Alec Monopoly

Alec Andon, más conocido como Alec Monopoly, es un artista callejero de renombre mundial de la ciudad de Nueva York. Saltó a la fama al apropiarse de la mascota icónica del juego Monopoly, el Tío Rico Pennybags (o Sr. Monopoly), como figura central de sus obras. Alec Monopoly utiliza este personaje para explorar y criticar las jerarquías capitalistas a través de sus creaciones, incorporando elementos de la cultura de consumo, los medios de comunicación y la iconografía pop, similar al artista callejero británico Banksy.

Actualmente residente en Los Ángeles, Alec Monopoly ha captado la atención mundial con su cautivador arte callejero que desafía las normas establecidas. Sus obras a menudo incluyen grandes murales, pinturas y piezas terminadas a mano, creando ediciones únicas de Monopoly que reflejan su mordaz crítica del mundo moderno. Conocido por su estética colorida y lúdica, Monopoly también explora temas relacionados con la riqueza, el poder y el impacto del dinero en la sociedad.

Aunque su identidad ha permanecido como un misterio, se cree ampliamente que Alec Monopoly nació en 1986 en la ciudad de Nueva York, en una familia de pintores. Le resulta especialmente atractiva la naturaleza democrática del grafiti y dice: "Pintar en las paredes es más divertido para mí porque todo el mundo puede disfrutarlo, no sólo los coleccionistas o los amantes del arte". Esta filosofía subraya su compromiso de hacer que el arte sea accesible para todos, no sólo para una élite.

Su arte se inspira en diversas corrientes, incluido el maestro surrealista Salvador Dalí, así como en artistas pop influyentes como Keith Haring y Jean-Michel Basquiat. La incorporación de personajes como Spaceman Richie y Ice Cream Richie en sus obras también refleja su fascinación por la cultura pop y el tono lúdico que se ha vuelto emblemático de su estilo.

Además de la imagen icónica del Sr. Monopoly, Alec Monopoly ha creado ediciones limitadas muy solicitadas, entre las que se incluyen obras como Snow Day y Aspen Snow. Sus creaciones se han vendido por cantidades de dólares en prestigiosas galerías alrededor del mundo, consolidando su lugar en la escena del arte contemporáneo.

Con una creciente base de seguidores en Francia, Los Ángeles y más allá, Alec Monopoly sigue siendo una figura destacada en las comunidades de arte pop y arte callejero. Ya sea a través de pinturas, lienzos o piezas hechas a mano, su trabajo traspasa los límites y desafía las normas sociales. Desde sus representaciones lúdicas de Rich Uncle Pennybags hasta sus creaciones inspiradas en el espacio y el dinero, el arte de Monopoly sigue siendo un poderoso comentario sobre el capitalismo y el consumismo.

En 2024 y 2025, el artista continuó causando revuelo en el mundo del arte con sus proyectos innovadores. En 2024, lanzó una colección de NFT muy esperada, que explora temas de finanzas y capitalismo, afirmando su presencia en el mundo del arte digital. Ese mismo año, también presentó la exposición Bullet Time en The Eden Gallery, que muestra imágenes dinámicas que complementan su estilo único de arte callejero. En 2025, Monopoly reveló un nuevo trabajo de pintura en técnica mixta, “Monopoly Green German Luxury Car", que continúa su exploración del lujo y el consumo. A pesar de su éxito, enfrentó un revés personal cuando un reloj Jacob and Co valorado en 1 millón de libras, hecho a medida en colaboración con Monopoly, fue robado de su villa de Ibiza en julio de 2024. El robo, que involucraba un reloj de edición limitada con el Sr. Monopoly y Scrooge McDuck, provocó una investigación por parte de expertos en recuperación de arte y autoridades. A través de estos eventos, Alec Monopoly sigue siendo una figura dominante en el mundo del arte callejero, la cultura pop y el arte de lujo, ampliando constantemente los límites de su creatividad.