
Puertas-Absorbidos-Dudas-Corjae!-Salida
María del Prado Aznar Navarro
Peinture - 73 x 84 x 2.8 cm Peinture - 28.7 x 33.1 x 1.1 inch
3 901 CHF
Le nu est depuis longtemps un genre central dans l'histoire de l'art, de l'Antiquité à aujourd'hui. Élément essentiel de la formation artistique classique, l'étude de modèles vivants reste une pratique clé pour les artistes à travers l'histoire. Du réalisme à l'abstraction, la représentation du corps humain dans sa forme naturelle continue de prospérer dans l'art contemporain, en particulier dans notre culture visuelle dominée par l'image. Explorons l'histoire riche et fascinante du nu dans l'art.
La représentation du nu dans l'art remonte aux civilisations antiques, avec des exemples précoces trouvés dans les bas-reliefs égyptiens. Dans la Grèce antique, la représentation de corps idéalisés et athlétiques est devenue iconique, notamment dans les sculptures et la poterie mettant en avant des dieux et des héros au physique sculpté.
L'art romain s'inspira largement des représentations grecques du nu, et après une brève interruption au Moyen Âge, en raison de l'ascension du catholicisme, le nu réapparut avec vigueur pendant la Renaissance. Des artistes comme Michel-Ange et Albrecht Dürer, inspirés par la connaissance croissante de l'anatomie, devinrent des maîtres dans la représentation du corps humain.
En 1568, lors de la Contre-Réforme protestante, les autorités religieuses interdirent la représentation de nus dans les espaces religieux. En réponse, les artistes utilisèrent des techniques comme les feuilles de vigne, les cheveux et les drapés pour conserver la sensualité de leurs œuvres. Malgré ces restrictions, des familles influentes comme les Médicis continuèrent de commander des peintures de nus dans des scènes mythologiques.
Au fil du temps, la peinture du nu a reflété l'évolution des standards de beauté et des climats socio-politiques. Les artistes baroques comme Rembrandt et Caravage ont représenté des corps dramatiques et exagérés. La période néoclassique, en revanche, a ressuscité les formes idéalisées de la Grèce et de Rome antiques, tandis que le romantisme a présenté des nus dans le contexte de la guerre et de la révolution.
Maîtriser le nu a toujours été un défi majeur pour les artistes, en raison de sa complexité. Au XIXe siècle, la représentation du nu était souvent liée à des idées de pureté et de virginité, inspirées par les idéaux classiques et les influences religieuses.
La période romantique a vu un changement, où les nus ont embrassé la sensualité. Cependant, ce n'est qu'avec l'essor du réalisme que le nu a commencé à choquer le public. Des œuvres comme "Olympia" de Manet et "L'Origine du Monde" de Courbet ont brisé toutes les conventions de l'époque, tant par la posture du modèle que par le contexte social.
Le nu continue de refléter non seulement des idéaux esthétiques, mais aussi des peurs et des désirs profonds de la société. Les corps émaciés d'Egon Schiele et les figures pâles et introspectives de Lucian Freud transcendent l'esthétique personnelle, capturant les psychés tourmentées de leurs époques respectives. Des artistes contemporains comme Gustav Klimt, Francis Bacon, Jenny Saville, Eric Fischl et Philippe Pearlstein ont continué à explorer le genre du nu de manière nouvelle et provocante.
Sur Artsper, découvrez des œuvres captivantes d'artistes de premier plan comme Isabelle Lebret, dont les nus intenses aux tons bleus, les compositions dynamiques d'Etienne Gros et les lignes délicates et poétiques d'Ottelien Huckin repoussent les limites du genre du nu. Découvrez l'évolution fascinante de l'art du nu aujourd'hui sur Artsper.
Enregistrez votre recherche et retrouvez-la dans vos favoris
Enregistrez votre recherche pour la retrouver rapidement
Recherche sauvegardée
Votre recherche est accessible depuis l'onglet favoris > Mes recherches favorites
Recherche non sauvegardée
Un problème est survenu
Peinture - 73 x 84 x 2.8 cm Peinture - 28.7 x 33.1 x 1.1 inch
3 901 CHF
Peinture - 135 x 100 x 1 cm Peinture - 53.1 x 39.4 x 0.4 inch
4 672 CHF
Peinture - 120 x 120 x 2 cm Peinture - 47.2 x 47.2 x 0.8 inch
11 194 CHF
Peinture - 60 x 40 x 2 cm Peinture - 23.6 x 15.7 x 0.8 inch
925 CHF
Peinture - 90 x 90 x 4 cm Peinture - 35.4 x 35.4 x 1.6 inch
1 382 CHF
Peinture - 43 x 30 x 1 cm Peinture - 16.9 x 11.8 x 0.4 inch
2 044 CHF
Peinture - 159 x 129 x 0.3 cm Peinture - 62.6 x 50.8 x 0.1 inch
3 796 CHF
Peinture - 160 x 100 x 0.4 cm Peinture - 63 x 39.4 x 0.2 inch
4 283 CHF
Peinture - 120 x 110 x 0.3 cm Peinture - 47.2 x 43.3 x 0.1 inch
4 380 CHF
Peinture - 26 x 20 x 0.1 cm Peinture - 10.2 x 7.9 x 0 inch
170 CHF
Peinture - 100 x 80 x 2 cm Peinture - 39.4 x 31.5 x 0.8 inch
8 760 CHF
Peinture - 120 x 120 x 3 cm Peinture - 47.2 x 47.2 x 1.2 inch
5 062 CHF
Peinture - 70 x 70 x 4 cm Peinture - 27.6 x 27.6 x 1.6 inch
9 894 CHF
Peinture - 100 x 50 x 1 cm Peinture - 39.4 x 19.7 x 0.4 inch
2 433 CHF
Peinture - 65 x 63 x 4 cm Peinture - 25.6 x 24.8 x 1.6 inch
4 704 CHF
Peinture - 50 x 50 x 2 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 0.8 inch
1 557 CHF
Peinture - 65 x 50 x 2 cm Peinture - 25.6 x 19.7 x 0.8 inch
1 450 CHF
Peinture - 41 x 26.5 x 2 cm Peinture - 16.1 x 10.4 x 0.8 inch
1 100 CHF
Peinture - 32.8 x 19.8 x 0.3 cm Peinture - 12.9 x 7.8 x 0.1 inch
3 846 CHF
Peinture - 80 x 40 x 2 cm Peinture - 31.5 x 15.7 x 0.8 inch
6 327 CHF
Peinture - 162.6 x 132.1 x 3.8 cm Peinture - 64 x 52 x 1.5 inch
6 410 CHF
Peinture - 102 x 68 x 3 cm Peinture - 40.2 x 26.8 x 1.2 inch
11 681 CHF
Peinture - 150 x 202 x 2 cm Peinture - 59.1 x 79.5 x 0.8 inch
8 658 CHF
Peinture - 180 x 125 x 2 cm Peinture - 70.9 x 49.2 x 0.8 inch
6 239 CHF
Peinture - 134 x 194 x 3 cm Peinture - 52.8 x 76.4 x 1.2 inch
5 743 CHF
Peinture - 130 x 81 x 1.5 cm Peinture - 51.2 x 31.9 x 0.6 inch
6 814 CHF
Peinture - 137 x 140 x 1 cm Peinture - 53.9 x 55.1 x 0.4 inch
4 867 CHF
Peinture - 49.5 x 50.5 cm Peinture - 19.5 x 19.9 inch
48 182 CHF
Peinture - 30 x 60 x 5 cm Peinture - 11.8 x 23.6 x 2 inch
2 920 CHF
Peinture - 70 x 120 x 1 cm Peinture - 27.6 x 47.2 x 0.4 inch
2 915 CHF
Peinture - 54 x 82 cm Peinture - 21.3 x 32.3 inch
876 CHF
Peinture - 100 x 90 x 4 cm Peinture - 39.4 x 35.4 x 1.6 inch
38 935 CHF
Peinture - 140 x 159 x 5 cm Peinture - 55.1 x 62.6 x 2 inch
6 522 CHF
Peinture - 146 x 114 x 0.2 cm Peinture - 57.5 x 44.9 x 0.1 inch
19 468 CHF
Peinture - 129.5 x 129.5 x 5.1 cm Peinture - 51 x 51 x 2 inch
15 726 CHF
Peinture - 100 x 130 x 1 cm Peinture - 39.4 x 51.2 x 0.4 inch
7 777 CHF
Peinture - 100 x 100 x 5 cm Peinture - 39.4 x 39.4 x 2 inch
3 796 CHF
Peinture - 90 x 120 x 1 cm Peinture - 35.4 x 47.2 x 0.4 inch
4 852 CHF
Peinture - 65 x 54 x 0.5 cm Peinture - 25.6 x 21.3 x 0.2 inch
34 068 CHF
Peinture - 123 x 214 x 1 cm Peinture - 48.4 x 84.3 x 0.4 inch
8 561 CHF 7 277 CHF
Peinture - 146 x 73 x 2 cm Peinture - 57.5 x 28.7 x 0.8 inch
2 725 CHF
Peinture - 29 x 29 x 1 cm Peinture - 11.4 x 11.4 x 0.4 inch
715 CHF
Peinture - 150 x 150 x 4 cm Peinture - 59.1 x 59.1 x 1.6 inch
3 894 CHF
Peinture - 61 x 91.4 x 2.5 cm Peinture - 24 x 36 x 1 inch
5 087 CHF
Peinture - 76 x 60 x 3 cm Peinture - 29.9 x 23.6 x 1.2 inch
1 460 CHF
Les artistes représentent souvent des personnages nus dans leurs tableaux et cela s'explique par des raisons différentes. Certains artistes veulent dépeindre la beauté de la forme humaine, tandis que d'autres veulent exprimer des idées ou des émotions à travers la figure nue, lui donnant ainsi une signification plus profonde, comme une allégorie.
Les artistes ont fréquemment représenté la nudité à la Renaissance en raison de la redécouverte de l'art antique grec et romain. Cette re-popularisation est appelée « néoclassicisme ». Au cours de cette période, les représentations classiques du nu en sculpture étaient considérées comme la plus haute forme d'art et une évocation de la beauté idéale.
Les statues nues, qui étaient populaires dans l'Antiquité, ont commencé à être considérées comme « païennes » pendant la période médiévale en Europe, qui était dominée par l'Église catholique. Les représentations de statues nues dans les manuscrits médiévaux représentaient l'idolâtrie, même si certaines représentations profondes de nus, comme la crucifixion, étaient acceptables. En général, les vêtements étaient un signe de christianisme et de modestie.
Choisissez vos préférences
L'art vous appartient
L'art vous appartient