Pintura Pop Art
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guarde su búsqueda para encontrarla rápidamente
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema
Arri-whaam!!!
Antonio de Felipe
Pintura - 130 x 130 x 4 cm Pintura - 51.2 x 51.2 x 1.6 inch
21.030 US$
Marilyn moovie
Jean-Michel Gnidzaz
Pintura - 110 x 110 x 4 cm Pintura - 43.3 x 43.3 x 1.6 inch
4.320 US$
Her disappointed kiss
Andrew Weir
Pintura - 70 x 60 x 2 cm Pintura - 27.6 x 23.6 x 0.8 inch
1.250 US$
Pièce de Puzzle - personnages de fiction - série Pop Art
Nathalie Zelman
Pintura - 60 x 60 x 2 cm Pintura - 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
1.421 US$
Scrooge McDuck - Think Big
Artash Hakobyan
Pintura - 30 x 30 x 2 cm Pintura - 11.8 x 11.8 x 0.8 inch
1.307 US$
A Lovely Date With Venus
Sahara
Pintura - 100 x 70 x 2 cm Pintura - 39.4 x 27.6 x 0.8 inch
1.535 US$
Henriette Northam
Grandgrandgrand
Pintura - 100 x 100 x 2 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
966 US$
Peace and Meeples
Andrea Van Der Hoeven
Pintura - 35 x 35 x 1.5 cm Pintura - 13.8 x 13.8 x 0.6 inch
284 US$
Rick and Morty Split
Nathan Wegner aka Wegs
Pintura - 6.6 x 15.6 x 0.3 cm Pintura - 2.61 x 6.14 x 0.1 inch
568 US$ 455 US$
Conker the Squirrel
Remco Schakelaar
Pintura - 80 x 60 x 5.1 cm Pintura - 31.5 x 23.63 x 2 inch
1.705 US$
art custom skate deck skateboard
Olivier DeGroote
Pintura - 81 x 21 x 1 cm Pintura - 31.9 x 8.3 x 0.4 inch
625 US$
The Journey of a Lifetime
Malwina Jagora
Pintura - 80 x 120 x 1 cm Pintura - 31.5 x 47.2 x 0.4 inch
3.694 US$
Yves Saint Laurent
Florent Touchot
Pintura - 100 x 100 x 5 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 2 inch
3.183 US$
Call Me Anything
The Connor Brothers
Pintura - 41 x 29 x 0.1 cm Pintura - 16.1 x 11.4 x 0 inch
2.217 US$
Graffiti Heart - Paper Cut
David Gerstein
Pintura - 70 x 90 x 4 cm Pintura - 27.6 x 35.4 x 1.6 inch
5.343 US$
Monopoly Carrying 2 Money Bags
Alec Monopoly
Pintura - 90 x 60 x 4 cm Pintura - 35.4 x 23.6 x 1.6 inch
33.535 US$
Girl On A Hill
Daniel Oguche Junior
Pintura - 50.8 x 35.6 x 2.5 cm Pintura - 20 x 14 x 1 inch
1.550 US$
What's up doc
Nathalie Molla
Pintura - 20.3 x 30.5 x 0.3 cm Pintura - 8 x 12 x 0.1 inch
909 US$ 728 US$
Christ Image de marque
Jean-Jacques François
Pintura - 130 x 80 x 4 cm Pintura - 51.2 x 31.5 x 1.6 inch
5.115 US$
More Than a Bird More Than a Plane
Derek Gores
Pintura - 30 x 30 x 3 cm Pintura - 11.8 x 11.8 x 1.2 inch
1.364 US$
Flamingo in Beach
Katia Ferrari
Pintura - 100 x 100 x 3 cm Pintura - 39.37 x 39.37 x 1.2 inch
2.046 US$ 1.637 US$
Nostalgie 1 - Bande dessinée vintage - Bibliothèque rose
Murzo
Pintura - 84 x 72 x 2 cm Pintura - 33.1 x 28.3 x 0.8 inch
1.705 US$
I Can't Recall It Lightly At All (Copper)
B.D. White
Pintura - 40.6 x 50.8 x 5.1 cm Pintura - 16 x 20 x 2 inch
1.150 US$
Portrait of Theophilus
Ganiyat Abdulazeez
Pintura - 50.8 x 45.7 x 2.5 cm Pintura - 20 x 18 x 1 inch
1.250 US$
Amnésie généralisée
Xavier De Maisonneuve
Pintura - 145 x 200 x 7 cm Pintura - 57.1 x 78.7 x 2.8 inch
6.252 US$
Man Odyssey 2128
Dr Hide
Pintura - 70 x 70 x 0.1 cm Pintura - 27.6 x 27.6 x 0 inch
1.705 US$ 1.535 US$
Coca Cola Empire War
Luc Duina
Pintura - 97 x 74 x 0.5 cm Pintura - 38.2 x 29.1 x 0.2 inch
1.421 US$ 710 US$
Paul auster in New York
Tarek X Mat Elbé
Pintura - 60 x 60 x 4 cm Pintura - 23.6 x 23.6 x 1.6 inch
1.819 US$
Accordéoniste 2000 Accordionist
Catherine Ravard
Pintura - 33 x 41 x 1 cm Pintura - 13 x 16.1 x 0.4 inch
2.217 US$
Descubre los estilos y movimientos
Descubra la selección de nuestros expertos
Pintura Pop Art
El término Pop Art es la abreviatura de "arte popular" y hace referencia a un movimiento artístico que se originó en el Reino Unido en la década de 1950, antes de extenderse rápidamente por todo el mundo.
El pop art impactó tanto a la música como a la moda y las artes plásticas (collage, escultura, etc.). A nivel pictórico, las obras de pop art estadounidenses están realizadas en series y siguiendo un cierto número de procesos derivados directamente de la innovación industrial.
Entre las pequeñas revoluciones técnicas de la historia de la pintura que llevaron a la aparición del Pop Art, se encuentra el invento de la pintura acrílica, una pintura sintética compuesta de pigmentos, resina y trementina. A diferencia de la pintura al óleo, la pintura acrílica tiene la ventaja de secarse muy rápidamente, no necesita barniz y se conserva muy bien.
El segundo factor determinante fue la popularización de la serigrafía, una técnica de impresión basada en el uso de plantillas. En ambos casos, estas innovaciones fueron inicialmente objeto de cierto desprecio, pero dos figuras clave del Pop Art permitieron popularizar ampliamente estas técnicas.
De hecho, Andy Warhol y Roy Lichtenstein fueron de los primeros en mostrar abiertamente su preferencia por estos nuevos métodos. Al movilizar técnicas hasta entonces reservadas exclusivamente al ámbito industrial, estos dos grandes artistas del pop art lograron provocar una pequeña revolución en la historia del arte. La pintura contemporánea ya no era un objeto sagrado cuyo valor se medía por su rareza y una elaborada elección del tema.
El pop art estadounidense da la espalda a una larga tradición artística y ya anuncia las primicias del arte contemporáneo posmoderno al elegir objetos de la vida cotidiana, de la cultura de masas (lata de Campbell, Coca-Cola) como modelo. Más aún, objetos intencionadamente banales, populares, incluso vulgares.
El pop art estadounidense dio la espalda a una larga tradición artística y ya anunciaba los inicios del arte contemporáneo posmoderno al elegir como modelos objetos cotidianos y de la cultura de masas (lata de sopa Campbell, Coca-Cola). Además, el pop art se interesa por objetos intencionadamente ordinarios, populares, incluso vulgares.
Para marcar aún más la ruptura con los modelos anteriores de las bellas artes, el pop art utiliza una paleta cromática de colores muy vivos, a menudo basada en los tres colores primarios: rojo, amarillo y azul. Estos colores tónicos se aplican de manera idéntica sobre decenas, incluso centenares de soportes con una composición más o menos kitsch.
Esta crítica importante y a menudo irónica de la sociedad de consumo incluye también representaciones de figuras de la cultura pop, adoradas en aquella época (Marilyn Monroe, Mick Jagger, Mickey Mouse, Audrey Hepburn). Estas ilustraciones, que recuerdan la estética de las ilustraciones publicitarias o los cómics, se caracterizan por unas líneas muy sencillas, con un mínimo de detalles.
La voluntad de desacralizar el arte recuerda al dadaísmo o al vanguardismo de Marcel Duchamp. Pero aquí se trata sobre todo de garantizar que la cultura sea accesible al mayor número posible de personas. El estilo pop se impuso rápidamente y al mismo tiempo creó una nueva forma de pintar. El enfoque del arte pop subraya la fe en el poder de las imágenes, los nuevos fetiches de las sociedades industriales de consumo. Sin embargo, a partir de la década de 1970, muchos de los pintores del movimiento decidieron abandonar el pop art a favor de un arte más directamente antisistema que desconfiaba de los iconos.
A pesar de esto, el arte pop aún no ha dicho su última palabra y sigue siendo muy popular hoy en día. Los artistas contemporáneos también se divierten proponiendo una interpretación de los ídolos modernos.
En Artsper encontrará a grandes artistas del pop art contemporáneo, como Andy Warhol, Roy Lichenstein, Tom Wesselmann y David Hockney, así como cuadros pop art de artistas emergentes y de moda, como Jisbar y Spaco.
El arte pop es un tipo de arte en el que se representan en el arte objetos cotidianos o de la cultura popular, como alimentos, señales de tráfico o cómics.
El arte pop suele utilizar la repetición de imágenes para imitar la producción en masa. También utiliza técnicas comerciales como la impresión. A menudo presenta colores brillantes y saturados e imágenes de la cultura popular o de la vida cotidiana contemporánea.
Uno de los ejemplos más famosos del arte pop son las latas de sopa Campbell de Andy Warhol, creadas en 1962. La obra consta de 32 carteles, cada uno de los cuales representa una lata de sopa Campbell's, y pone de relieve el consumismo moderno y cuestiona la definición de "arte real".