Eric Moore

La storia di Eric Moore non inizia come quella di molti artisti affermati. A differenza di molti dei suoi colleghi artisti, Moore non ha disegnato o creato arte fin da quando era giovane. Ha iniziato a disegnare e dipingere quando aveva vent'anni dopo essere stato ispirato dai pittori che vedeva ai festival di musica e arte mentre era al college.

Quasi 10 anni dopo, nel 2019, Moore ha iniziato a concentrarsi sull’arte a tempo pieno. Ha ampliato la portata del suo interesse artistico oltre lo stile artistico visionario che era comune nel mondo dei festival in cui si è evoluto. Per tutto il 2019 e il 2020, ha esplorato nuovi stili e sviluppato un vocabolario visivo contemporaneo intriso di temi ricorsivi come l'astrazione geometrica, il minimalismo e la pittura a colori.

Questo nuovo corpo di lavoro si concentra sulla capacità emotiva del colore attraverso l'interazione di colore, luce e linea. I dipinti contemporanei di Moore presentano ampie fasce di gradienti saturi che passano senza soluzione di continuità da un colore a quello successivo, nonché sequenze di bande di colore concentriche che esplorano la relazione sfaccettata tra colore, bellezza e spettatore.

A livello teorico, Moore privilegia l'impatto emotivo dell'estetica rispetto al contenuto cerebrale. Ha lo scopo di influenzare gli spettatori a livello viscerale piuttosto che cognitivo. Il suo lavoro incarna una filosofia minimalista che non tenta di fare riferimento a nulla di esterno. Trascendendo il nostro linguaggio comune, Moore crea spazio per un'esperienza contemplativa di pura soggettività e astrazione. In definitiva, l'obiettivo principale di Moore è semplicemente quello di suscitare un senso di bellezza.