Porträtzeichnungen
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Self-Portrait 24.19
Arthur Hent
Zeichnungen - 42 x 30 x 0.1 cm Zeichnungen - 16.5 x 11.8 x 0 inch
447 $
Self-Portrait 24.17
Arthur Hent
Zeichnungen - 42 x 30 x 0.1 cm Zeichnungen - 16.5 x 11.8 x 0 inch
447 $
Self-Portrait 24.14
Arthur Hent
Zeichnungen - 42 x 30 x 0.1 cm Zeichnungen - 16.5 x 11.8 x 0 inch
447 $
Self-Portrait 24.09
Arthur Hent
Zeichnungen - 30 x 21 x 0.1 cm Zeichnungen - 11.8 x 8.3 x 0 inch
224 $
Self-Portrait 24.12
Arthur Hent
Zeichnungen - 42 x 30 x 0.1 cm Zeichnungen - 16.5 x 11.8 x 0 inch
425 $
Self-Portrait 23.72
Arthur Hent
Zeichnungen - 30 x 21 x 0.2 cm Zeichnungen - 11.8 x 8.3 x 0.1 inch
447 $
Self-Portrait 23.71
Arthur Hent
Zeichnungen - 30 x 21 x 0.2 cm Zeichnungen - 11.8 x 8.3 x 0.1 inch
447 $
Self-portrait 23.67
Arthur Hent
Zeichnungen - 30 x 21 x 0.2 cm Zeichnungen - 11.8 x 8.3 x 0.1 inch
336 $
Commander in Chief
Frog$kin
Zeichnungen - 26.4 x 46.5 x 0.1 cm Zeichnungen - 10.4 x 18.3 x 0 inch
559 $
Self-Portrait 22.91
Arthur Hent
Zeichnungen - 39.5 x 27 x 0.2 cm Zeichnungen - 15.6 x 10.6 x 0.1 inch
336 $
Kurhessisches Corps
Herbert Knotel
Zeichnungen - 21 x 15.5 x 0.1 cm Zeichnungen - 8.3 x 6.1 x 0 inch
425 $
2 points de vus
Léa Dedieu
Zeichnungen - 29.7 x 21 x 0.18 cm Zeichnungen - 11.7 x 8.3 x 0.1 inch
213 $
Dessin 3 Création de Mode
Liubov Juravliova
Zeichnungen - 43 x 23 x 0.1 cm Zeichnungen - 16.9 x 9.1 x 0 inch
503 $
Impossible behaviour-11
Galya Popova
Zeichnungen - 90 x 60 x 0.2 cm Zeichnungen - 35.4 x 23.6 x 0.1 inch
1.790 $
Impossible behaviour-3
Galya Popova
Zeichnungen - 90 x 60 x 0.2 cm Zeichnungen - 35.4 x 23.6 x 0.1 inch
1.790 $
Impossible behaviour - 5
Galya Popova
Zeichnungen - 90 x 70 x 0.2 cm Zeichnungen - 35.4 x 27.6 x 0.1 inch
1.790 $
Together we go
Haibat Balaa Bawab
Zeichnungen - 70 x 100 x 4 cm Zeichnungen - 27.6 x 39.4 x 1.6 inch
7.700 $
She Unknown
Nino Eliashvili
Zeichnungen - 31.5 x 29.5 x 0.1 cm Zeichnungen - 12.4 x 11.6 x 0 inch
447 $
Autre vision de Melle Rivière
LN Le Pape
Zeichnungen - 24 x 19 x 2 cm Zeichnungen - 9.4 x 7.5 x 0.8 inch
89 $
Portrait de Renée
Alain Bonnefoit
Zeichnungen - 42 x 30 x 1 cm Zeichnungen - 16.5 x 11.8 x 0.4 inch
363 $
Et la nuit au milieu
Alice Plantain
Zeichnungen - 27 x 19 x 1 cm Zeichnungen - 10.6 x 7.5 x 0.4 inch
503 $
Gants de velours
Alice Plantain
Zeichnungen - 25.5 x 17.5 x 1 cm Zeichnungen - 10 x 6.9 x 0.4 inch
503 $
Songe en rouge et or
Alice Plantain
Zeichnungen - 21 x 27.5 x 1 cm Zeichnungen - 8.3 x 10.8 x 0.4 inch
503 $
Valet de la comtesse
Tadeusz Kantor
Zeichnungen - 29.7 x 21 x 0.1 cm Zeichnungen - 11.7 x 8.3 x 0 inch
4.698 $
Charleville pendant la nuit
Tadeusz Kantor
Zeichnungen - 29.7 x 21 x 0.1 cm Zeichnungen - 11.7 x 8.3 x 0 inch
5.369 $
Kunstschaatster
Tom Liekens
Zeichnungen - 180 x 90 x 4 cm Zeichnungen - 70.9 x 35.4 x 1.6 inch
7.829 $
Untitled XXVII
Julieta Intergalactica
Zeichnungen - 21 x 14.8 x 0.2 cm Zeichnungen - 8.3 x 5.8 x 0.1 inch
268 $
Untitled XXV
Julieta Intergalactica
Zeichnungen - 21 x 14.8 x 0.2 cm Zeichnungen - 8.3 x 5.8 x 0.1 inch
268 $
Untitled XXIV
Julieta Intergalactica
Zeichnungen - 21 x 14.8 x 0.2 cm Zeichnungen - 8.3 x 5.8 x 0.1 inch
268 $
Untitled XXIII
Julieta Intergalactica
Zeichnungen - 21 x 14.8 x 0.2 cm Zeichnungen - 8.3 x 5.8 x 0.1 inch
268 $
The Green Lantern
Anthony Lister
Zeichnungen - 21 x 12 x 0.1 cm Zeichnungen - 8.3 x 4.7 x 0 inch
2.461 $
Nourrisson
Carl Albert Angst
Zeichnungen - 20 x 18.5 x 0.3 cm Zeichnungen - 7.9 x 7.3 x 0.1 inch
492 $
Portrait de bambin
Carl Albert Angst
Zeichnungen - 20 x 23 x 0.3 cm Zeichnungen - 7.9 x 9.1 x 0.1 inch
492 $
Personaggio, 1981
Paolo Ambrosio
Zeichnungen - 50 x 35 x 0.1 cm Zeichnungen - 19.7 x 13.8 x 0 inch
112 $
Figure summary, 1981
Paolo Ambrosio
Zeichnungen - 50 x 35 x 0.01 cm Zeichnungen - 19.7 x 13.8 x 0 inch
168 $
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Porträtzeichnungen
Ebenso wie die Zeichnung von Stillleben oder Lebensszenen gehört das Porträt unumgänglich zur Kunstgeschichte. Seit der Antike werden Porträts im Rahmen von Begräbnisritualen und religiösen Ritualen angefertigt und sollen "die Abwesenden präsent machen". In Europa verbreitete sich die Porträtkunst während der Renaissance dank italienischer und flämischer Maler. Wie in der römischen Zeit waren Porträts häufig wichtigen Persönlichkeiten der Gesellschaft vorbehalten, z. B. einer frommen und hingebungsvollen Frau oder einem tapferen Krieger, um seine Tapferkeit im Kampf hervorzuheben.
Im 14. und 15. Jahrhundert produzierten die Maler auf Bestellung. Es entwickelte sich eine Hofkunst, und schon bald skizzierten die Maler vorbereitende Freihandentwürfe, um die Aufträge zu bestätigen und anschließend mit der Malerei zu beginnen, damals mit Ölfarben, in jüngerer Zeit mit Aquarellfarben. Die Gesichtszüge werden manchmal in Abhängigkeit von Realismus und Ausdruck sublimiert, aber einige Maler haben sich auch durch ihre Fähigkeit hervorgetan, Gesichtsausdrücke mit einer fast fotografischen Ähnlichkeit wiederzugeben. Einige Porträtmaler liefern die Werke mit Details und andere ziehen es vor, das Wesen einer Person einzufangen.
In dieser Zeit erzählt die Portraitzeichnung nicht nur eine Geschichte, sondern trägt auch eine machtvolle Botschaft in sich. Sie ermöglicht es, ein wohlkontrolliertes Bild an die Bevölkerung zurückzugeben und die eigene Autorität durch die Verbreitung dieser Bilder zu festigen. Für die Florentiner Elite war das Porträt ein hervorragendes Mittel, um ihr Aussehen und ihren sozialen Status für die Nachwelt festzuhalten. So findet man in zeitgenössischen Museen die Gesichter der damaligen europäischen Aristokratie und des gehobenen Bürgertums, die von Leonardo da Vinci und Rembrandt sehr bescheiden verewigt wurden.
Der beim Zeichnen erzielte Effekt wird von den verwendeten Werkzeugen und Materialien abhängen. Die Rötelzeichnung ist (vor allem zu Beginn des 16. Jahrhunderts) sehr beliebt, um die Gesichtszüge und die Wärme der Hautfarbe darzustellen. Das Porträt mit Kohle hinterlässt den Eindruck von härteren Linien, während die trockenen Pastellkreiden weicher und farbenfroher sind. Jeder Künstler passt seine Zeichentechniken an das an, was er darstellen und welche Emotionen er erzeugen möchte (Karikatur, Tuschezeichnung, Bleistiftzeichnung auf Canson...).
Eines ist sicher: Wie jeder weiß, ist das Porträt eine anspruchsvolle Kunst. Die Mimik eines menschlichen Gesichts einzufangen, erfordert viel Übung. Das Zeichnen eines Gesichts und seiner kleinsten Details kann in der Tat Stunden dauern, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen: ein vorstehender Kiefer, die Form des Schädels, dichte Augenbrauen, lachende Augen oder auch erweiterte Pupillen. Noch schwieriger: Haben Sie schon einmal versucht, Kinder zu porträtieren? Kinder werden schnell ungeduldig und weigern sich, lange zu posieren. Der Zeichner muss geschickt genug sein, um diese lebhaften Modelle zu verewigen.
Nach und nach haben sich die gezeichneten Porträts zu weniger realistischen, dafür aber umso überraschenderen und farbenfroheren Werken entwickelt. Finden Sie auf Artsper Zeichnungen von großen Meistern ebenso wie von jungen Künstlern: Jean Cocteau, Julien Calot, Alice de Miramon, Philippe Pasqua, Sabine Danzé, Bahareh Navabi oder auch Stéphanie Stindel.
Der beste Weg, um realistische Porträtzeichnungen zu lernen, ist durch regelmäßiges Üben und das Studium von Anatomie und Proportionen. Es gibt auch viele Online-Ressourcen und Kurse, die helfen können, die Fähigkeiten zu verbessern. Es ist wichtig, Geduld und Ausdauer zu haben, um Fortschritte zu machen.
Für Porträtzeichnungen eignen sich am besten Materialien wie Bleistift, Kohle, Pastellkreide oder Aquarellfarben. Diese ermöglichen eine feine und detailreiche Darstellung des Gesichts und der Hauttöne. Wichtig ist auch die Wahl des Papiers, das eine gute Textur und Griffigkeit für die verwendeten Materialien bieten sollte.
Um Ihre Porträtzeichnungen zu verbessern, können Sie verschiedene Techniken anwenden. Dazu gehören beispielsweise das Üben von Proportionen, Schattierungen und Details sowie die Verwendung von verschiedenen Bleistiftarten und -stärken. Auch das Studieren von Licht und Schatten sowie das Arbeiten mit Referenzfotos kann hilfreich sein.