Samuel Perry

L'œuvre de Samuel Perry est une exploration en constante évolution de la texture, de la mémoire et du rythme viscéral du quotidien. Puisant profondément dans les matières premières de la toile et du monde qui l'entoure, son processus commence avec une toile brute, souvent patinée par les intempéries – froissée, éraflée et même tachée de traces du quotidien, comme du café renversé. Ce prélude à la création est un acte d'abandon, une reconnaissance de l'imperfection et de la beauté inhérente au chaos. C'est à ce stade initial que l'œuvre trouve ses premières marques – des gestes instinctifs qui reflètent le paysage intérieur de l'artiste. À partir de là, Perry entame un riche processus de superpositions mêlant dessin spontané et peinture gestuelle à chaque trait, révélant une abstraction évolutive ancrée dans la mémoire personnelle, la réponse émotionnelle et la fluidité du temps.

Au cœur de la pratique de Perry se trouve l'interaction entre l'engagement tactile, presque physique, avec la toile, et les forces conceptuelles plus éphémères – telles que la musique, la mémoire ou un instant fugace – qui guident son travail. Qu'elle naisse d'une idée ou simplement du rythme d'une musique, chaque œuvre incarne un profond engagement avec la matière et l'émotion. Les couches de textures, les marques, les couleurs et les formes ne sont pas de simples éléments visuels, mais une carte de l'expérience – personnelle, culturelle et émotionnelle. L'acte de création est une conversation dynamique entre l'artiste et son environnement, une manière de réconcilier la nature fragmentée et transitoire de l'existence avec la quête de sens et de connexion.

L'approche de Perry est en constante évolution, garantissant que chaque œuvre est unique. Depuis son arrivée au sein de la communauté artistique de San Diego en 2014, son travail a suscité un intérêt croissant, avec des pièces présentées lors d'expositions avec jury dans tout le sud de la Californie, notamment dans les comtés de San Diego, d'Orange et de Los Angeles. Connu pour sa volonté de repousser les limites de son propre style, Perry refuse de se contenter de la répétition, considérant chaque nouvelle toile comme une opportunité de s'épanouir et d'explorer de nouvelles dimensions d'expression. Cette quête incessante d'innovation a permis à son travail de trouver un écho auprès des collectionneurs de tout le pays, et ses œuvres sont aujourd'hui conservées dans des collections privées à l'échelle nationale.

Artiste de toujours, Perry se passionne pour traduire son histoire personnelle et les rythmes de la vie en œuvres visuelles qui s'adressent à la fois à l'individuel et à l'universel. Vivant et travaillant en Californie du Sud, son environnement, marqué par des paysages ensoleillés, une culture vibrante et une énergie débordante, nourrit et inspire constamment son processus créatif. En dehors de l'atelier, Perry partage sa vie avec son compagnon et ses deux chiens, Morris et Bleu, dont la présence apporte équilibre et ancrage à leur parcours créatif pourtant exubérant.