Karls

Karls ist ein 1971 in Honfleur (Normandie) geborener Maler.

Ursprünglich war Karls figurativ tätig, vor allem bei der Erstellung von Porträts, doch bald wurde ihm klar, dass das Figursein zumindest für ihn ein großes Hindernis für die Selbstverwirklichung darstellt. Er findet in der lyrischen Abstraktion die Freiheit des Ausdrucks, die ihm passt.

Diese neue Bildsprache, die 1947 vom Kritiker José Marchand und dem Maler Georges Mathieu so benannt wurde, befreit sich von jeglichem Bezug zur Kunstgeschichte und zeichnet sich durch einen direkten Ausdruck des emotionalen Impulses aus, der auf der Leinwand ausgelöst wird.

Von Maître Mathieu kennen wir seine 10-Franken-Münze täglich gut. Karls hat dies mit Georges Mathieu gemeinsam: diesen gemeinsamen brennenden Wunsch, dem Publikum eine sensible und konkrete Beziehung zur Kunst zu bieten. Wenn aus technischer Sicht sicher ist, dass in der Malerei nicht alles gesagt, erlebt, besucht wurde, ist es offensichtlich, dass in der Beziehung zwischen dieser Sprache und der Öffentlichkeit noch nicht alles erforscht ist.

Durch die Aufführungen versetzt Karls das Publikum in die Position des Zuschauers des Werkes, macht es aber auch zum Zuschauer des Schöpfungsaktes. Während Karls' Auftritten genießt das Publikum den unbeschreiblichen und intimen Akt des künstlerischen Schaffens und nimmt sogar daran teil. Weit davon entfernt, sein denkendes Ego als die ursprüngliche und einzigartige Quelle der Schöpfung zu betrachten, integriert Karls die Energie der „öffentlichen“ Entität und stellt sich selbst in den Mittelpunkt aller Kräfte, die im Spiel sind, um deren Macht auf seine Seele und damit auf das Internet zu erfahren. . Während einer Aufführung entwickeln sich Karls' Werke nach den Gesetzen einer Art Theorie des Bildchaos: Er mag besonders bearbeitete Hintergründe wegen ihrer tragischen Kraft, aber auch, weil sie die Keime des anfänglichen Pinselstrichs des Werkes selbst in sich tragen, was auch der Fall sein wird Induzieren Sie das darauffolgende und so weiter, wobei die Leinwand nach und nach ihr eigenes, organisches, autonomes Leben beansprucht.

Diese große Demut gegenüber seiner Malerei spiegelt sich auch in der Wahl seiner fast immer monumentalen Formate wider. Karls „präsentiert sich der Leinwand“, wie er es selbst ausdrückt. In diesem Bereich, in dem er manchmal gegen ungewöhnliche Leinwandformate ankämpft, die ihn zu verschlingen drohen, findet er seine wahre Nahrung als Künstler.

Seit 2010 hat er 32 öffentliche Gemälde geschaffen, von denen die beeindruckendsten sind:

• 05/2023: 320 x 600 cm für die Empfangshalle des Hauptsitzes von Bouygues, Bau Grand Ouest
• 07/2022: 400 x 200 cm in ZYPERN zum 60-jährigen Jubiläum der Gruppe DGJONES AND PARTNERS.
• 08/2022: 600 X 200 cm in HONFLEUR (14) für den Künstlerabend.
• 05/2019: 1200 x 750 cm im Château de Carneville (50).
• 10/2017: 326 x 114 cm bei SECRET GALLERY PARIS 7.
• 05/2016: 500 x 200 cm im CLUB HAUSSMANN PARIS 9.
• 06/2016: 600 X 200 CM PALAIS D'IENA PARIS 16 für die Gruppe BLACKROCK.
• 05/2015: 570 x 195 cm in L »EGLISE DE LA MADELEINE PARIS 8.
• 05/2014: 500 x 200 cm in TROYES (10).
• 07/2012: 420 x 220 cm in BEIRUT (LIBANON) für die GENERIS-Stiftung.
• 11/2012: 300X 150 cm im L'AUTOMOBILE CLUB DE FRANCE PARIS 8.
• 05/2011: 600 x 275 cm in COGNAC (17).