warm Vibration.
Sve Gri
Pintura - 59.6 x 42 x 0.1 cm Pintura - 23.5 x 16.5 x 0 inch
628 US$
Composition abstraite
Norman Bluhm
Dibujo - 56 x 74.5 x 1 cm Dibujo - 22 x 29.3 x 0.4 inch
2.018 US$
A l'ombre des branches
Alison Bignon
Pintura - 41 x 28 x 0.3 cm Pintura - 16.1 x 11 x 0.1 inch
1.805 US$
Untitled - Man of color Series
Harold Smith
Pintura - 30.5 x 30.5 x 0.8 cm Pintura - 12 x 12 x 0.3 inch
535 US$
Insta(nt)llation - Two Cones in Globe
Eszter Poroszlai
Fotografía - 30 x 30 x 3 cm Fotografía - 11.8 x 11.8 x 1.2 inch
1.177 US$
Champs de blé au pied du Salève
Harry Urban
Pintura - 26.5 x 38.5 x 0.5 cm Pintura - 10.4 x 15.2 x 0.2 inch
1.045 US$
Santorin ou le mythe du chaos
Corinne Medina Saludo
Pintura - 100 x 30 x 0.5 cm Pintura - 39.4 x 11.8 x 0.2 inch
1.906 US$
Acorps Vestiges encore dans les abîmes de mélancolie
Pierre Alexandre Graziani
Pintura - 91 x 73 x 2.5 cm Pintura - 35.8 x 28.7 x 1 inch
1.345 US$
Composition abstraite
André René César Brechet
Pintura - 55.5 x 88 x 2 cm Pintura - 21.9 x 34.6 x 0.8 inch
1.428 US$
Black Composition
Plinio Mesciulam
Edición - 70 x 50 x 0.2 cm Edición - 27.6 x 19.7 x 0.1 inch
269 US$
A n'en savoir que dire
Frédéric Haire
Pintura - 146 x 89 x 5 cm Pintura - 57.5 x 35 x 2 inch
1.682 US$
La Terre est ronde
Frédérique Domergue
Pintura - 35 x 150 x 4 cm Pintura - 13.8 x 59.1 x 1.6 inch
2.130 US$
My Path has been stretched
Bianca Caloi di Grassi
Dibujo - 40 x 30 x 3 cm Dibujo - 15.7 x 11.8 x 1.2 inch
1.300 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee