Blue distance, 2024
Ivanyuk Oleksiy

Pittura : olio, cartone

15 x 20 x 2 cm 5.9 x 7.9 x 0.8 inch

195 €
LOADING NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Una domanda? Contatta i nostri esperti

Resi gratuiti entro 14 giorni

Autenticità garantita

Per saperne di più

Recensioni verificate

9.6/10

Pagamenti sicuri

Paypal American Express Visa Mastercard Apple Pay Google Pay
Scoprire opere simili

A proposito dell'opera

Tiratura

Opera unica

Firma

Opera firmata a mano

Autenticità

Venduta con certificato di autenticità della galleria

Fattura della galleria


Dimensioni cm inch

15 x 20 x 2 cm 5.9 x 7.9 x 0.8 inch Altezza x Larghezza x Profondità

Incorniciatura

Non incorniciata


Tag

Paesaggio

Campi

Impasto

Prato

Sera

Natura

cielo blu

Opera venduta in perfette condizioni

Localizzazione dell'opera: Ucraina

Kalen1470

Il dipinto intitolato "Blue Distance" è un paesaggio accattivante che trasmette un senso di vastità e profondità, con l'uso dominante di toni freddi che creano un'atmosfera calmante e meditativa. Le pennellate espressive dell'artista e gli spessi strati di vernice evocano la sensazione di una brezza leggera che spazza i campi aperti, guidando lo sguardo dell'osservatore verso l'orizzonte lontano. Il primo piano è riccamente strutturato con pennellate dinamiche e diagonali in tonalità di blu, viola e verde. Queste pennellate suggeriscono file di terreni coltivati o il ritmo naturale di un campo, dando l'impressione di un terreno ondulato. I diversi toni del blu, dall'indaco intenso al tenue lavanda, creano un senso di movimento e profondità, mentre accenni di marroni e verdi terrosi interrompono la tavolozza fredda, ancorando la scena alla natura. L'applicazione spessa di vernice, utilizzando la tecnica dell'impasto, aggiunge una qualità tattile all'opera, invitando l'osservatore ad apprezzare la consistenza fisica del dipinto. Le pennellate stratificate trasmettono la sensazione di un paesaggio modellato dal vento e dalle intemperie, catturando sia la bellezza che la crudezza della natura. Il secondo piano passa dolcemente dalle file strutturate in primo piano a una rappresentazione più astratta di campi o colline in lontananza. Le pennellate diventano più orizzontali e sfumate, creando una progressione naturale che attira l'occhio dell'osservatore verso l'orizzonte. Macchie di verde brillante spiccano contro i blu e i viola dominanti, suggerendo aree di erba o vegetazione che catturano la luce. Questi accenti verdi vividi danno vita alla scena e contrastano magnificamente con i toni più freddi, aggiungendo vivacità alla composizione. Sullo sfondo, la linea dell'orizzonte è ammorbidita da un effetto atmosferico nebbioso, creato attraverso l'uso di tonalità più chiare di blu e grigio. Le forme del terreno in lontananza sono dipinte con colori profondi e tenui, suggerendo montagne o foreste avvolte nella nebbia. Sopra il paesaggio, il cielo è dipinto in diverse tonalità di blu e turchese, con sottili accenni di luce che attraversano le nuvole. Le pennellate nel cielo sono più sciolte e fluide, in contrasto con i tratti più strutturati del primo piano, sottolineando la vasta apertura della scena. La firma dell'artista in rosso, posta nell'angolo in basso a destra, offre un sorprendente contrasto con i toni freddi del dipinto e funge da tocco finale. "Blue Distance" evoca un senso di pace e contemplazione. Il dipinto cattura la bellezza di un vasto paesaggio aperto, invitando l'osservatore a immaginare di stare in piedi nel mezzo di questa scena serena, respirando l'aria fresca e le viste lontane. Le texture stratificate e la tavolozza di colori armoniosa creano una sensazione di profondità e infinite possibilità, incoraggiando la riflessione sulla bellezza della natura e sul passare del tempo. L'opera d'arte trasmette sia la grandiosità che la semplicità del mondo naturale, ricordando all'osservatore il potere silenzioso e la maestosità del paesaggio. È un omaggio alla bellezza senza tempo degli spazi aperti e alla luce e al colore in continua evoluzione del mondo naturale.

Leggi di più

Informazioni sul venditore

Ukrainian Vintage Co • Stati Uniti

Venditore certificato

Top Seller

Questo venditore premia i tuoi acquisti raggruppati

Immaginala a casa tua

Ivanyuk Oleksiy, Blue distance
Ucraina  • 1954

Presentazione

Oleksiy Andriyovych Ivanyuk è nato il 13 marzo 1954 nella città di Pyriatyn, Oblast di Poltava, Ucraina. È un pittore ed è sposato con O. Ivanyuk. È diventato membro della National Union of Artists of Ukraine (NSHU) nel 2003.

Ha completato la sua formazione presso la Crimean Art School di Simferopol nel 1987, dove ha ricevuto lezioni da istruttori di spicco tra cui V. Bernadsky, L. Greiser e M. Morgun. Dal 1988 al 2008, ha insegnato belle arti presso la Pyriatyn School-Gymnasium of Aesthetic Education.

Oleksiy Ivanyuk è attivamente impegnato nel lavoro artistico e ha partecipato a mostre d'arte nazionali e internazionali dal 1978. Ha tenuto mostre personali in varie località tra cui Kiev (2003, 2007-2009), Lubny (Oblast di Poltava), California (USA; entrambe nel 2006), Poltava (2007, 2010), Pryluky (Oblast di Chernihiv, 2008) e Varsavia (2009).

I suoi generi artistici principali sono il paesaggio e la natura morta. I suoi dipinti sono caratterizzati da sincerità emotiva e da una qualità calda e piena di sentimento che afferma l'armonia della vita La sua opera creativa è profondamente radicata nelle tradizioni nazionali e nel patrimonio culturale dell'Ucraina.

Alcune delle sue opere sono conservate nel Museo Nazionale d'Arte (NHM), nel Museo Nazionale Taras Shevchenko, nel Museo del Patrimonio Culturale di Kiev e nel Museo delle Tradizioni Locali di Poltava.

Alcune delle opere più importanti di Oleksiy Ivanyuk includono:

  • "Marzo" e "Fiori selvatici" (entrambi del 2002)
  • "Twisted Gentlemen" e "Natura morta con Narciso" (entrambi del 2004)
  • "Campo di girasoli", "Fiore di melo" e "Respiro della sera" (tutti del 2005)
  • "Silence" e "Summer" (entrambi del 2006)
  • "Girasoli" (2007)
  • "Star Field", "Such a Life..." e "In the Garden" (tutti del 2009)
  • "Freddo" (2010).

Queste opere mettono in mostra il suo talento e la sua espressione artistica, spesso incentrandosi su temi legati alla natura e al patrimonio culturale ucraino.

Dopo essersi diplomati alla N. Samokish Crimean Art School, la generazione più anziana di Ivanyuks, Oleksiy e Oksana, ha fondato la propria scuola d'arte a Pyriatyn, una piccola città nella Poltava Oblast, che hanno sostenuto finanziariamente per oltre un decennio. Cresciuti sotto l'influenza dell'arte classica, la coppia ha preferito lavorare dalla natura, raffigurando nature morte classiche e tele monumentali, con il segreto della loro forza compositiva e drammatica che risiede nell'uso del naturismo come concetto filosofico fondamentale.

Nei paesaggi di Poltava di Oleksiy Ivanyuk, c'è una grandezza nella semplicità, una visione di paesaggi suburbani ordinari come meraviglie che non sono più accessibili al residente medio di una metropoli. I colori fauve e le tecniche di impasto sono applicate dal maestro per migliorare l'espressività, mentre le pennellate spesse enfatizzano la forma e il rilievo degli oggetti raffigurati. Luoghi familiari, case immerse in giardini verdi, steppe sconfinate, campi, radure di foreste e strade diventano astrazioni liriche e raggiungono il livello di riflessione estetica, riflettendo la percezione sensoriale del mondo da parte dell'autore.

Nelle vivaci nature morte floreali di Oksana Ivanyuk, la polifonia barocca è incarnata, motivo per cui elementi apparentemente secondari diventano gli elementi principali della composizione. I suoi lussureggianti bouquet sono immagini floreali universali di cultura binaria, con una varietà di significati che corrispondono ai principali bisogni superiori dell'esistenza. Per Oksana Ivanyuk, riprodurre fiori è sempre una dimostrazione di esperienze personali, una dimostrazione del suo atteggiamento verso le situazioni di vita, e l'immagine stessa diventa un simbolo di bellezza e armonia.

Entrambi gli artisti, Oleksiy e Oksana, hanno un approccio unico alla loro arte, infondendo nelle loro opere emozioni, intuizioni e riflessioni sul mondo che li circonda. La loro dedizione alla conservazione e alla promozione dell'arte è evidente attraverso la loro scuola d'arte, dove trasmettono la loro conoscenza e passione alla prossima generazione di aspiranti artisti. I loro sforzi creativi continuano a lasciare un impatto duraturo sul mondo dell'arte, ispirando spettatori e colleghi artisti con le loro opere potenti ed evocative.

Leggi di più
Hai bisogno di aiuto
Dove posso ricevere la consegna?

La consegna è internazionale. L'elenco dei paesi disponibili è indicato nel primo passo del carrello.

Se il tuo paese non appare, contattaci a [email protected] e vedremo cosa possiamo fare.

Si prega di notare che potrebbero essere applicati costi doganali per le opere spedite a livello internazionale. Questo è indicato nel primo passo del carrello.

Puoi scegliere un indirizzo di consegna diverso dall'indirizzo di fatturazione. Assicurati che una persona fidata sia presente per ricevere l'opera nel caso in cui non fossi disponibile.

Come posso mostrare il mio lavoro?

Hai acquistato un dipinto, una scultura o un'opera su carta?
Trova i consigli dei nostri esperti per la conservazione e la promozione delle tue opere negli articoli seguenti:

Perché scegliere Artsper per i tuoi acquisti d'arte

Artsper ti offre l'accesso a più di 200.000 opere d'arte contemporanea provenienti da 2.000 gallerie partner. Il nostro team di esperti seleziona attentamente le gallerie per garantire la qualità e l'originalità delle opere.

Trai vantaggio da:

  • Opere al prezzo della galleria

  • Restituisci entro 14 giorni, indipendentemente dalla tua posizione

  • Facile rivendita dell'opera acquistata su Artsper

  • Strumenti di ricerca personalizzati (selezione e universo su misura)

Il nostro servizio clienti è disponibile per qualsiasi assistenza.

Proteggi il tuo acquisto con Artsper: Acquista in tutta sicurezza

In Artsper, la nostra missione è permetterti di collezionare opere d'arte in completa tranquillità. Scopri le protezioni che offriamo in ogni fase della tua esperienza di acquisto.

Acquista opere dalle migliori gallerie

Lavoriamo in stretta collaborazione con gallerie d'arte accuratamente selezionate. Ogni venditore su Artsper viene attentamente esaminato e approvato dal nostro team, garantendo così il rispetto del nostro codice etico. Hai quindi la certezza di acquistare opere autentiche e di alta qualità.

Trasparenza totale: sai cosa stai acquistando

Prima di essere pubblicate online, tutte le opere d'arte su Artsper vengono esaminate e convalidate dal nostro team di moderazione. Puoi navigare in tutta tranquillità, sapendo che ogni pezzo soddisfa i nostri criteri di eccellenza.

Supporto personalizzato: i nostri esperti al tuo servizio

Il nostro team di esperti di arte contemporanea è disponibile telefonicamente o via e-mail per rispondere a tutte le tue domande. Che tu voglia un consiglio su un'opera o una selezione su misura per arricchire la tua collezione, siamo qui per supportarti.

Rivendi le tue opere con facilità

Se hai acquistato un'opera su Artsper e desideri rivenderla, ti offriamo una piattaforma dedicata per rimetterla in vendita. Per saperne di più, clicca qui.


Fai offerte con Artsper: negozia come in una galleria

Hai la possibilità di proporre un prezzo per determinate opere, proprio come in una galleria. Questa funzione ti consente di avviare discussioni e potenzialmente acquisire le tue monete a prezzi vantaggiosi.

Ricevi assistenza per le tue negoziazioni

Il nostro team negozierà per te e ti informerà non appena verrà ottenuta la migliore offerta. Non esitate a ricorrere alla nostra esperienza per garantire una transazione al miglior prezzo.


Ordina in sicurezza

Garanzia di soddisfazione Artsper

Vogliamo che tu sia completamente soddisfatto del tuo acquisto. Se il lavoro che ricevi non è di tuo gradimento, hai 14 giorni per restituirlo gratuitamente e sarai rimborsato per intero, qualunque sia il motivo.

Pagamento sicuro con i partner Artsper

Tutti i pagamenti con carta di credito vengono elaborati da Paybox, leader mondiale nelle soluzioni di pagamento. Grazie ai loro rigorosi standard di sicurezza, puoi effettuare transazioni in tutta sicurezza.

Supporto problemi

Nel raro caso in cui un'opera d'arte arrivi danneggiata o non come descritta, siamo qui per aiutarti. Che si tratti di un reso, un rimborso, un ripristino o uno scambio, il nostro team ti supporterà durante tutto il processo e si assicurerà di trovare la soluzione più adatta alla tua situazione.

Condizioni per beneficiare delle protezioni Artsper:

  • Utilizza uno dei metodi di pagamento disponibili su Artsper per il tuo ordine.

  • Segnala eventuali problemi entro una settimana dalla ricezione del lavoro.

  • Fornire le prove fotografiche richieste (comprese la grafica e l'imballaggio originali).

Le garanzie Artsper coprono i seguenti casi:

  • L'opera ricevuta manca di una caratteristica descritta (ad esempio una firma o una cornice).

  • L'opera d'arte presenta differenze significative rispetto alla descrizione (ad esempio variazione di colore).

  • L'opera è danneggiata al momento della ricezione.

  • L'opera viene persa o danneggiata dal corriere.

  • La consegna è notevolmente ritardata.

Con Artsper incassi in tutta tranquillità.