Stefania Tejada

Stefania Tejada ist eine in Paris lebende kolumbianische Künstlerin, deren Arbeit sich mit den Bereichen Identität, Macht und Erinnerung befasst. Tejada lässt sich von ihrer lateinamerikanischen Erziehung inspirieren, um die vielfältigen Aspekte der Weiblichkeit innerhalb der sich verändernden Paradigmen gesellschaftlicher Normen zu erforschen. Durch ihre symbolischen Porträts befasst sich Tejada mit der generationsübergreifenden weiblichen Wunde, die im Laufe der Geschichte weitergegeben wurde, und berücksichtigt gleichzeitig die transformative Natur des Archetyps der wilden Frau. Ihre fesselnden Porträts von Frauen des 21. Jahrhunderts überwinden Verletzlichkeit und zeigen eine Mischung aus Macht und Widerstandsfähigkeit, die sich gesellschaftlichen Zwängen widersetzt und die bei der Geburt zugewiesenen vordefinierten Rollen in Frage stellt. 

Mit einem harmonischen Zusammenspiel von Weiblichkeit und Männlichkeit ziehen ihre Motive die Aufmerksamkeit auf sich und ihr unerschütterlicher Blick hinterlässt einen unauslöschlichen Eindruck. Tejada hat ihre Kunstwerke an renommierten Orten auf der ganzen Welt ausgestellt, darunter Paris, New York, London, Chongqing, Mexiko-Stadt und Bogotá. Während ihre künstlerische Reise zunächst im Bereich Modedesign begann, entwickelte sie aufgrund ihrer Leidenschaft für Bilder und Selbstdarstellung einen eigenen Stil, der figurativen Realismus mit einem tiefen Verständnis für Ästhetik verbindet. Tejadas akribische Liebe zum Detail zeigt sich in ihren Kompositionen, die Porträt- und Landschaftselemente nahtlos miteinander verbinden. 

Ihre stets im Vordergrund und in der Mitte platzierten Motive begegnen dem Blick des Betrachters mit unerschütterlicher Intensität. Die lebendigen Kulissen voller üppiger Vegetation dienen als visuelle Metaphern für das ungezähmte Wesen der menschlichen Existenz. Indem Tejada die Komplexität der Weiblichkeit erforscht, hinterfragt er gesellschaftliche Narrative und stellt sich dem komplizierten Zusammenspiel von Schmerz, Wut, Macht und Hoffnung, das der weiblichen Erfahrung innewohnt. Ihre Kunst zelebriert die Vielfalt der Weiblichkeit, begrüßt die Vielfalt und erkennt die Intersektionalität von Rasse, Klasse und Geschlecht an.