Guy Call

Guy Callandreau detto Guy Call è uno scultore francese nato a Oradour-sur-Vayres nel 1940. Ha studiato all'Ecole Nationale des Arts Appliqués di Parigi negli anni '60 con i professori e scultori Etienne Martin (1913-1995), Volti ( 1915 -1989), Jacques Zwobada (1900-1967). Le sue sculture comprendono tre periodi, il più antico è "Il periodo Arcaico, conosciuto come Archetipo, Ancestrale", riprende i viaggi interiori dell'artista nello spirito dei grandi miti del mondo. Così la sua “Dea Madre con Bambino”, ai piedi della quale riposa il suo bambino sessuato, è composta da due sculture che si incastrano. "Il Dio Sole e il Bambino" porta il figlio sulla schiena nella posizione di un bambino nel grembo materno, come nel rito ancestrale della couvade, osservato fin dall'antichità in certe società dove l'uomo accompagna la gravidanza della moglie. L'opera è composta anche da due sculture distinte che si incastrano perfettamente l'una nell'altra. “Il periodo nero” è costituito da terrecotte o bronzi, dove i suoi modelli sono calvi, con donne, lascive e il più delle volte callipigie. La “paternità” nel suo “Periodo Oscuro” ci ricorda che è il figlio che, attraverso la sua nascita, guida il padre e non viceversa. In “The Brunette Period”, che inizia nel 1988, le modelle, le sue Veneri Callipyge, diventano più snelle e hanno lunghi capelli da sirena. Per la sua prima mostra personale nel 1988 alla Galerie de Lise Cormery, Parigi, la scrittrice Jacqueline Kelen di France Culture, scrive: "Guy Callandreau, conosciuto come Guy Call, ci porta nel grande gioco del parto Se un artista con umiltà e audacia non rifa il mondo, merita questo nome? Le sue sculture di terracotta nera, marrone, fumosa, più spesso che di bronzo, sembrano tutte imitare e continuare la Creazione e nascondere un immenso e innocente segreto. Hanno spesso il cranio liscio degli idoli cicladici, gli occhi spalancati delle divinità sumere, fissi sull'eterno, hanno le curve dell'amore, la spensieratezza infantile, la potenza delle dee primordiali. Generosi, lascivi, sognanti, giocosi, raccolti, fanno cantare la terra e tremare il cielo. Sanno che ci vuole molta attesa e silenzio per far nascere il bambino interiore, la sfera di cristallo. Le sue sculture esprimono sia la gratitudine verso la Terra che ci ha dato corpo, il lavoro stupito di creare se stessi, sia - più raro, più alto - di dare alla luce l'invisibile. Questo viaggio in tre tappe – esistere, creare, essere – si compie nell'offerta, nel distacco, nel volo. Ma domani, mortale, resta la carezza."

PERSONALI: 1988 1989 1990 Galerie Lise Cormery Art et Com 1990 FIAC SAGA con Galerie Lise Cormery 1991 Galerie Lise Cormery in modo permanente fino al 2000. EDIZIONI L'Agend'ART, Guida all'Arte Contemporanea, editore Lise Cormery 1989 1990 1991, L' ART et l'Adresse, editore Lise Cormery PREMIO 1992 TROFEO del CCFD, Comitato contro la Fame e per lo Sviluppo e il Credito Cooperativo, con la Galleria Lise Cormery di Parigi Le Bourget con 7 sculture "Terre d'Avenir" in Terra Cotta e vetro soffiato .

L'opera di Guy Call sarà esposta a Parigi nel 1991 e nel 1992 con "La Dea Madre e suo figlio", "Il Dio Sole e suo figlio" Periodo Archetipo e "Paternità" del Periodo Nero, durante eventi internazionali sotto l'egida del Presidente Mitterrand e il sindaco di Parigi Jacques Chirac, perché l'artista fa parte della selezione francese per le Olimpiadi delle Arti organizzate dalla Galleria Lise Cormery per il Comitato Olimpico e Sportivo Nazionale Francese in occasione dei Giochi Olimpici Invernali del 1992. Queste seguono le Arti di Seul Olimpiadi in cui la città ha fondato per l'occasione un museo di pittura e un museo di scultura con artisti invitati da tutto il mondo per esporre e rappresentare l'arte del XX secolo.